Farklı zaman imzaları nasıl yapılır?

Bu yazıda, yürütmenin temellerini tartışacağız. Elbette şeflik, müzik kolejlerinde ve konservatuarlarda uzun yıllardır öğretilen bütün bir sanattır. Ama biz bu konuya sadece bir taraftan değineceğiz. Solfej derslerinde tüm müzisyenler şarkı söylerken orkestra şefliği yapmak zorundadır, bu yüzden nasıl yapılacağı hakkında konuşacağız.

Temel iletken devreler

Basit ve karmaşık zaman işaretleri için evrensel iletken şemalar vardır. Sadece üç tane var - iki parçalı, üç parçalı ve dört parçalı. İletken, her vuruş ayrı bir el dalgasıyla gösterilir, güçlü vuruşlar çoğunlukla aşağı doğru bir hareketle gösterilir.

Şekilde sağ elle yürütmek için ana üç şemayı görebilirsiniz. Sayısal işaretler bir dizi hareketi gösterir.

iki parçalı şema sırasıyla iki vuruştan oluşur: biri aşağı (yana), ikincisi yukarı (geri). Bu şema, 2/4, 2/8, 2/2, 2/1, 2/16, vb. boyutlarda iletmek için uygundur.

üçlü şema üç hareketin birleşimidir: aşağı, sağa (sol elinizle yönetirseniz, sonra sola) ve orijinal noktaya kadar. Şema 3/4, 3/8, 3/2, 3/16 vb. boyutlar için uygundur.

dörtlü şema dört hareket içerir: aşağı, sol, sağ ve yukarı. Aynı anda iki elinizle yürütürseniz, “iki” de, yani ikinci payda, sağ ve sol eller birbirine doğru hareket eder ve “üç” te son vuruşta farklı yönlerde ayrılırlar. bir noktaya kadar birleşirler.

Daha karmaşık sayaçların yürütülmesi

Bir çubukta daha fazla vuruş varsa, bu tür zaman işaretleri, bazı hareketlerin iki katına çıkarılmasıyla üç vuruşlu veya dört vuruşlu bir şemaya uyar. Ayrıca, bir kural olarak, güçlü paya daha yakın olan vuruşlar iki katına çıkar. Örnek olarak 6/8, 5/4 ve 9/8 gibi boyutlarda şemalar vermek istiyorum. Her biri hakkında birkaç kelime söyleyelim.

Boyut 6 / 8 – karmaşık (kompozisyon 3/8 + 3/8), bunu yapmak için altı harekete ihtiyacınız var. Bu altı hareket, aşağı ve sağa hareketlerin ikiye katlandığı dörtlü bir düzene sığar.

Dublajın mantığı nedir? Aşağıdakilerden oluşur. Orijinal 4/4 şeması, olduğu gibi, iki yarıya bölünmüştür: ilk iki hareket (aşağı ve sol) ilk 3/8 içindir ve sonraki iki hareket (sağ ve yukarı), sırasıyla çubuğun ikinci yarısı, ikinci 3/8. Genel bir kural olarak, dört vuruşlu şemanın bu iki yarısının hemen başına düşen güçlü ve nispeten güçlü vuruşları ikiye katlamanız gerekir.

Böylece, 6/8 zamanında, “bir ve iki” aşağı doğru hareket ettirilir, “üç” sola doğru yapılır (sağ elle ise), “dört ve beş”, ikiye katlanmasıyla nispeten güçlü bir vuruştur, gösterilirler. sağa ve "altı" yukarı bir hareketle düzeni tamamlar.

Boyut 5 / 4 daha önce belirtildiği gibi, iki versiyonda mevcuttur ve bu nedenle, bu sayacı yürütmek için iki farklı şema vardır. Her ikisi de ana dört bölümlü şemaya uyar ve yalnızca hareketlerden birinin iki katına çıkmasında farklılık gösterir. 5/4 u3d 4/2 + 4/5 ise, aşağı doğru salınım iki katına çıkar, ilk önce. Aksine, 4/2 u4d 3/4 + XNUMX/XNUMX ise, bu durumda, nispeten güçlü bir paya düşen sağa hareketi ikiye katlamanız gerekir.

