Müzik nasıl okunur (Ders 2)

Eğitimimizin son dersinde, piyano klavyesinde nasıl gezinileceğini öğrendik, kavramlarla tanıştık: aralık, ton, yarım ton, armoni, tonalite, gama.

Ancak, piyano çalma konusunda ciddi olacaksanız, müzik okuyabilmeniz gerekir. Örneğin, yabancı bir dilde akıcıysanız, ancak okuyamıyor veya yazamıyorsanız, bilginizin değerinin çok daha az olacağını kabul edin. Evet, size yalan söylemeyeceğim - bu öğrenmesi en kolay bilgi değil ve ilk başta hangi notun hangi satırda ne anlama geldiğini anlamak için biraz zaman harcamanız gerekecek, yerel noktalama işaretleri analoğuna hakim olmanız gerekecek: duraklama işaretleri, süreler ve benzerleri. Ama yine de sonuç sizi bekletmeyecek.

Sonuç olarak, müzik notalarını özgürce anlayabilecek ve ardından, notaları önünüze koyarak, onları Rusça bir kitap gibi okuyacaksınız ve aynı derecede sakince, herhangi bir karmaşıklıktaki müzik eserlerini anında çalacaksınız. enstrüman. Ve onlarsız piyano ile gerçekten zor olacak. Gitaristlerin, bu veya bu sesi yeniden üretmek için hangi perdeyi ve hangi teli tutmanız gerektiğini açıkça gösteren, sözde tablatura bir cankurtaran var, ancak dürüst olmak gerekirse, bu oldukça ilkel bir sistem ve profesyonel gitaristler ve gerçekten de herhangi bir müzisyen nota kullanır.

Aşağıdaki resme dikkatlice bakın, her şeyi olabildiğince açık bir şekilde gösteriyor. Göreceğiniz ilk şey piyano klavyesi ve üzerindeki yazılardır.

Oktav – bu eşit parçalara bölünmüş bir skaladır, bir oktav Do notası ile başlar ve ayrıca C notası ile biter, C'den sonra gelen C notası bir sonraki oktava atıfta bulunur.

Aşağıda gördüğünüz üçlü nota anahtarı - çoğunlukla onunla çalışacaksınız. Aksi halde denir tuz anahtarı – yanında gösterilen nota, tahmin edilmesi zor olmadığı gibi, Sol, önemli bir nüans ilk oktavın tuzudur. Bu, yüksek notalar için kullanılan tüm anahtar türleri arasında en yaygın olanıdır ve ayrıca her enstrüman için uygun değildir. Piyanoda, bu tuşa kaydedilen notalar esas olarak sağ elle çalınacaktır. Piyanoya ek olarak, keman (dolayısıyla adı), çoğu nefesli çalgı, gitar ve genel olarak küçük bir oktav ve daha yüksek notaları yeniden üreten enstrümanlar için notalar bu şekilde yazılmıştır.

Piyano için kullanılan ikinci tuş basYa da Fa tuşu (not yanında bulunur). Kemandan daha az kullanılır ve ilk başta aktif olarak kullanmayacaksınız, ancak daha sonra, parçaların karmaşıklığı ile, küçük oktavın altında yer alacak bas hatlarını çalmanız gerekecek (alt-kontrol → karşı oktav → büyük oktav → küçük oktav).

Bas alçak bir sestir, bu nedenle tuş bas gitar, kontrbas, fagot gibi düşük perdeli enstrümanlar tarafından kullanılır.

Önemli: Bu durumdaki farklılıklar sadece kozmetik değildir - çıta üzerinde, bas nota anahtarındaki notalar farklı şekilde yazılır ve düzenlenir, bunları ayrı ayrı ezberlemeniz gerekir, ancak bas nota anahtarına daha sonra değineceğiz.

Notaların en önemli özelliklerinden biri, sadece hangi notanın çalındığını değil, aynı zamanda süresinin ne olduğunu da temsil etmeleridir. Yukarıda gördüğünüz tüm notalar bir bütündür, yani bütünün içinden geçerler. yazı tahtası 

İnceliğini - müzikte sözde güçlü vuruşların önüne yerleştirilen iki çubuk çizgisi arasındaki eserde bir segment.

