Plagal kadans |
Plagal kadans (Geç Latince plagalis, Yunanca plagios'tan - yanal, dolaylı) - S ve T armonilerinin incelenmesiyle karakterize edilen kadans türlerinden biri (1) (IV-I, II65-I, VII43-I, vb.); otantik karşıtı. kadans (D – T) ana, ana olarak. tip. Tam (S – T) ve yarım (T – S) P vardır. Normatif P.'de. Çözücü toniğin tonu S armonisinde mevcuttur (veya ima edilir) ve T'nin girişinde yeni bir ses değildir; bununla ilişkili olarak ifade edecektir. P.'nin karakteri. dolaylı bir eylem gibi yumuşatılır (doğrudan, açık, keskin bir karakterle karakterize edilen otantik kadansın aksine). Genellikle P. için. otantikten sonra olumlu ve aynı zamanda yumuşatıcı bir ek olarak kullanılmıştır (Mozart'ın Requiem'inde “Offertorium”).
"P" terimi ile." Ortaçağ adlarına kadar geri gider. perdeler (plagii, plagioi, plagi kelimeleri Alcuin ve Aurelian'ın incelemelerinde 8-9. yüzyıllarda zaten belirtilmiştir). Terimin moddan kadansa aktarılması, yalnızca kadansları daha önemli ve daha az önemli olanlara bölerken meşrudur, ancak yapısal karşılıkları belirlerken (V - I = otantik, IV - I = tıkaç), çünkü plagal Orta Çağ'dadır. perdeler (örneğin, II tonunda, bir iskelet ile: A – d – a) merkez alt ses (A) değil, final (d), Krom ile ilgili olarak, çoğu plagal modda üst çeyrek kararsız (bkz. sistematik perdeler, G. Zarlino, “Le istitutii harmoniche”, bölüm IV, bölüm 10-13).
Sanat gibi. fenomen P. için. çok golün sonunda sabitlenir. kristalleşmenin kendisi sona erecek gibi müzik çalar. ciro (gerçek kadansla aynı anda). Böylece, ars antik çağın “Qui d'amours” (Montpellier Codex'ten) moteti P. k. ile biter:
f - gf - c
14. yüzyılda P. için. sonuç olarak uygulanır. belirli bir renklendirme, ifade gücü olan ciro (G. de Machaux, 4. ve 32. baladlar, 4. rondo). 15. yüzyılın ortalarından P.'ye. (otantik ile birlikte) iki baskın harmonik türünden biri olur. sonuçlar. P. için. polifoniğin sonuçlarında nadir değildir. Rönesans kompozisyonları, özellikle Palestrina yakınlarında (bkz. örneğin, Papa Marcello'nun Ayininin son kadansları Kyrie, Gloria, Credo, Agnus Dei); dolayısıyla diğer adı P. k. - "kilise kadansı". Daha sonra (özellikle 17. ve 18. yüzyıllarda) P. to. anlamında. ölçü otantik tarafından bir kenara itilir ve son bir ölçü olarak 16. yüzyıla göre çok daha az kullanılır. (örneğin, JS Bach'ın 159. kantatından “Es ist vollbracht” aryasının vokal bölümünün sonu).
19. yüzyılda P.'nin değeri. artışlar. L. Beethoven bunu oldukça sık kullandı. VV Stasov, haklı olarak, "son Beethoven döneminin eserlerinde, "plagal kadansların" oynadığı önemli rolün farkına varılmaması gerektiğine dikkat çekti. Bu formlarda “(Beethoven'ın) ruhunu dolduran içerikle büyük ve yakın bir ilişki” gördü. Stasov, P.'nin sürekli kullanımına dikkat çekti. yeni nesil bestecilerin müziğinde (F. Chopin ve diğerleri). P. k. opera eserlerinin büyük bölümlerini sonuçlandırmak için plagal formları bulmada özellikle yaratıcı olan MI Glinka'dan büyük önem kazandı. Tonikten önce VI düşük aşaması (Ruslan ve Lyudmila operasının 1. perdesinin finali) ve IV aşaması (Susanin'in aryası) ve II aşaması (opera Ivan Susanin'in 2. perdesinin finali) gelir. , vb. Plagal ifadeler (aynı operanın 4. perdesindeki Polonyalıların korosu). İfade etmek. P.'nin karakteri. Glinka genellikle tematikten gelir. tonlamalar (“Ruslan ve Lyudmila” operasında “Farsça Korosu” nun sonucu) veya hareket birliği ile birleştirilen armonilerin pürüzsüz ardışıklığından (aynı operada Ruslan'ın aryasına giriş).
VO Berkov, Glinka'nın uyumunun plagalitesinde “Rus türküleri ve Batı romantizminin uyumunun eğilimlerini ve etkilerini” gördü. Ve daha sonra Rus çalışmalarında. klasikler, plagalite genellikle Rusça'nın tonlamalarıyla ilişkilendirildi. şarkı, karakteristik modal renklendirme. Gösterici örnekler arasında Borodin'in “Prens Igor” operasından köylülerin korosu ve boyarların “Bizim için prenses, ilk kez değil” korosu; Mussorgsky'nin “Boris Godunov” operasından Varlaam'ın “Kazan'da Şehirde Olduğu Gibi” şarkısının II düşük – I basamak dizisi ve daha da cüretkar bir armonika ile tamamlanması. ciro: V düşük - Aynı operadan “Dağıtılmış, temizlenmiş” korosunda adım atıyorum; Rimsky-Korsakov'un “Sadko” operasından Sadko'nun “Oh, sen kara meşe ormanı” şarkısı, Kitezh'in batmasından önce kendi operası “Görünmez Kitezh Şehri Efsanesi”nde akorlar.
Tonikten önce akorlarda bir giriş tonunun bulunması nedeniyle, ikinci durumda, özgünlük ve özgünlüğün tuhaf bir kombinasyonu ortaya çıkar. Bu form, XNUMX. derecedeki terzquartaccord'un art arda ve giriş tonunun toniğe hareketiyle XNUMX. derece üçlüsünden oluşan eski P. k.'ye geri döner.
Plagalite alanındaki Rus başarıları klasikleri, haleflerinin müziğinde daha da geliştirildi - baykuşlar. besteciler. Özellikle, SS Prokofiev, örneğin, plagal sonuçlarda akoru önemli ölçüde günceller. piyano için 7. sonattan Andante caloroso'da.
P. için küre. klasikle bağını kaybetmeyen en yeni müziklerde zenginleşmeye ve gelişmeye devam ediyor. harmonik formu. işlevsellik.
Referanslar: Stasov VV, Lber einige neue Form der heutigen Musik, “NZfM”, 1858, No 1-4; Rusça'da aynı. dil. başlığı altında: Modern müziğin bazı biçimleri üzerine, Sobr. soch., cilt 3, St. Petersburg, 1894; Berkov VO, Glinka's Harmony, M.-L., 1948; Trambitsky VN, Rus şarkı uyumunda Plagality ve ilgili bağlantılar, içinde: Questions of Musicology, vol. 2, M., 1955. Ayrıca bkz. Otantik Kadans, Uyum, Kadans (1) makaleleri altında.
V.V. Protopopov, Yu. Evet. Kholopov
