Söylenti müzikal |
Müzikal işitme, bir kişinin etkinlikleri bestelemek ve gerçekleştirmek için gerekli bir ön koşul olan müziği tam olarak algılama yeteneğidir. Müzik kulağı müziğin temelidir. düşünme ve müzik. değerlendirme etkinliği. Tipoloji C. m henüz tam olarak gelişmemiştir. Birkaç farklı ayırt edilebilir. C seviyeleri m Müzik-fizyolojik ile. yan S. m müziği algılamak için kullanılan aygıttır. sesler; doğal verilere bağlıdır - ilham perilerinin harici bir analizcisi olarak insan işitme organının yapısının ve işleyişinin özellikleri. geliyor. C. m otd algısının geniş bir aralığı, yüksek hassasiyeti ile karakterize edilir. müziğin nitelikleri. sesler – perde, ses yüksekliği, tını ve süre (süre algısı belirli değildir. buz yeteneği). İşitme ile algılanan en düşük seslerin frekansı yakl. 16 hertz (alt kontroktavdan), en yüksek – yakl. 20 hertz (yaklaşık olarak 000'inci oktavın es'i); bu aralığın dışındaki salınımlı hareketler (infrasounds ve ultrasonlar) hiçbir şekilde ses olarak algılanmaz. Perde, ses ve tınıdaki değişikliklere C. m orta kayıtta en hassas - yaklaşık 500 ila 3000-4000 hertz arasında, burada müzisyenler 5-6 sent (yaklaşık. 1/40 tam ton), 1 desibellik ses değişikliği (desibel – müzikte benimsenmiştir. akustik logaritma. ses seviyesi seviyesini ölçmek için birim; iki sesin gücünün oranını ifade eder); uzman. tınının nicel özelliği için birim yoktur. 500'ün altında ve 3000-4000 hertz'in üzerinde, özellikle yükseklikteki küçük değişiklikleri ayırt etmek için işitme hassasiyeti önemli ölçüde azalır; 4500-5000 hertz'in üzerinde, adım kalitesi olarak perde hissi kaybolur. Normalde her insanda bu tür doğal veriler bulunur. Aynı zamanda, algılanan aralığın genişliği ile S'nin hassasiyet derecesi arasındaki farklar. m bu düzeyde müzisyenler ve müzisyen olmayanlar olduğu gibi müzisyenler arasında da bireysel farklılıklar oldukça fazla olabiliyor. Ancak bu nitelikler müzikalitenin derecesini belirlemez; algının yüksek hassasiyeti doğal verilerdir, ilham perileri için çavdar gereklidir. etkinlik, ancak başarısını garanti etmez. S'nin spesifik tezahürleri. m bu seviyede, bir yandan Mr. mutlak işitme, diğer yandan, akort aletinin işitmesi (B. M. Termal). Mutlak perde, bir sesin perdesi ve tınısı için özel bir tür uzun süreli hafızadır: notaların adlarını (c, d, e, vb.) tanıma ve belirleme yeteneği. d.), bir melodinin, akorun, hatta müzikal olmayan seslerin seslerinin yüksekliği, belirli bir perdedeki sesleri sesle veya sabit olmayan bir perdeye sahip bir enstrümanda (keman vb.) başkalarıyla karşılaştırmadan yeniden üretir, perdesi biliniyor. Mutlak perde bazen müzik alanında başarılı bir faaliyet için ön koşul olarak kabul edilir, ancak mevcut verilere göre bazı büyük besteciler (R. Wagner, A. N. Scriabin ve diğerleri) buna sahip değildi. Ayarlayıcının işitmesi – özel bir şekilde geliştirildi. aktivite yükseklik otd'deki minimum (2 sente kadar) değişiklikleri ayırt etme yeteneği. sesler veya aralıklar. Müzik-psikolojik. yan S. m - müziğin birincil işlenmesi için bir tür mekanizma. ona karşı tutumun bilgisi ve ifadesi - dış akustiğinin analizi ve sentezi. tezahürleri, duygusal değerlendirmesi. Algılama, tanımlama, anlama, ayrıştırma temsil etme yeteneği. ilişkiler, sesler arasındaki fonksiyonel bağlantılar, daha