İşin ortasındaki çubuk çizgisi şu şekilde tasvir edilmiştir:

Ve bu, işin bittiği son çubuk çizgisinin nasıl gösterildiğidir:

güçlü vuruş - tek bir ölçüde doruk, notanın daha yüksek sesle çalınmasıyla ayırt edilir, içindeki en önemli şey müzisyenin onu vurgulaması ve dinleyicinin bilinçsizce bile pasajın nerede bittiğini anlamasıdır. Ne de olsa, müzik dinlerken, ayağınızla istemsizce ritme dokunduğunuz, avucunuzla masaya hafifçe vurduğunuz, başınızı müziğin ritmine salladığınız gerçeğine kendinizi kaptırdınız. Başınızı sallamanız veya tekmelerinizin her biri, ölçünün bir kısmıdır (tabii ki, aritmiden muzdarip değilseniz, ama bundan şüpheliyim).

Not süreleri ile ilgili olarak, görsellerini hatırlamak, daha önce almış olduğunuz bilgilerden çok daha kolay olacaktır.

Dilerseniz çok uzun süre devam edebilirsiniz. Artık farklı sürelere sahip notaların nasıl göründüğüne dair yüzeysel bir fikriniz var, şimdi bunun altına inmeye çalışın…

Süre isimleri, gördüğünüz gibi en büyük ipucu. Yukarıda çizilen tüm daire bir bütün notadır, bar boyunca duyulur. Yarım nota sırasıyla iki kat daha küçüktür.

Yarım = ½ bütün

Dördüncüler = ½ yarım = ¼ bütün

Sekizinci = ½ çeyrek = ¼ yarım = 1/8 bütün

Buna göre, bir ölçüye tam olarak bu daireye sığabilecek kadar not sığabilir: örneğin iki yarım not ve bir sekizlik içeremez, dörtte beş olamaz. Toplam, bir, yani tam bir notu aşamaz. Diğer her şey sadece hayal gücünüzle sınırlı olacaktır:

Bütün = Yarım + Sekizinci + Sekizinci + Sekizinci + Sekizinci

Tam uXNUMXd Dördüncü + Sekizinci + Yarım + Sekizinci …

Daha önce de yazdığım gibi, süreler sekizde veya on altıda sınırlı olmayacak. 32'ler, 64'ler, hatta 128'ler ve ötesi (bu daha çok bir fantezi olsa da).

Bence konuyu anladınız…

Her ölçü içinde belirli sayıda ritmik vuruş yer alabilir.

Taht – sadece belirli sayıda yolcu alabilen tren vagonları gibidir, örneğin 4 yetişkin veya 8 çocuk (4/4 beden). Bir vuruşa kaç tanesinin sığabileceğini gösterir boyut.

Yani, bir son dokunuşumuz kaldı - yendi boyutu.

Yukarıdaki şemaya bir kez daha bakın. Müziğin yaratılmasını etkileyen başka faktörler olmasaydı, o zaman tüm şarkılarda karamsarlığın her zaman aynı olacağı bir dünyada, dans müziğinin olmayacağı ve genel olarak ritmin çok yüksek olacağı bir dünyada yaşıyor olurduk. yoksul.

Anahtardan sonra yazılan sayılar ne olduğunu gösterir. yendi boyutu, yani ne sıklıkta ve hangi pozisyonda güçlü bir vuruş duyacaksınız.

Üst beden numarası bir ölçüde kaç vuruş olduğu anlamına gelir ve alt Süre bakımından nelerdir?

Alt basamak seçenekleri:

• 1 – bütün
• 2 – yarım
• 4 – çeyrek
• 8 - sekizinci
• 16 – on altıncı
• 32 – otuz saniye vb.

4/4 en yaygın boyuttur, referans olarak kabul edilir. Nota süreleri hakkında konuşurken 4/4x zaman imzasından bahsediyordum. Bu rakamlar, ölçü içinde 4 atım olduğu ve süre olarak çeyrek atım olduğu anlamına gelir.

Ama bunun yanında başkaları da var ve oldukça standart dışı. Ama size fazla yüklenmeyecek olsam da, ilk defa (ve yeterince uzun olacak) bu üçü sizin için yeterli olacaktır:

Anlamayı kolaylaştırmak için, örneğin, 2/4'teki çubuğun şemada nasıl göründüğünü burada:

Gördüğünüz gibi, ölçünün tamamı 4/4'ün ½'sidir ve buna göre, bir tam nottan 2 kat daha azdır, yani içindeki maksimum boyut yarı olacaktır:

2/4 = 1 yarım = 2 dörtte = 4 sekizde

Her 2. vuruş güçlü bir vuruş olarak kabul edilecektir.

¾'de her şey biraz daha karmaşık olacak:

¾ = 1 yarım + 1 dördüncü = 3 dörtte = 6 sekizde

Bu arada, vals bu ölçüde oynanır! Ama bu dans müziğiyle ilgili bir sorudan başka bir şey değil. Dans edenler beni anlayacak ve genel olarak, sanırım çoğu, zaten klişeleşmiş olan bu ifadeyi bir kereden fazla duymuştur: “Bir, iki, üç! Bir, iki, üç!". Evet, evet, bu ¾.

