taklit |
lat'den. taklit - taklit
Bir melodinin, başka bir sesten hemen önce bir seste tam veya yanlış tekrarı. Melodiyi ilk ifade eden sese başlangıç veya proposta (İtalyanca proposta - cümle), onu tekrarlayan - taklit eden veya risposta (İtalyanca risposta - cevap, itiraz) denir.
Rispostanın girişinden sonra, propostada melodik olarak gelişmiş bir hareket devam ederse, sözde rispostaya karşı bir kontrpuan oluşturur. karşıtlık, sonra polifonik ortaya çıkar. bez. Risposta girdiği anda proposta susarsa veya melodik olarak gelişmemişse, kumaş homofonik olur. Propostada belirtilen bir melodi, birkaç seste art arda taklit edilebilir (rispostlarda I, II, III vb.):
WA Mozart. "Sağlıklı Kanon".
Çift ve üçlü I. de kullanılır, yani eşzamanlı taklit. iki veya üç sahnenin ifadesi (tekrarlanması):
DD Shostakovich. Piyano için 24 prelüd ve füg, op. 87, No 4 (füg).
Risposta, yalnızca sunumun monofonik olduğu proposta bölümünü taklit ediyorsa, o zaman I. basit olarak adlandırılır. Risposta, propostanın tüm bölümlerini (veya en az 4) tutarlı bir şekilde taklit ediyorsa, I.'ye kanonik denir (kanon, s. 505'teki ilk örneğe bakın). Risposta herhangi bir ses-yüzüncü seviyede girebilir. Bu nedenle, I. sadece taklit sesin (rispostlar) giriş zamanında değil - bir, iki, üç ölçüden sonra, vb. uyum içinde, üst veya alt ikinci, üçüncü, dördüncü vb.). Zaten 15. yüzyıldan beri. Çeyrek beşte I.'nin baskınlığı, yani daha sonra özellikle fügde baskın hale gelen tonik-baskın ilişkisi dikkat çekicidir.
Ladotonal sistemin I. tonik-baskın ilişkisinin merkezileşmesiyle, sözde. pürüzsüz modülasyonu destekleyen bir ton yanıt tekniği. Bu teknik derzli ürünlerde kullanılmaya devam etmektedir.
Ton tepkisi ile birlikte, sözde. taklit eden sesin yalnızca melodik ana hatlarını koruduğu özgür I. temanın çizimi veya karakteristik ritmi (ritim. I.).
DS Bortnyansky. 32. manevi konser.
I. tematik geliştirme, geliştirme yöntemi olarak büyük önem taşımaktadır. malzeme. Formun büyümesine öncülük eden I. aynı zamanda tematik olanı da garanti eder. (figüratif) bütünün birliği. Zaten 13. yüzyılda. I. prof'da en yaygın olanlardan biri haline gelir. sunum teknikleri müziği. Nar'da. polifoni I., görünüşe göre, hayatta kalan bazı kayıtların kanıtladığı gibi, çok daha erken ortaya çıktı. 13. yüzyılın müzik formlarında, şu ya da bu şekilde cantus Firmus (rondo, şirket ve daha sonra motet ve kütle) ile bağlantılı, kontrpuan sürekli olarak kullanıldı. ve özellikle taklit. teknik. 15.-16. yüzyılların Hollandalı ustaları. (J. Okegem, J. Obrecht, Josquin Despres, vb.) taklit. teknoloji, özellikle kanonik, yüksek bir gelişmeye ulaştı. Zaten o zaman, I. ile birlikte doğrudan hareket halinde, I. dolaşımda yaygın olarak kullanıldı:
S. Scheidt. “Vater unser im Himmelreich” koralinin varyasyonları.
Geri dönüş (crashy) hareketinde de ritmik olarak buluştular. artırın (örneğin, tüm seslerin süresinin iki katına çıkmasıyla) ve azaltın.
16. yüzyıl hakimiyetinden itibaren, pozisyon basit I tarafından işgal edildi. Taklitte de galip geldi. 17. ve 18. yüzyıl formları. (canzones, motets, ridercars, kitleler, fügler, fanteziler). Basit bir I.'nin aday gösterilmesi, bir dereceye kadar, kanonik için aşırı coşkuya bir tepkiydi. teknik. I. dönüş (çarpma) hareketinde vb. kulak tarafından algılanmaması veya sadece zorlukla algılanması esastır.
JS Bach hakimiyeti günlerine ulaşan. pozisyonlar, taklit formlar (öncelikle füg) sonraki dönemlerde formlar bağımsız olduğu için. ürün. daha az sıklıkla kullanılır, ancak temanın doğasına, tür özelliklerine ve eserin özel konseptine bağlı olarak değiştirilerek büyük homofonik biçimlere nüfuz eder.
V. Ya. Şebalin. Yaylı Dörtlüsü No 4, final.
Referanslar: Sokolov HA, Cantus Firmus Üzerine İmitasyonlar, L., 1928; Skrebkov S., Çokseslilik Ders Kitabı, M.-L., 1951, M., 1965; Grigoriev S. ve Mueller T., Çokseslilik Ders Kitabı, M., 1961, 1969; Protopopov V., En önemli fenomenlerinde polifoninin tarihi. (Sayı 2), XVIII-XIX yüzyılların Batı Avrupa klasikleri, M., 1965; Mazel L., Modern müzik dilini geliştirme yolları üzerine, “SM”, 1965, Nos. 6,7,8.
TF Müller
