Leonard Bernstein |
Leonard Bernstein
Peki, bunda bir sır yok mu? Sahnede o kadar aydınlanmış ki, kendini müziğe kaptırmış! Orkestralar buna bayılıyor. R. Celletti
L. Bernstein'ın faaliyetleri, her şeyden önce çeşitliliği ile dikkat çekiyor: XNUMX. yüzyılın en büyük şefi olan müzikal “West Side Story” nin yazarı olarak dünya çapında bilinen yetenekli bir besteci. (G. Karayan'ın en değerli haleflerinden biri olarak anılır), geniş bir dinleyici, piyanist ve öğretmen yelpazesi ile ortak bir dil bulabilen parlak bir müzik yazarı ve öğretim görevlisidir.
Bir müzisyen olmak Bernstein kader tarafından belirlendi ve engellere rağmen, bazen çok önemli olan seçilen yolu inatla takip etti. Çocuk 11 yaşındayken müzik dersleri almaya başladı ve bir ay sonra müzisyen olmaya karar verdi. Ancak müziği boş bir eğlence olarak gören baba, dersler için para ödemedi ve çocuk çalışmaları için kendisi para kazanmaya başladı.
Bernstein, 17 yaşında Harvard Üniversitesi'ne girdi ve burada müzik besteleme, piyano çalma, müzik tarihi, filoloji ve felsefe dersleri dinleme sanatını okudu. 1939'da üniversiteden mezun olduktan sonra çalışmalarına devam etti - şimdi Philadelphia'daki Curtis Müzik Enstitüsü'nde (1939-41). Bernstein'ın hayatındaki bir olay, Rusya'nın en büyük şefi S. Koussevitzky ile bir toplantıydı. Liderliği altında Berkshire Müzik Merkezi'nde (Tanglewood) yaptığı staj, aralarında sıcak ve dostane bir ilişkinin başlangıcı oldu. Bernstein, Koussevitzky'nin asistanı oldu ve kısa süre sonra New York Filarmoni Orkestrası'nın şef yardımcısı oldu (1943-44). Bundan önce, kalıcı bir geliri olmayan, rastgele derslerden, konser performanslarından, konik çalışmalardan gelen fonlarla yaşadı.
Mutlu bir kaza, parlak bir şefin Bernstein kariyerinin başlangıcını hızlandırdı. New York Orkestrası ile sahne alması beklenen dünyaca ünlü B. Walter bir anda hastalandı. Orkestranın daimi şefi A. Rodzinsky şehrin dışında dinleniyordu (pazar günüydü) ve konseri acemi bir asistana emanet etmekten başka bir şey kalmamıştı. Bütün geceyi en zor notalar üzerinde çalışarak geçirdikten sonra, ertesi gün Bernstein, tek bir prova yapmadan halkın önüne çıktı. Genç şef için bir zafer ve müzik dünyasında bir sansasyon oldu.
Artık Amerika ve Avrupa'nın en büyük konser salonları Bernstein'ın önünde açıldı. 1945'te New York Senfoni Orkestrası'nın şef şefi olarak L. Stokowski'nin yerini aldı, Londra, Viyana ve Milano'da orkestralar yönetti. Bernstein, elemental mizacı, romantik ilhamı ve müziğe nüfuz etme derinliği ile dinleyicileri büyüledi. Müzisyenin sanatı gerçekten sınır tanımıyor: komik eserlerinden birini “elsiz” yönetti, orkestrayı yalnızca yüz ifadeleri ve bakışlarla kontrol etti. 10 yıldan fazla bir süre (1958-69) Bernstein, müziğe daha fazla zaman ve enerji ayırmaya karar verene kadar New York Filarmoni Orkestrası'nın baş şefliğini yaptı.
Bernstein'ın eserleri, şef olarak ilk çıkışıyla neredeyse aynı anda icra edilmeye başlandı (“Müzikten Nefret Ediyorum” vokal döngüsü, ses ve orkestra için İncil'den bir metin üzerine “Yeremya” senfonisi, “Sevilmeyen” bale). Bernstein, genç yaşlarında tiyatro müziğini tercih ediyor. Tahiti'de Huzursuzluk (1952) operasının, iki balenin yazarıdır; ama en büyük başarısı Broadway'deki tiyatrolar için yazdığı dört müzikalle geldi. İlkinin ("In the City") prömiyeri 1944'te gerçekleşti ve sayılarının çoğu hemen "militan" olarak popülerlik kazandı. Bernstein'ın müzikal tarzı, Amerikan müzik kültürünün köklerine kadar uzanır: kovboy ve zenci şarkıları, Meksika dansları, keskin caz ritimleri. Bir sezonda yarım binden fazla performansa sahne olan “Harika Şehir”de (1952), 30'ların swing – caz tarzına güven hissediliyor. Ancak müzikal, yalnızca bir eğlence programı değildir. Besteci Candide'de (1956), Voltaire'in olay örgüsüne döndü ve West Side Story (1957), ırksal çatışmalarıyla Amerika'ya aktarılan Romeo ve Juliet'in trajik hikayesinden başka bir şey değil. Dramasıyla bu müzikal operaya yaklaşıyor.
