Альдо Чикколини (Aldo Ciccolini) |

Aldo Ciccolini

1949 yazında Paris'teydi. Seyirciler, Üçüncü Marguerite Uzun Uluslararası Yarışma jürisinin Grand Prix'yi (Y. Bukov ile birlikte) imzalayan yakışıklı, ince bir İtalyan'a verme kararını alkış fırtınasıyla karşıladı. son anda yarışmaya hazır. İlham verici, hafif, olağanüstü neşeli çalışı ve özellikle Çaykovski'nin Birinci Konçertosu'nun ışıltılı performansı seyirciyi büyüledi.

• OZON.ru çevrimiçi mağazasında piyano müziği

Yarışma, Aldo Ciccolini'nin hayatını ikiye böldü. Arkasında, genellikle olduğu gibi, erken çocukluk döneminde başlayan çalışma yılları vardır. Dokuz yaşında bir çocuk olarak, bir istisna olarak, Paolo Denza'nın piyano sınıfında Napoli Konservatuarı'na kabul edildi; buna paralel olarak kompozisyon okudu ve hatta beste deneylerinden biri için ödül aldı. 1940'ta Napoli Konservatuarı'ndan mezun oldu ve Ciccolini'nin ilk solo konseri 1942'de ünlü San Carlo Tiyatrosu'nun salonunda gerçekleşti ve kısa süre sonra birçok İtalyan şehrinde tanındı. Akademi "Santa Cecilia" ona yıllık ödülünü verdi.

Ve sonra Paris. Fransız başkenti sanatçının kalbini kazandı. “Paris dışında dünyanın hiçbir yerinde yaşayamam. Bu şehir bana ilham veriyor” dedi daha sonra. Paris'e yerleşti, gezilerinden sonra her zaman buraya geri döndü ve Ulusal Konservatuarı'nda profesör oldu (1970 – 1983).

Fransız halkının ona duyduğu sevgiye Ciccolini, Fransız müziğine tutkulu bir bağlılıkla karşılık veriyor. Yüzyılımızda çok az kişi Fransa bestecileri tarafından yaratılan piyano bestelerini yaymak için çok şey yaptı. Samson François'nın zamansız ölümünden sonra, haklı olarak Fransa'nın en büyük piyanisti, İzlenimcilerin en iyi yorumcusu olarak kabul edilir. Ciccolini, programlarında Debussy ve Ravel'in hemen hemen tüm eserlerine yer vermekle sınırlı değildir. Performansında, Saint-Saens'in beş konseri ve “Carnival of the Animals” (A. Weissenberg ile birlikte) seslendirildi ve plaklara kaydedildi; tüm kayıt albümlerini Chabrier, de Severac, Satie, Duke'un eserlerine ayırıyor, opera bestecilerinin piyano müziğine bile yeni bir hayat veriyor - Wiese (“Suite” ve “İspanyolca alıntılar”) ve Massenet (Konser ve “Karakteristik parçalar”) ”). Piyanist onları ciddiyetle, coşkuyla çalar, propagandalarında görevini görür. Ciccolini'nin en sevdiği yazarlar arasında hemşehrisi D. Scarlatti, Chopin, Rachmaninoff, Liszt, Mussorgsky ve son olarak da piyanosundaki tek portre olan Schubert var. Piyanist, idolünün ölümünün 150. yılını Schubert'in clavierabend'leriyle kutladı.

Ciccolini bir zamanlar yaratıcı inancını şu şekilde tanımlamıştı: "Müzik, müzikal bir kabuğun içerdiği gerçeği, teknoloji, biçim ve mimarlık aracılığıyla bir arayıştır." Felsefeye düşkün bir sanatçının bu biraz muğlak formülasyonunda tek bir kelime esastır: aramak. Onun için arayış her konser, öğrencilerle her ders, halkın önünde özverili bir çalışma ve maraton turlarından derslere kalan her zaman - ayda ortalama 20 konser. Ve ustanın yaratıcı paletinin geliştirilmekte olması şaşırtıcı değil.

1963'te Ciccolini Sovyetler Birliği'ni ziyaret ettiğinde, zaten oldukça olgun ve biçimli bir müzisyendi. “Bu piyanist, zengin bir ses paletine sahip, duygulu ve rüya gibi bir söz yazarı. Derin, zengin tonu, tuhaf bir şekilde mat bir renkle ayırt ediliyor, ”diye yazdı Sovetskaya Kultura, Schubert'in Sonatı'ndaki (Op. 120) sakin bahar renklerine, de Falla'nın parçalarındaki parlak ve neşeli virtüözlüğe ve Debussy'nin yorumundaki ince şiirsel renklendirmeye dikkat çekerek . O zamandan beri Ciccolini'nin sanatı daha derin, daha dramatik hale geldi, ancak ana özelliklerini koruyor. Tamamen piyanist terimlerle, sanatçı bir tür mükemmelliğe ulaştı. Hafiflik, sesin şeffaflığı, piyanonun kaynaklarına hakimiyet, melodik hattın esnekliği dikkat çekicidir. Oyuna duygu, deneyimin gücü nüfuz eder, ancak bazen duyarlılığa geçer. Ancak Ciccolini aramaya devam ediyor, kendini tekrar etmemeye çalışıyor. Paris'teki çalışmasında neredeyse her gün sabahın beşine kadar piyano çalıyor. Ve gençlerin onun konserlerine ve geleceğin piyanistlerinin Paris'teki sınıfına katılmaya bu kadar hevesli olması tesadüf değil. Yorgun bir film karakterinin suratına sahip bu yakışıklı, zarif adamın gerçek bir sanat eseri yarattığını ve bunu başkalarına öğrettiğini biliyorlar.

1999'da Fransa'daki kariyerinin 50. yıl dönümü için Ciccolini, Théâtre des Champs Elysées'de bir solo konser verdi. 2002'de Leos Janáček ve Robert Schumann'ın eserlerini kaydettiği için Altın Menzil Ödülü'ne layık görüldü. Ayrıca EMI-Pathe Marconi ve diğer plak şirketleri için yüzden fazla kayıt yaptı.

Grigoriev L., Platek Ya.