Müzikte tempo nedir?

Müzikte yeniyseniz, başka bir müzisyenin enstrümanını çalmasını izlemek hem heyecan verici hem de korkutucu olabilir. Müziği bu kadar net takip etmeyi nasıl başarıyorlar? Aynı anda ritim, melodi ve ses arasında denge kurmayı nerede öğrendiler?

Düşündüğünden daha kolay. Müzisyenler, müziğe yapı kazandırmak için tempo adı verilen bir konsepte ve genel ses deneyimini geliştiren akılda kalıcı bir kadansa güvenirler. Ama müzikte tempo nedir? Ve bunu müzikte farklı duyguları iletmek için nasıl kullanabiliriz?

Şarkılarınızda zamanlamanın gücünden yararlanmaya başlayabilmeniz için aşağıda her şeyi parçalara ayıracağız ve en önemli tempo kurallarından bazılarına göz atacağız. Başlayalım!

hız nedir?

En basit anlamıyla müzikte tempo, bir bestenin temposu veya hızı anlamına gelir. İtalyancadan tercüme edilen tempo, bu müzik öğesinin kompozisyonu bir arada tutma yeteneğini gösteren “zaman” anlamına gelir. Bir yerden başka bir yere ne zaman geçeceğimizi söylemek için saatlere güvendiğimiz gibi, müzisyenler de bir müzik parçasının farklı bölümlerini nerede çalacaklarını bilmek için tempoyu kullanırlar.

Daha klasik bestelerde tempo, dakika başına vuruş veya BPM cinsinden ve ayrıca bir tempo işareti veya metronom işaretiyle ölçülür. Bu genellikle bir müzik parçasında dakikada kaç vuruş olduğunu belirleyen bir sayıdır. Notalarda, doğru tempo ilk ölçünün üzerinde gösterilir.

Modern müzikte şarkılar, birkaç dikkate değer istisna dışında genellikle sabit bir tempoya sahiptir. Ancak, hız değişebilir. Daha geleneksel klasik müzik bestelerinde, tempo parça boyunca birkaç kez değişebilir. Örneğin, hepsi aynı parça olmasına rağmen birinci hareketin tek bir ritmi, ikinci hareketin farklı bir temposu olabilir.

Net bir ayarlama kaydedilene kadar tempo aynı kalır. Parçanın temposu bir insan kalbinin atışına benzetilebilir. Tempo sabit ve eşit kalır, ancak enerjinizi artırmaya başlarsanız, vuruşlar daha hızlı gelecek ve tempoda değişiklikler yaratacaktır.

Tempoya karşı BPM

DAW'nızda dakikada vuruş sayısı, kısaca bpm ile karşılaşmış olabilirsiniz. Batı müziğinde BPM, aynı hızda eşit aralıklı vuruşlarda tempoyu ölçmenin bir yolu olarak hizmet eder. Sayı ne kadar yüksek olursa, segment başına daha fazla isabet olduğundan, isabetler o kadar hızlı gider.

Ancak, dakikada atım sayısının ritimle aynı olmadığına dikkat etmek önemlidir. Aynı ritim veya tempoda farklı ritimler çalabilirsiniz. Bu nedenle, tempo müzik parçasında mutlaka açık değildir, ancak şarkının merkezi yapısı olarak hizmet eder ve hissedilebilir. Temponuzun vuruşlarına uyan aynı ritme sahip olmak mümkündür, ancak zamanda kalmak gerekli değildir.

Dakikadaki vuruş sayısını genellikle DAW'nizin üst menü çubuğunda bulabilirsiniz, Ableton'da sol üst köşededir:

Kısacası, dakika başına vuruş, tempoyu ölçmenin bir yoludur. Tempo, çeşitli tempo biçimlerini ve kadans kalitesini içeren daha kapsamlı bir kavramdır.

Popüler müzikte BPM

Müzikte BPM, farklı duyguları, cümleleri ve hatta tüm türleri iletebilir. Herhangi bir türde, herhangi bir tempoda bir şarkı oluşturabilirsiniz, ancak belirli türlerin içine düştüğü ve faydalı bir rehber olabilecek bazı genel tempo aralıkları vardır. Genel olarak, daha hızlı bir tempo daha enerjik bir şarkı anlamına gelirken, daha yavaş bir tempo daha rahat bir parça oluşturur. İşte belli başlı türlerden bazılarının dakikadaki vuruş sayısı açısından nasıl göründüğü:

• Kaya: 70-95 vuru/dakika
• Hip Hop: Dakikada 80-130 vuruş
• R&B: 70-110 vuru/dakika
• Pop: 110-140 bpm
• Erozyon: 120-145 bpm
• Tekno: 130-155 vuru/dakika

Tabii ki, bu tavsiyeler bir tuz tanesi ile alınmalıdır. İçlerinde pek çok sapma var ama temponun sadece şarkıları değil, aynı zamanda var oldukları türleri de nasıl belirleyebildiğini görebilirsiniz. Tempo, melodi ve ritimle aynı müzik öğesidir.