Bernstein, koro ve orkestra için kutsal müzik (oratoryo Kaddish, Chichester Psalms), senfoniler (İkinci, Anksiyete Çağı – 1949; Üçüncü, Boston Orkestrası'nın 75. yıldönümüne adanmış – 1957), yaylı çalgılar orkestrası ve Plato'nun diyaloğunda perküsyon için Serenat yazıyor. “Sempozyum” (1954, aşkı öven bir dizi sofra tostu), film notaları.
Koussevitzky'nin öldüğü 1951'den beri, Bernstein Tanglewood'da sınıfını aldı ve Harvard'da ders vererek Weltham Üniversitesi'nde (Massachusetts) ders vermeye başladı. Bir eğitimci ve eğitimci olan Bernstein'ın izleyicileri, televizyonun yardımıyla herhangi bir üniversitenin sınırlarını aştı. Hem derslerde hem de The Joy of Music (1959) ve The Infinite Variety of Music (1966) kitaplarında Bernstein müziğe olan sevgisini, meraklı ilgisini insanlara bulaştırmaya çalışır.
1971'de Sanat Merkezi'nin büyük açılışı için. Washington Bernstein'daki J. Kennedy, eleştirmenlerden çok karışık eleştirilere neden olan Mass'i yaratıyor. Birçoğu, geleneksel dini ilahilerin muhteşem Broadway şovlarının unsurlarıyla (dansçılar Mass performansına katılır), caz ve rock müziği tarzında şarkılarla karıştırılmasıyla karıştırıldı. Öyle ya da böyle, Bernstein'ın müzikal ilgi alanlarının genişliği, her şeye açıklığı ve dogmatizmin tamamen yokluğu burada kendini gösterdi. Bernstein, SSCB'yi bir kereden fazla ziyaret etti. 1988 turnesi sırasında (70. doğum gününün arifesinde), genç müzisyenlerden oluşan Schleswig-Holstein Müzik Festivali'nin (FRG) Uluslararası Orkestrası'nı yönetti. Besteci, “Genel olarak gençlik temasını ele almak ve onunla iletişim kurmak benim için önemli” dedi. “Bu, hayatımızdaki en önemli şeylerden biri, çünkü gençlik bizim geleceğimiz. Bilgi ve hislerimi onlara aktarmayı, öğretmeyi seviyorum.”
K.Zenkin
Bernstein'ın besteci, piyanist, öğretim görevlisi olarak yeteneklerine hiçbir şekilde itiraz etmeden, ününü öncelikle şeflik sanatına borçlu olduğu güvenle söylenebilir. Hem Amerikalılar hem de Avrupa'daki müzikseverler önce şef Bernstein'ı aradılar. Bernstein henüz otuz yaşında olmadığı ve sanatsal deneyiminin önemsiz olduğu kırklı yılların ortalarında oldu. Leonard Bernstein kapsamlı ve kapsamlı bir mesleki eğitim aldı. Harvard Üniversitesi'nde kompozisyon ve piyano okudu.
Ünlü Curtis Enstitüsü'ndeki öğretmenleri orkestrasyon için R. Thompson ve şeflik için F. Reiner'dı. Buna ek olarak Tanglewood'daki Berkshire Yaz Okulu'nda S. Koussevitzky'nin rehberliğinde kendini geliştirdi. Aynı zamanda, geçimini sağlamak için, arkadaşları ve hayranlarının hala ona verdiği isimle Lenny, bir koreografi grubunda piyanist olarak işe alındı. Ancak kısa süre sonra kovuldu, çünkü geleneksel bale eşliği yerine dansçıları Prokofiev, Shostakovich, Copland ve kendi doğaçlamalarının müziği üzerinde çalışmaya zorladı.
1943'te Bernstein, New York Filarmoni Orkestrası'nda B. Walter'ın asistanı oldu. Yakında hasta liderinin yerini aldı ve o zamandan beri artan bir başarı ile performans göstermeye başladı. 1Ç45'in sonunda, Bernstein New York Şehri Senfoni Orkestrası'nı zaten yönetmişti.