Boyut 9 / 8 ayrıca karmaşık olarak kabul edilir, basit bir 3/8 zaman işareti ölçüsünde üçlü tekrardan oluşur. Diğer karmaşık sayaçların aksine, her vuruşun basitçe üçe katlandığı üç parçalı bir düzende yürütülür. Ve bu durumda jestlerdeki değişiklikler (sağa ve yukarıya) aynı anda nispeten güçlü vuruşlar gösterir.

Yürütme şemaları hakkında not

Yürütülen yürütme şemalarının zaman içinde unutulmaması ve gerektiğinde hızlı bir şekilde tekrarlanabilmesi için, ana şemaları içeren küçük bir not indirmenizi veya yeniden yazmanızı öneririz.

YÖNETİM ŞEMASI – İNDİR

Eller yönetirken nasıl çalışır?

Ayrıca size yönetmenliğin bazı tamamen teknik yönlerinden bahsedeceğiz.

AN 1. Bir veya iki elinizle yürütebilirsiniz. Çoğu zaman, solfej derslerinde, bir sağ elimle, bazen bir sol elimle idare ederim (şu anda sağ elimle piyanoda bir melodi çalarlar).

AN 2. Aynı anda iki elinizle yürütürken, eller birbirine göre ayna görüntüsünde hareket etmelidir. Örneğin, sağ el sağa giderse, sol el sola gider. Başka bir deyişle, her zaman ters yönde hareket ederler: ya farklı yönlerde ayrılırlar ya da tersine yakınlaşır ve birbirlerine doğru hareket ederler.

AN 3. Yürütme sürecinde omuzdan tüm kol yer almalıdır (bazen köprücük kemiği ve kürek kemiğinden daha yüksekte) ve parmak uçlarına kadar. Ancak çok çeşitli hareketler, yalnızca bir orkestra veya koronun profesyonel şeflerinin faaliyetlerinin özelliğidir. Solfej dersinde, şemayı açıkça göstermek, böylece ritmik olarak şarkı söylemenize yardımcı olmak yeterlidir.

AN 4. Basit şemalar yürütürken, önkol (ulna) en hareketli olduğu ortaya çıkıyor, hareketlerin çoğunu üstleniyor - tüm kolu aşağı, yanlara veya yukarı yönlendiriyor. Yan tarafa hareket ederken, ön kol aktif olarak omuza (humerus) yardımcı olur, vücuttan uzaklaşır veya ona yaklaşır.

AN 5. Yukarı hareket ederken, önkolun çok aşağı düşmemesi önemlidir, doğal bir alçak nokta, önkol ve omuz arasında dik bir açı oluştuğu zamandır.

AN 6. İletim sırasında, el ana hareketlere cevap verebilir ve hafifçe yumuşak bir şekilde yaylanabilir, hareketin yönünü değiştirirken, el bilek yardımıyla hafifçe hareket yönünde dönebilir (direksiyon görevi görür gibi) .

AN 7. Hareketler bir bütün olarak katı ve basit olmamalı, yuvarlatılmalıdır, hepsi dönüşler pürüzsüz olmalı.

2/4 ve 3/4 zaman işaretlerinde alıştırmalar yapmak

Temel iletkenlik becerilerini uygulamak için önerilen basit alıştırmaları izleyin. Bunlardan biri 2/4 boyutuna, diğeri üçlü desene ayrılacaktır.

EGZERSİZ №1 “İKİ ÇEYREK”. Örneğin bir melodinin 4 ölçüsünü 2/4 zamanda alacağız. Ritime dikkat edin, burada oldukça basit – çoğunlukla çeyrek notalar ve sonunda yarım süre. Çeyrek süreleri, nabzı ölçtüğü için uygundur ve iletkenin şemasındaki her hareketin eşit olduğu süre budur.

