Vasili Polikarpovich Titov |
Besteciler

Vasili Polikarpovich Titov |

Vasili Titov

Doğum tarihi
1650
Ölüm tarihi
1710
Meslek
besteci
Ülke
Rusya

Müzik… İlahi sözleri ahengin coşkusuyla süslüyor, kalbi şenlendiriyor, kutsal ilahilerle ruhu neşelendiriyor. Ioanniky Korenev “Müzik” İncelemesi, 1671

Yeni Çağ'ın gelişine damgasını vuran 1678. yüzyılın yerli sanatındaki dönüm noktası müziği de etkiledi: yüzyılın ikinci yarısında, bestecilerin isimleri - parti yazma ustaları Rusya'da tanındı. Yazarın bireyselliğinin oluşumu için alan açan, partes tarzıydı - birkaç ses için çok renkli, açıkça duygusal koro şarkıları -. Tarihin 1686. yüzyıldan günümüze kadar getirdiği bestecilerin isimleri arasında. Nikolai Diletsky ile birlikte Vasily Titov, yetenek ve doğurganlık ölçeğiyle ayırt edilir. Titov'un adından ilk söz, 1687'de hükümdarın korolarını listelerken geçer. Arşiv verilerine bakılırsa, şarkıcı kısa sürede koroda lider bir konuma geldi - tabii ki sadece vokal değil, aynı zamanda beste yeteneği sayesinde. XNUMX veya XNUMX'de Titov, Simeon Polotsky'nin Şiir Mezmurunun müziğini besteledi. Bu el yazmasının ithaflı bir kopyası besteci tarafından hükümdar Prenses Sophia'ya sunuldu:

... Yeni yayınlanan Zebur Tanrı'nın yüceliğine Yazılı: Notlara yeni yenik düşen, Ona Bilge Prensesi veren, Şarkıcı diyakoz Vasily'den, alçakgönüllü köleleri Titov'dan…

1698 yılına kadar Titov, şarkıcı katibi olarak hizmet vermeye devam etti, ardından Moskova Belediye Binası'nda müfettişti ve muhtemelen bir şarkı okulundan sorumluydu. 1704 tarihli bir belge bunu varsaymamıza izin veriyor: “Titov'dan alınan şarkıcıları soyuyorlar, müzisyenlere gabo ve diğer enstrümanları elbette özenle öğretmelerini emrediyorlar ve onları denetleyecek birine emrediyorlar. onları durmadan.” Görünüşe göre genç şarkıcıların eğitiminden bahsediyoruz. XVII-XVIII yüzyılların dönüşünün el yazması. ayrıca Titov'u "Nova'daki Kurtarıcı'daki kraliyet ustası" (yani, Moskova Kremlin'in katedrallerinden birinde) "en üstteki katip" olarak adlandırıyor. Müzisyenin sonraki kaderi hakkında belgesel bilgi yok. Sadece Titov'un Poltava'nın İsveçlilere karşı kazandığı zaferin (1709) onuruna şenlikli bir koro konseri yazdığı biliniyor. Müzik tarihçisi N. Findeisen'i takip eden bazı araştırmacılar, Titov'un ölüm tarihini muhtemelen 1715'e atfediyor.

Titov'un kapsamlı çalışması, şarkı söyleyen çeşitli parti türlerini kapsar. Diletsky, Davidovich, S. Pekalitsky gibi eski nesil partes yazma ustalarının deneyimlerine dayanan Titov, koro notalarına barok bir ihtişam ve sululuk katıyor. Müziği geniş bir tanınma kazanıyor. Bu, birçok el yazması deposunda korunan Titov'un eserlerinin sayısız listesiyle değerlendirilebilir.

Besteci, ayinler (ayinler), Dogmatikler, Tanrı'nın Annesi Pazar gibi anıtsal döngüler ve çok sayıda partes konseri (yaklaşık 200) dahil olmak üzere 100'den fazla büyük eser yarattı. 12-16. Yüzyılların müzik el yazmalarında olduğu için Titov'un bestelerinin tam sayısını belirlemek zordur. genellikle yazarın adı verilmemiştir. Müzisyen, çeşitli performans toplulukları kullandı: “Şiirsel Mezmur” daki Kantçı tipte mütevazı üç kişilik bir topluluktan 24, XNUMX ve hatta XNUMX ses içeren çok sesli bir koroya. Deneyimli bir şarkıcı olan Titov, koro sesinin nüansları açısından zengin, etkileyici sırlarını derinden kavradı. Çalışmalarında hiçbir enstrüman yer almasa da, koronun olanaklarını ustaca kullanması sulu, çok tınılı bir ses paleti yaratıyor. Koro yazısının parlaklığı, özellikle koronun güçlü ünlemlerinin çeşitli seslerin şeffaf topluluklarıyla rekabet ettiği, farklı çok seslilik türlerinin etkili bir şekilde karşılaştırıldığı ve mod ve boyut zıtlıklarının ortaya çıktığı partes konçertolarının karakteristiğidir. Besteci, dini nitelikteki metinleri kullanarak sınırlarını aşmayı ve bir kişiye hitap eden samimi ve saf müzik yaratmayı başardı. Bunun bir örneği, Rus silahlarının Poltava Muharebesi'ndeki zaferini alegorik biçimde yücelten “Rtsy Us Now” konseridir. Aydınlık bir kutlama duygusuyla dolu, kitlesel sevinç havasını ustalıkla aktaran bu konser, bestecinin zamanının en önemli olayına doğrudan tepkisini yakaladı. Titov'un müziğinin canlı duygusallığı ve sıcak samimiyeti, bugün bile dinleyici üzerindeki etki gücünü koruyor.

N. Zabolotnaya

Yorum bırak