önce bahsedilen doğal verilere dayanarak, S'nin daha yüksek bir organizasyonu. M.; bu bağlamda bir ritim duygusundan, kiplik duygudan, melodik, armonikten bahsediyorlar. ve daha fazla işitme türü. Müzisyen algılarken sezgisel veya bilinçli olarak en çeşitli olanı hesaba katar. sesler arasındaki ilişkiler. Dolayısıyla, modal duygu, bir yandan, işitmenin seslerin perdesini, yüksekliğini ve süresini ayırt etme yeteneğine dayanır, diğer yandan özü, işlevsel bağlantıların kavranması, anlaşılması ve duygusal deneyiminde yatar. ilham perilerini oluşturan sesler arasında. bütün (istikrar, istikrarsızlık, yerçekimi, bir motifteki seslerin yoğunluk dereceleri, cümle, tonlama kesinliği, bu motiflerin ve cümlelerin mecazi-duygusal özgüllüğü, vb.). D.). Benzer şekilde perde işitme, bir yandan perdedeki minimum değişikliklere duyarlılığa, diğer yandan modal, metroritmik, harmonik algısına dayanır. ve diğer bağlantılar ve bunların müzikal-teknolojik değerlendirmeleri. ve duygusal planlar (tonlama – saf, yanlış veya anlamlı, sakin, gergin vb.). P.). S'nin spesifik tezahürleri. m ilham perileri arasındaki bağlantıların algılanmasına dayanan bu tür işitme türleridir. sesler: göreceli işitme, içsel işitme, müzik duygusu. biçim veya mimari. işitme vb. Göreceli veya aralıklı işitme - sesler arasındaki perde aralığı ilişkilerini tanıma, belirleme yeteneği, ölçek adımları, hem melodide hem de aralıkları (saniyeler, üçte birler, çeyrekler vb.) vb. yeniden üretme becerisinde de kendini gösterir. ahenk içinde. İç işitme - zihinsel olarak temsil etme yeteneği) ayrı olarak hatırlayın. müzik kalitesi. sesler (perde, tını vb.) ve melodik, harmonik. diziler, tüm müzik. bileşenlerinin birliği içinde oynar. Müzik formlarının hissi - aralık arasındaki zamansal ilişkilerin orantılılığını gerçekleştirme, anlama ve değerlendirme yeteneği. müzik bileşenleri. prod., genel olarak işlevsel değerleri (karelik, karesizlik, üçlülük, açıklama, geliştirme, geliştirmenin tamamlanması vb.). Bu, S'nin daha karmaşık biçimlerinden biridir. M.; zaten yaratıcı müzikle sınır komşusudur. düşünme. S'nin en önemli bileşeni. m müziğe duygusal tepki vermede ifade edilen genel müzikalitedir. fenomenler, belirli ilham perilerinin parlaklığı ve gücünde. deneyimler. Pratikte görüldüğü gibi, böyle bir duygusal yatkınlık olmadan, bir kişi etkinlikleri bestelemek ve icra etmek ve tam teşekküllü bir müzik algısı için uygun değildir. C. m farklı tezahürlerinde müzik sürecinde gelişir. aktivite – perde, ses, tını vb. küçük değişiklikleri ayırt etmek için artan hassasiyet. sesin özellikleri, sesler arasındaki ilişkiye göre şartlandırılmış refleksler geliştirilir (örneğin, göreceli işitme gelişir, melodik, armonik. işitme, uyum duygusu), müziğe karşı duygusal duyarlılık artar. fenomen. İstisna, görünüşe göre özel olarak elde edilemeyen mutlak perdedir. egzersizler; sadece geliştirilebilir Mr. yanlış mutlak perde (terim B. M. Örneğin perdeyi dolaylı olarak belirlemeye yardımcı olan Teplov). sesin tını bileşeni üzerinde. Türlerin gelişimi için S. m
S.'nin m ile bağlantısının tezahürlerinden biri. diğer yeteneklerle sözde. renkli işitme, osn. ilham perilerinin etkisi altında ortaya çıkması üzerine. sübjektif nitelikteki renk temsillerindeki sesler veya bunların dizileri (sinopsi).
