Arnavut Dağı |

Arnavut Dağı

Ruh, kar fırtınalarından sonra nasıl daha güzel, daha derin oluyorsun. P.Altenberg

A. Berg, XNUMX. yüzyılın müzik klasiklerinden biridir. - yüzyılın başında A. Webern, G. Eisler ve diğerlerini de içeren A. Schoenberg çevresinde gelişen sözde Novovensk okuluna aitti. Berg, Schoenberg gibi, müzik dilinin aşırı derecede ifade ediciliği arayışı sayesinde genellikle Avusturya-Alman dışavurumculuğunun yönüne (dahası, en radikal dallarına) atfedilir. Berg'in operalarına bu nedenle “çığlık dramaları” adı verildi.

Berg, zamanının durumunun - Birinci Dünya Savaşı sırasında ve Avrupa'da faşizmin başlamasından önceki yıllarda burjuva toplumunun trajik kriz durumunun - karakteristik yorumcularından biriydi. Çalışmaları, Ch. Chaplin, "küçük adama" derin bir sempati duyuyor. Umutsuzluk, kaygı, trajedi duygusu, eserlerinin duygusal renklenmesi için tipiktir. Aynı zamanda Berg, XNUMX. yüzyılda varlığını sürdüren ilham verici bir söz yazarıdır. geçen ondokuzuncu yüzyıla özgü romantik duygu kültü. Lirik yükselme ve alçalma dalgaları, büyük bir orkestranın geniş nefes alması, yaylı çalgıların sivri ifadesi, tonlama gerilimi, şarkı söyleme, birçok anlamlı nüansla doyurulması, müziğinin sesinin özgüllüğünü oluşturur ve sözlerin bu dolgunluğuna karşı çıkar. umutsuzluk, grotesk ve trajedi.

Berg, kitapları seven, piyano çalmayı, şarkı söylemeyi seven bir ailede doğdu. Charlie'nin ağabeyi vokalle uğraşıyordu ve bu, genç Alban'ın piyano eşliğinde çok sayıda şarkı bestelemesine yol açtı. Müzik besteleme alanında profesyonel bir eğitim almak isteyen Berg, yenilikçi bir öğretmen olarak ün yapmış Schoenberg'in rehberliğinde çalışmaya başladı. Klasik modellerden öğrenirken aynı zamanda yeni teknikleri yeni ifade türleri için kullanma becerisi kazandı. Aslında eğitim 1904'ten 1910'a kadar sürdü, daha sonra bu iletişim ömür boyu en yakın yaratıcı arkadaşlığa dönüştü.

Berg'in üsluptaki ilk bağımsız besteleri arasında, kasvetli bir lirizmle renklendirilmiş Piyano Sonatı yer alır (1908). Ancak bestelerin ilk icraları dinleyicilerde sempati uyandırmadı; Berg, Schoenberg ve Webern gibi, solcu özlemleri ile halkın klasik beğenileri arasında bir boşluk geliştirdi.

1915-18'de. Berg orduda görev yaptı. Döndükten sonra, Özel Gösteriler Derneği'nin çalışmalarına katıldı, makaleler yazdı, öğretmen olarak popülerdi (özellikle ünlü Alman filozof T. Adorno tarafından yaklaştı).

Bestecinin dünya çapında tanınmasını sağlayan eser, prömiyeri (1921 provadan sonra) 137'te Berlin'de yapılan Wozzeck (1925) operasıydı. 1927'de opera Leningrad'da sahnelendi ve yazar galasına geldi. Anavatanında, Wozzeck'in performansı kısa süre sonra yasaklandı - Alman faşizminin büyümesinin yarattığı kasvetli atmosfer trajik bir şekilde kalınlaştı. “Lulu” operası üzerinde çalışma sürecinde (F. Wedekind'in “Dünyanın Ruhu” ve “Pandora'nın Kutusu” oyunlarına dayanarak), sahnede sahnelemenin söz konusu olmadığını gördü. iş yarım kaldı. Çevresindeki dünyanın düşmanlığını keskin bir şekilde hisseden Berg, "kuğu şarkısını" ölüm yılında yazdı - Keman Konçertosu "Bir Meleğin Anısına".