Tempo, zaman işaretleriyle nasıl çalışır?

Tempo, dakika başına vuruş veya BPM cinsinden ölçülür. Ancak bir müzik eseri icra edilirken şarkının geçici imzasının da dikkate alınması gerekir. Zaman imzaları, müzikte ritim oluşturmak için kritik öneme sahiptir ve ölçü başına kaç vuruş olduğunu gösterir. 3/4 veya 4/4 gibi üst üste yığılmış iki sayıya benziyorlar.

Üstteki sayı, ölçü başına kaç vuruş olduğunu gösterir ve alttaki sayı, her vuruşun ne kadar sürdüğünü gösterir. Ortak zaman olarak da bilinen 4/4 durumunda, ölçü başına 4 vuruş vardır ve bunların her biri çeyrek nota olarak temsil edilir. Böylece dakikada 4 vuruşla 4/120 zamanlı olarak çalınan bir parça, dakikada 120 çeyrek nota için yeterli alana sahip olacaktır.

Bir hareketten diğerine geçiş dışında, tempo tanımları oldukça sabittir. Geçici imzalar ise parçanın ihtiyacına göre farklı şekilde geri sayım yapıyor. Bu şekilde tempo, başka yerlerde daha yumuşak ve daha özgür olmamızı sağlayan sabit, bağlayıcı bir unsur görevi görür.

Tempo değiştiğinde, besteci notalarda çift kesikli bir çizgi kullanabilir ve genellikle yeni bir anahtar imza ve muhtemelen geçici bir imza ile yeni bir tempo gösterimi sunabilir.

Müzik teorisinde yeni olsanız bile, farklı tempoların nasıl çalıştığını sezgisel olarak anlayacaksınız. Bu nedenle, hemen hemen her şarkıyı "anlamı" olacak şekilde çarpabilirsiniz. Hepimiz hızı nasıl yakalayacağımızı ve hızın verilen parametreleri bağlamında nasıl çalışacağımızı biliyoruz.

Hatta tempo ve BPM'yi bir saatin tik taklarına benzetebilirsiniz. Dakikada 60 saniye olduğu için saat tam olarak 60 BPM'de çalışıyor. Zaman ve hız ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Mantıken 60'ın üzerinde tempoda çalınan bir şarkı bizi enerjik hissettirir. Kelimenin tam anlamıyla yeni, daha hızlı bir tempoya giriyoruz.

Müzisyenler, bir müzik parçasını çalarken zamanın ve ritmin korunmasına yardımcı olmak için en iyi DAW'larda genellikle metronom veya tıklama izi gibi enstrümanlar kullanır, ancak çoğu durumda bu sayım şef tarafından yapılır.

Tempo gösterimini kullanarak tempo türlerinin sınıflandırılması

Tempolar, tempo işaretleri adı verilen belirli aralıklarda da sınıflandırılabilir. Tempo gösterimi genellikle hız ve ruh halini belirlemeye yardımcı olabilecek İtalyanca, Almanca, Fransızca veya İngilizce bir kelime ile temsil edilir.

Aşağıda bazı geleneksel tempo gösterimlerini ele alacağız, ancak farklı tempo ifadelerini birbiriyle karıştırıp eşleştirebileceğinizi unutmayın. Klasik müziğin en çarpıcı örneklerinden biri Gustav Mahler'in bestelerinde bulunur. Bu besteci bazen daha açıklayıcı bir yön oluşturmak için Alman tempo notalarını geleneksel İtalyan notalarıyla birleştirdi.

Müzik evrensel bir dil olduğu için, parçayı amaçlandığı gibi, tempo açısından hızlı icra ile çalabilmeniz için aşağıdaki terimlerin her birini anlamak iyi bir fikirdir.

İtalyan tempo işaretlemesi

Bazı geleneksel İtalyan tempo gösterimlerinin belirli bir aralığı olduğunu fark edeceksiniz. Diğer müzik terimleri, verilen hızdan ziyade temponun kalitesine atıfta bulunur. Tempo atamasının yalnızca belirli bir aralığa değil, aynı zamanda eserin temposunun genel kalitesini belirtmek için başka kelimelere de atıfta bulunabileceğini unutmayın.

• Mezar: Yavaş ve ciddi, dakikada 20 ila 40 vuruş
• uzun: Genel olarak konuşursak, dakikada 45-50 vuruş
• Yavaş: Yavaş, 40-45 bpm
• Atasözü: Yavaş, 55-65 bpm
• Adam: dakikada 76'dan 108 vuruşa yürüme hızı
• Adagietto: Oldukça yavaş, dakikada 65 ila 69 vuruş
• Moderatör: orta, dakikada 86 ila 97 atım
• Allegretto: orta derecede hızlı, dakikada 98 – 109 vuruş
• Allegro: Hızlı, hızlı, neşeli Dakikada 109 ila 132 vuruş
• Canlı: Canlı ve hızlı, dakikada 132-140 vuruş
• Presto: Son derece hızlı, dakikada 168-177 vuruş
• Pretissimo: Presto'dan daha hızlı