S. of m'nin yoğun bir şekilde incelenmesi 2. kat ile başladı. 19. yüzyıl G. Helmholtz ve K. Stumpf, ses titreşimlerinin harici bir analizcisi olarak işitme organının çalışması hakkında ayrıntılı bir fikir verdiler. hareketler ve müzik algısının belirli özellikleri hakkında. sesler (örneğin, uyum ve uyumsuzluk hakkında); böylece psikofizyolojik temelleri attılar. akustik. NA Rimsky-Korsakov ve SM Maykapar, Rusya'da con'da ilkler arasında. 19 – yalvarmak 20. yüzyıl okudu S. m. pedagojik ile. pozisyonlar - ilham perileri için bir temel olarak. aktiviteler; S.'nin m tezahürlerini tanımladılar, S.'nin m tipolojisini geliştirmeye başladılar; Özellikle Rimsky-Korsakov, daha sonra BV Asafiev tarafından geliştirilen “iç kulak” kavramını tanıttı. Fiziksel akustik açısından SN Rzhevkin, S. m. 30-50'lerde. 20. yüzyıl NA Garbuzov, S. m.'nin bölge doğası kavramını geliştirdi. dinamik tonlar, ritmik ve tempo birimleri, müziğin unsurları olarak tınıların tipik tezahürleri. sistem, bir dizi aralık olarak algılama sürecinde ortaya çıkar. miktarları. değerler (bkz. Bölge). PP Baranovsky ve EE Yutsevich, perde dinleme konusunda aynı türden görüşleri geliştirdiler. S.m alanında birçok araştırma. 30'larda. Iowa Üniversitesi'ndeki (ABD) C. Seashore laboratuvarı tarafından gerçekleştirildi; önemli olan vibrato üzerindeki çalışmadır. con. 40'lar BM Teplov'un önemli bir genelleme çalışması olan “Müzikal Yeteneklerin Psikolojisi” ilk kez psikoloji açısından S. m'ye bütünsel bir bakış açısının verildiği ortaya çıktı. 50-60'larda. Moskova'daki müzik laboratuvarı akustiğinde. Konservatuar, S. m. – yüksek perdeli sesin, temponun ve dinamiğin belirli tezahürleri ortaya çıktı. Sanatta bölgeler. müzik performansı, perdeli tonlama ve dinamik (yükseklik) işitme, tempo duygusu incelenmiştir (OE Sakhaltueva, Yu. N. Rags, EV Nazaykinsky'nin eserlerinde). 70'lerin eserleri arasında. S. m alanında. – EV Nazaykinsky'nin “Müzikal algı psikolojisi üzerine” ve AA Volodin tarafından gerçekleştirilen perde-tını işitme çalışmaları. S. m. müzik açısından. akustik, fizyoloji ve işitme psikolojisi müzik için zengin malzeme sağlar. pedagoji S. m.'nin eğitim yöntemleri alanındaki birçok çalışmanın temelini oluşturur. (örneğin, AL Ostrovsky, EV Davydova'nın çalışması). Müzik aletleri ile ilgili bilgi, yeni müzik tasarımında yaygın olarak kullanılmaktadır. örneğin mimari akustikteki enstrümanlar, özellikle elektromüzik. kons. akustik özelliklerini hesaplarken. tesisler. Radyoda, televizyonda ses kaydının (gramofon ve manyetik) uygulanmasında, filmlerin puanlanmasında vb. kullanılırlar.
Referanslar: Maykapar SM, Müzik kulağı, anlamı, doğası, özellikleri ve doğru geliştirme yöntemi, M., 1900, S.,. 1915; Rimsky-Korsakov HA, Müzik eğitimi üzerine, kitabında: Müzikal makaleler ve notlar, St. Petersburg, 1911, aynısı, Full'unda. koleksiyon soch., cilt. II, M., 1963; Rzhevkin SN, Modern fiziksel araştırmaların ışığında işitme ve konuşma, M.-L., 1928, 1936; Teplov BM, Müzikal yeteneklerin psikolojisi, M.-L., 1947; aynı, kitabında: Bireysel farklılıkların sorunları, M., 1961; Garbuzov NA, Ses perdesinin bölgesel doğası, M.-L., 1948; kendine ait, Zone doğasında tempo ve ritim, M., 1950; onun, Bölge içi tonlama işitme ve geliştirme yöntemleri, M.-L., 1951; onun, Dinamik işitmenin bölgesel doğası, M., 1955; kendine ait, Zone tınılı işitme doğası, M., 1956; Müzik akustiği, M., 1954; Baranovsky PP, Yutsevich EV, Serbest melodik sistemin perde analizi, K., 1956; Müzik akustiği laboratuvarı (PI Çaykovski Devlet Konservatuarı'nın Moskova Lenin Nişanı'nın 100. yıldönümü için), M., 1966; Volodin AA, Müzikal seslerin algılanmasının psikolojik yönleri, M., 1972 (diss); Pags Yu., Nazaikinsky E., Müzik ve rengin sentezinin sanatsal olanakları üzerine (AN Scriabin'in "Prometheus" senfonik şiirinin analizine dayanarak), içinde: Musical Art and Science, cilt. 1, M., 1970; Nazaikinsky EV, Müzikal algı psikolojisi üzerine, M., 1972; Heimholt H., Die Lehre von den Tonempfindungen als physiologische Grundlage fur die Theorie der Musik, Braunschweig, 1863, 1913
Yu. H. Park