Hayatının 50 yılı aşkın bir süredir, Berg nispeten az eser yarattı. Bunların en ünlüsü Wozzeck operası ve Keman Konçertosu idi; “Lulu” operası da çok icra ediliyor; “Dörtlü için Lirik Süit” (1926); piyano için Sonat; Piyano, keman ve 13 üflemeli çalgılar için oda konçertosu (1925), konser aryası “Wine” (istasyonda C. Baudelaire, tercüme S. George – 1929).

Berg, çalışmalarında yeni tür opera performansı ve enstrümantal eserler yarattı. "Wozzeck" operası, H. Buchner'ın "Woizeck" adlı dramasından uyarlanmıştır. "Dünya opera literatüründe, kahramanı günlük durumlarda hareket eden küçük, ezilmiş bir kişi olan, bu kadar inanılmaz bir rahatlama ile çizilmiş bir kompozisyon örneği yoktu" (M. Tarakanov). Kaptanının kasıp kavurduğu batman Wozzeck, manyak bir doktor tarafından şarlatan deneyleri yapar, tek pahalı yaratığı değiştirir - Marie. Yoksul hayatındaki son umudundan mahrum kalan Wozzeck, Marie'yi öldürür ve ardından kendisi de bataklıkta ölür. Böyle bir komplonun vücut bulmuş hali, en keskin sosyal kınama eylemiydi. Operadaki grotesk, natüralizm, canlandırıcı sözler, trajik genellemelerin birleşimi, yeni vokal tonlama türlerinin geliştirilmesini gerektirdi - çeşitli anlatım türleri, şarkı söyleme ve konuşma arasında bir teknik (Sprechstimme), melodide karakteristik tonlama kesintileri ; orkestranın geniş dolgunluğunu korurken, şarkılar, marşlar, valsler, polkalar vb. gibi günlük türlerin müzikal özelliklerinin hipertrofisi. B. Asafiev, Wozzeck'teki müzikal çözümün ideolojik konsepte uygunluğu hakkında şunları yazdı: “… Doğrudan bir duygu dili olarak müziğin toplumsal amacını Wozzeck'ten daha fazla güçlendirecek başka bir çağdaş opera bilmiyorum. özellikle drama Buechner gibi harika bir olay örgüsüyle ve Berg'in başardığı gibi olay örgüsünün müzikle çok zekice ve anlayışlı bir şekilde ele alınmasıyla.

Keman Konçertosu, bu türün tarihinde yeni bir aşama oldu - ona bir ağıtın trajik karakteri verildi. Konçerto, on sekiz yaşındaki bir kızın ölümü izlenimi altında yazılmıştır, bu nedenle "Bir Meleğin Anısına" ithafını almıştır. Konçertonun bölümleri, genç varlığın kısa yaşamı ve hızlı ölümünün görüntülerini yansıtıyor. Başlangıç, bir kırılganlık, kırılganlık ve biraz tarafsızlık duygusu taşır; Yaşam sevincini simgeleyen Scherzo, valslerin yankıları üzerine inşa edilmiştir, toprak sahipleri, bir halk Karintiya melodisi içerir; Kadenza, hayatın çöküşünü somutlaştırır, işin parlak bir dışavurumcu doruk noktasına götürür; Koro varyasyonları, JS Bach'ın korosundan (spiritüel kantat No. 60 Es ist genug'dan) alıntıyla sembolize edilen arındırıcı bir katarsis'e yol açar.

Berg'in çalışmalarının XNUMX. yüzyılın bestecileri üzerinde büyük etkisi oldu. ve özellikle de Sovyetlerde – D. Shostakovich, K. Karaev, F. Karaev, A. Schnittke ve diğerleri.

V.Kholopova

• Alban Berg'in başlıca eserlerinin listesi →