Bernstein'ın Avrupa'daki ilk çıkışı, savaşın sona ermesinden sonra gerçekleşti - 1946'da Prag Baharı'nda konserlerinin de genel ilgiyi üzerine çekmesi. Aynı yıllarda dinleyiciler Bernstein'ın ilk besteleriyle de tanıştılar. Senfonisi “Jeremiah”, eleştirmenler tarafından 1945'in Amerika Birleşik Devletleri'ndeki en iyi eseri olarak kabul edildi. Sonraki yıllar Bernstein için yüzlerce konser, farklı kıtalardaki turlar, yeni bestelerinin prömiyerleri ve popülaritesinin sürekli büyümesiyle belirlendi. 1953'te La Scala'ya katılan ilk Amerikalı şef oldu, ardından Avrupa'nın en iyi orkestralarıyla sahne aldı ve 1958'de New York Filarmoni Orkestrası'nı yönetti ve kısa süre sonra onunla muzaffer bir Avrupa turnesine çıktı. SSCB'de gerçekleştirir; nihayet, biraz sonra Metropolitan Opera'nın önde gelen şefi olur. Bernstein'ın 1966'da Verdi'nin Falstaff'ına yaptığı yorumla gerçek bir sansasyon yarattığı Viyana Devlet Operası'ndaki turlar, nihayet sanatçının dünya çapında tanınmasını sağladı.
Başarısının nedenleri nelerdir? Bernstein'ı en az bir kez duyan herkes bu soruyu kolayca cevaplayacaktır. Bernstein, yorumu size alışılmadık veya tartışmalı görünse bile dinleyicileri büyüleyen, onlara nefesini tutarak müzik dinleten, spontane, volkanik mizaçlı bir sanatçıdır. Onun yönetimindeki orkestra müziği özgürce, doğal ve aynı zamanda alışılmadık derecede yoğun çalıyor - olan her şey doğaçlama gibi görünüyor. Orkestra şefinin hareketleri son derece anlamlı, ılımlı ama aynı zamanda tamamen doğru - görünüşe göre figürü, elleri ve yüz ifadeleri, adeta gözlerinizin önünde doğan müziği yansıtıyor. Bernstein tarafından yürütülen Falstaff performansını ziyaret eden müzisyenlerden biri, başladıktan on dakika sonra sahneye bakmayı bıraktığını ve gözlerini şeften ayırmadığını itiraf etti - operanın tüm içeriği ona tamamen yansıdı ve doğru olarak. Elbette, bu dizginsiz ifade, bu tutkulu patlama kontrol edilemez değil - yalnızca orkestra şefinin bestecinin niyetine nüfuz etmesine, onu en üst düzeyde bütünlük ve özgünlükle, yüksek bir güçle iletmesine izin veren zeka derinliğini somutlaştırdığı için amacına ulaşıyor. deneyimin.
Bernstein, Beethoven, Mozart, Bach, Gershwin's Rhapsody in Blue'nun konçertolarını aynı anda hem orkestra şefi hem de piyanist olarak icra ederken bile bu niteliklerini koruyor. Bernstein'ın repertuarı çok büyük. Sadece New York Filarmoni'nin başkanı olarak, Bach'tan Mahler ve R. Strauss, Stravinsky ve Schoenberg'e kadar neredeyse tüm klasik ve modern müziği seslendirdi.
Kayıtları arasında Beethoven, Schumann, Mahler, Brahms'ın neredeyse tüm senfonileri ve daha onlarca büyük eser yer alıyor. Bernstein'ın orkestrasıyla icra etmeyeceği böyle bir Amerikan müziği bestesini adlandırmak zordur: birkaç yıl boyunca, kural olarak, programlarının her birine bir Amerikan eseri dahil etti. Bernstein, Sovyet müziğinin, özellikle şefin "son büyük senfonist" olarak gördüğü Shostakovich'in senfonilerinin mükemmel bir yorumcusu.
Peru Bernstein-besteci, farklı türlerde eserlere sahiptir. Bunların arasında üç senfoni, opera, müzikal komedi, tüm dünyayı dolaşan müzikal “Batı Yakası Hikayesi” var. Son zamanlarda, Bernstein besteye daha fazla zaman ayırmaya çalışıyor. Bu amaçla 1969'da New York Filarmoni Orkestrası başkanı olarak görevinden ayrıldı. Ancak olağanüstü başarılarını kutlayarak Bernstein'a "New York Filarmoni Orkestrası'nın Ömür Boyu Şef Ödülü Sahibi" unvanını veren toplulukla periyodik olarak performans sergilemeye devam etmeyi umuyor.
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