İlk ölçüde iki çeyrek nota vardır: DO ve RE. DO ilk vuruştur, güçlüdür, onu aşağı (veya yana doğru) bir hareketle yürüteceğiz. Not PE ikinci vuruştur, zayıftır, iletkenliği sırasında el ters hareketi yapar - yukarı. Sonraki ölçülerde ritmik kalıp benzerdir, bu nedenle notalar ve el hareketleri arasında tamamen aynı ilişkiler olacaktır.

Son, dördüncü ölçüde, bir DO notu görüyoruz, uzunluğunun yarısı, yani aynı anda her iki atımı da kaplıyor - tüm ölçü. Bu nedenle, bu DO notunun aynı anda iki vuruşu vardır, kapladığı tüm ölçümü yapmanız gerekir.

ALIŞTIRMA №2 “ÜÇ ÇEYREK”. Bu sefer, melodinin 4/3'lük 4 ölçüsü, çalışma için sunulmaktadır. Ritme yine çeyrek notalar hakimdir ve bu nedenle ilk üç ölçüdeki üç çeyrek notalar şemanın üç vuruşuna kolayca düşmelidir.

Örneğin, ilk ölçüde, DO, PE ve MI notları şemaya göre aşağıdaki gibi dağıtılacaktır: DO – aşağı doğru bir hareket için, PE – sağa doğru bir hareket için ve MI – son vuruşu göstermek için. yukarı doğru bir hareket.

Son ölçü - noktalı yarım nota. Süre açısından, dörtte üçü bir bütün önlem alırlar ve bu nedenle, onu yürütmek için planın üç hareketini de gerçekleştirmemiz gerekir.

Çocuğa davranış nasıl açıklanır?

Çocuklu sınıflarda en zor şey şemayı tanıtmak, hareketleri hatırlamak ve en azından biraz pratik yapmaktır. Bu sorunların çözümüne mecazi çağrışımlarla çalışılarak yardımcı olunabilir.

Diyelim ki, 2/4 iletken şemasını öğreniyorsak, her dönüşün bir şekilde sanatsal olarak belirlenmesi gerekiyor. Diğer bir deyişle, hareketi açıklamak için, çocuğa zaten aşina olan yaşamdan benzer bir hareket veya his bulmanız gerekir. Örneğin, güçlü bir vuruş gösterdiğimiz aşağı doğru hareketle ilgili olarak, sanki oturan bir kediyi baştan sona okşuyormuşuz gibi söyleyebiliriz. Ve ters yöne yönlendirilen jest hakkında, uzun bir iplikle bir iğne çektiğimizi söyleyin. Veya, örneğin, tüm şema hakkında, bir salıncağa binen elimiz olduğunu söyleyebiliriz (yarım dairenin tanımı).

3/4 büyüklüğünden bahsediyorsak her hareket ayrı ayrı da açıklanabilir. Aşağı doğru hareket, bir ipte bir zili çektiğimizde bir basketbol ya da böyle bir hareketle oynamak gibidir. Sağa hareket - sahilde ellerimizle kumları tırmıklıyoruz veya çimlerdeki uzun otları ellerimizle kaldırıyoruz. Yukarı hareket - aynı iğneyi ve ipliği çekiyoruz veya işaret parmağına oturan bir uğur böceğini uçuşa başlatıyoruz.

Müzik notalarını öğrenirken olduğu gibi çocuklarla şeflikte ustalaşırken, görevlerin karmaşıklık düzeyini sürekli olarak artırmak önemlidir. İlk olarak, nabzı tamamen müzikal olarak fark edebilirsiniz - kulaktan ve enstrümanı çalarken, daha sonra şefin hareketini ayrı ayrı çalışın ve ancak o zaman, son olarak, elinizi şarkı söylemeye bağlayın.

Bu konuda şimdilik yavaşlayacağız. Bu eğitim sizin için yararlı olduysa, lütfen arkadaşlarınıza bundan bahsedin. Sayfanın hemen altında yer alan sosyal ağ butonları bu konuda size yardımcı olacaktır.