Ancak böyle bir hesap 3/8 boyutunda da bulunabilir ve burada çeyrekleri değil, sekizincileri ele alacağız. Çünkü en üstteki sayı bize ölçüde 3 vuruş olduğunu ve alttaki sayı bize bunların çeyrek değil, süre olarak sekizinci olduğunu söyler.

Parçanın her zaman çubuğu tamamen doldurması gerekmez, bazen tam olarak boşluklar, duraklamalar olması gerekir. Tanımlamaları için, gidecek hiçbir yerin olmadığını, ancak hatırlamanız gerektiğini gösteren özel işaretler de var. Ayrıca notun yanında kalın bir nokta varsa, bu sürenin yarı yarıya uzatıldığı anlamına geldiğini unutmayın!

Tartıların nasıl oynandığını anlattığım ilk dersi umarım hala hatırlıyorsunuzdur.

Do majör (C dur), F majör (F dur), G majör (G dur) analiz ettik. Şimdi, yeni bilgiler edindikten sonra, bu ölçeklerin nasıl görüneceğini görelim (C majör olmadan da yapabiliriz - orada her şey zaten açıktır).

F majör (F süre)

G majör (G majör)

Daireler ve keskinlikler siyah tuşlarda çalacağınız notaları belirtir…. Ancak, zaten her şeyi biliyor olmalısın, terazi oynadın, değil mi? Sonuçta oynuyorlardı değil mi? Unutma, sana inanıyorum!

Özetleyelim ve neler öğrenebileceğinizi görelim:

Bu anaokulundan en basit şarkı: “Somun-somun, kimi istersen seç!”.

Kesintiyi aç:

1. Şarkının en başında nota anahtarı her zaman yerleştirilir, bu durumda tiz nota anahtarıdır.
2. Anahtardan sonra 2 keskin nişancı vardır. Kazalar, parçanın çalındığı anahtarı gösterir. Bu durumda, değnek üzerindeki sivri uçlar, ikinci oktavın C ve ikinci oktavın F cetvelleri üzerindedir. Bundan şarkının D majör anahtarında çalındığı sonucuna varıyoruz (bunu henüz bilmediğiniz için kusura bakmayın, derslerde bu ölçeğe henüz dokunmadım).
3. 2/4 - odaklanmanız gereken ve sınırlarını aşmamanız gereken zaman işaretini görüyorsunuz. Her güçlü vuruş ikincisidir.
4. Çeyrek duraklatma simgesi – şarkının ilk çeyreği piyano eşliğinde geçmelidir.
5. İlk oktavın D'nin iki sekizinci notası.
6. Dokunma çizgisi.
7. Bir sonraki ölçünün başlangıcı: İlk oktavın 2 "sekiz" notası Sol, ilk oktavın 2 sekizinci C.

Düşünceleriniz yukarıdakilerle örtüşüyorsa, sizi tebrik etmek için acele ediyorum, doğru yönde ilerliyorsunuz. Bir kerede başaramadıysanız, cesaretiniz kırılmasın – bu materyalde sıfırdan ustalaşmak oldukça zordur…. Ancak dedikleri gibi, bir şeyi öğrenmenin ana yolu pratik yapmaktır. Başlangıç ​​olarak, notalardan basit şarkılar çalın ve daha da önemlisi, okuduğunuz notaları söylemeye çalışın. Aynı zamanda, yanınızda bilgili ve iyi işiten bir kişinin olması arzu edilir, çünkü “sıçarsanız” sadece size zarar verir. Kendi işitme duyunuza güveniyorsanız, devam edin… Aşırı durumlarda piyanonuza odaklanabilirsiniz – sesinizle yalan söylemenize izin vermez.

Yavaş yavaş aynı gamlarda bile şarkı söyler ve çalarsanız, profesyonel seviyeniz çok daha yüksek bir seviyeye çıkacak ve notaları çok daha güvenle okuyacaksınız. Bir binadaki en önemli şeyin temel olduğunu hatırlarsınız. Onu ne kadar sağlam bir şekilde yerleştirirseniz, gelecekte yaşamanız o kadar kolay olacaktır. Bu arada… Sabır size dostlarım, sabır!

Bugün, bonus olarak, bunu kullanarak notları tanımlama alıştırması yapmanızı öneririm. müzik öğrenme programı.

Bir sonraki üçüncü dersimiz, geleceğin piyanistin bilmesi gereken gamlar, aralıklar ve diğer kavramlara ayrılacaktır.