Alman tempo işaretleri

• Kreatif: Enerjik veya güçlü
• Langsam: Yavaş yavaş
• Lebhaft: Neşeli ruh hali
• Mesaj: orta hız
• Rasch: Hızlı
• - Schnell: Hızlı
• Şunları yap: Animasyonlu, canlı

Fransız tempo işaretlemesi

• Mesaj: Yavaş hız
• Mode: Uygun adım
• Ani: Hızlı
• Yani şarkı sözleri: Canlı
• Vit: Hızlı

İngilizce tempo işaretlemesi

Bu terimler, müzik prodüksiyon dünyasında yaygındır ve daha fazla açıklamaya ihtiyaç duymaz, ancak bunları listelemeye değer çünkü bu sözcüklerden bazılarının belirli bir tempo taşımasına şaşırabilirsiniz.

• Yavaş yavaş
• türkü
• Sarhoş
• Orta: Bu, yürüme hızı veya andante ile karşılaştırılabilir.
• sabit kaya
• Orta Yukarı
• canlı
• parlak
• Up
• Hızlı

Ek koşullar

Yukarıdaki tempo gösterimi çoğunlukla normal tempo hızıyla ilgilidir, ancak ifade amaçlı başka kelimeler de vardır. Aslında, tempo göstergesini ve aşağıda listelenen kelimelerden bir veya daha fazlasının birlikte tempoyu daha spesifik olarak belirtmek için kullanıldığını görmek alışılmadık bir durum değildir.

Örneğin, allegro agitato, hızlı, heyecanlı bir ton anlamına gelir. Molto allegro çok hızlı demektir. Meno Mosso, Marcia moderato, Pio Mosso, hareketli film Mosso gibi birleşik terimlerle gökyüzü sınırdır. Klasik ve Barok dönemlere ait bazı parçaların yalnızca tempo işaretlerine göre adlandırıldığını göreceksiniz.

Bu ek İtalyanca kelimeler, bestenin orijinal anlamını ve hissini iletmek için herhangi bir parçanın çalınabilmesi için daha fazla müzikal bağlam sağlar.

• Pikart: Eğlence için
• Karıştırıcı: heyecanlı bir şekilde
• Kon Moto: hareket ile
• Assay: Çok
• enerjik: enerji ile
• L'istesso: Aynı hızla
• Sorun değil: Çok fazla değil
• - Marcia: Bir marş tarzında
• Çok: Çok
• Ben: Daha az hızlı
• - Mosso: Animasyonlu Hızlı
• Piu: Daha
• kısaca: Biraz
• Tamam. Birdenbire
• Tempo modu: Konforlu hız ile
• Tempo Di: Hızda
• Giusto'nun temposu: Sabit hızla
• Tempo Örneği: Normal hız

Hız değişikliği

Müzik, bölümler arasında tempoyu değiştirebilir, ancak bir bölümden diğerine yumuşak bir şekilde geçiş yapan bpm ile serbestçe ayarlanabilir. Modern örnekler bulmak zor ama ASHWARYA'nın bu karanlık pop parçasında mısralar ve korolar arasındaki tempo değişimini hissedebilirsiniz:

Tempodaki değişiklikler tüm klasik bestelerde bulunur:

Yukarıdaki örnekte, parçanın ilk hareketinden sonra tempo yükseliyor. Müzisyenlerin şu veya bu tempo değişikliğini nasıl çalacaklarını anlamalarına yardımcı olabilecek başka İtalyanca kelimeler de var. Birçok besteci bugün hala bu terimleri kullanıyor, bu nedenle çalarken daha fazla ifadeye öncelik vermek istiyorsanız, bunları anlamaya değer:

• Accelerando: Daha hızlı
• Allargando: Parçanın sonuna doğru tempoda azalma
• Doppio più mosso: Çift hız
• Şunu belirteyim: yarım hız
• Lentando: Kademeli olarak daha yavaş ve daha yumuşak hale geliyor
• Çok güzel: Daha az hareket
• Meno motoru: Daha az hareket
• Tansiyon: Kademeli Yavaşlama
• Ritardando: Yavaşla
• Rubato: Serbestçe tempoyu anın ihtiyaçlarına göre ayarlamak
• Tempo Primo veya A Tempo: orijinal tempoya geri dön

Hepimiz tempoyu sezgisel olarak anlıyoruz, ancak nasıl çalıştığını anlamak ve müzik teorisini günlük prodüksiyonlarımıza entegre etmek için zaman ayırırsanız birçok yeni müzikal olasılığı keşfedebilirsiniz. İtalyanca terim size doğal olarak yabancı gelecektir, ancak müziği ne kadar çok çalarsanız ve bu asırlık tempo gelenekleriyle karşılaştıkça, bunlar çalımınızın ve ifadenizin ikinci doğası haline gelecektir.

Müziğinizde tempo ile oynarken iyi eğlenceler ve müzik teorisini anlamakla ilgili diğer kaynaklarımızı mutlaka kontrol edin.