Giacomo Meyerbeer |
Giacomo Meyerbirası
yüzyılın en büyük opera bestecisi J. Meyerbeer'in kaderi. - mutlu çıktı. WA Mozart, F. Schubert, M. Mussorgsky ve diğer sanatçılar gibi hayatını kazanmak zorunda değildi çünkü Berlin'in büyük bir bankacısının ailesinde doğdu. Gençliğinde yaratıcılık hakkını savunmadı - sanatı seven ve anlayan çok aydın insanlar olan ebeveynleri, çocuklarının en parlak eğitimi alması için her şeyi yaptı. Berlin'deki en iyi öğretmenler onlara klasik edebiyat, tarih ve dil zevki aşıladı. Meyerbeer akıcı bir şekilde Fransızca ve İtalyanca biliyordu, Yunanca, Latince ve İbranice biliyordu. Giacomo kardeşler de yetenekliydi: Wilhelm daha sonra ünlü bir astronom oldu, erken ölen küçük erkek kardeş yetenekli bir şairdi, daha sonra Meyerbeer'in müzik yazdığı Struensee trajedisinin yazarıydı.
Kardeşlerin en büyüğü Giacomo, 5 yaşında müzik okumaya başladı. Muazzam bir ilerleme kaydettikten sonra, 9 yaşında halka açık bir konserde Mozart'ın Re minör Konçertosunu seslendirerek sahne alıyor. Ünlü M. Clementi onun öğretmeni olur ve Darmstadt'tan ünlü orgcu ve teorisyen Abbot Vogler, küçük Meyerbeer'i dinledikten sonra öğrencisi A. Weber ile kontrpuan ve füg çalışmasını tavsiye eder. Daha sonra Vogler, Meyerbeer'i Almanya'nın her yerinden öğrencilerin ünlü öğretmenin yanına geldiği Darmstadt'a (1811) davet eder. Orada Meyerbeer, The Magic Shooter ve Euryanta'nın gelecekteki yazarı KM Weber ile arkadaş oldu.
Meyerbeer'in ilk bağımsız deneyleri arasında “Tanrı ve Doğa” kantatı ve 2 opera vardır: İncil'deki bir hikaye (1812) üzerine “Jephtha's Oath” ve “Binbir Gece” den bir peri masalının olay örgüsünde komik bir hikaye. , “Ev Sahibi ve Misafir” (1813). Münih ve Stuttgart'ta operalar sahnelendi ve başarılı olamadı. Eleştirmenler, besteciyi kuruluk ve melodik bir armağanın olmaması nedeniyle kınadılar. Weber, düşmüş arkadaşını teselli etti ve deneyimli A. Salieri, büyük ustalarından melodilerin zarafetini ve güzelliğini algılaması için İtalya'ya gitmesini tavsiye etti.
Meyerbeer birkaç yılını İtalya'da geçirir (1816-24). G. Rossini'nin müziği İtalyan tiyatrolarının sahnelerinde hüküm sürüyor, operaları Tancred ve The Barber of Seville'in prömiyerleri muzaffer. Meyerbeer, yeni bir yazı stili öğrenmeye çalışıyor. Padua, Torino, Venedik, Milano'da yeni operaları sahnelendi - Romilda ve Constanza (1817), Semiramide Recognized (1819), Emma of Resburg (1819), Margherita of Anjou (1820), Exile from Grenada (1822) ve, son olarak, o yılların en çarpıcı operası, Mısır'daki Haçlı (1824). Sadece Avrupa'da değil, ABD'de, Brezilya'da da başarılıdır, ondan bazı alıntılar popüler hale gelir.
Meyerbeer, "Rossini'yi taklit etmek istemedim," diyor ve kendini haklı çıkarıyor gibi görünüyor, "ve dedikleri gibi İtalyanca yazmak istemedim, ama böyle yazmak zorundaydım ... içsel çekiciliğim yüzünden." Aslında, bestecinin Alman arkadaşlarının çoğu - ve başta Weber - bu İtalyan metamorfozunu hoş karşılamadı. Meyerbeer'in Almanya'daki İtalyan operalarının mütevazı başarısı, bestecinin cesaretini kırmadı. Yeni bir hedefi vardı: O zamanın en büyük siyasi ve kültürel merkezi olan Paris. 1824'te Meyerbeer, şöhretine ölümcül bir adım attığından şüphelenmeyen maestro Rossini'den başkası tarafından Paris'e davet edildi. Hatta genç besteciye patronluk taslayarak The Crusader (1825) yapımına katkıda bulunur. 1827'de Meyerbeer, ikinci evini bulduğu ve dünya şöhretinin kendisine geldiği Paris'e taşındı.
1820'lerin sonlarında Paris'te. kaynayan siyasi ve sanatsal hayat. 1830 burjuva devrimi yaklaşıyordu. Liberal burjuvazi yavaş yavaş Bourbonları tasfiye etmeye hazırlanıyordu. Napolyon'un adı romantik efsanelerle çevrilidir. Ütopik sosyalizm fikirleri yayılıyor. “Cromwell” dramasının ünlü önsözünde Young V. Hugo, yeni bir sanatsal akım olan romantizmin fikirlerini ilan ediyor. Müzikal tiyatroda E. Megul ve L. Cherubini'nin operalarının yanı sıra G. Spontini'nin eserleri özellikle popülerdir. Fransızların kafasında yarattığı eski Romalıların imgelerinin Napolyon döneminin kahramanlarıyla ortak bir yanı var. G. Rossini, F. Boildieu, F. Aubert'in komik operaları var. G. Berlioz yenilikçi Fantastik Senfonisini yazıyor. Diğer ülkelerden ilerici yazarlar Paris'e geliyor - L. Berne, G. Heine. Meyerbeer, Paris yaşamını dikkatle gözlemler, sanatsal ve iş bağlantıları kurar, tiyatro prömiyerlerine katılır; bunların arasında romantik bir opera için iki önemli eser vardır - Aubert'in The Mute from Portici (Fenella) (1828) ve Rossini'nin William Tell (1829). Bestecinin, tiyatronun ve halkın zevklerinin mükemmel bir uzmanı, bir sahne entrika ustası olan geleceğin librettisti E. Scribe ile görüşmesi önemliydi. İşbirliğinin sonucu, büyük bir başarı olan romantik opera Robert the Devil (1831) oldu. Parlak kontrastlar, canlı aksiyon, muhteşem vokal sayıları, orkestra sesi – tüm bunlar diğer Meyerbeer operalarının özelliği haline geliyor.
The Huguenots'un (1836) muzaffer prömiyeri sonunda tüm rakiplerini ezer. Meyerbeer'in gürültülü şöhreti anavatanı Almanya'ya da nüfuz ediyor. 1842'de Prusya Kralı IV. Friedrich Wilhelm onu genel müzik direktörü olarak Berlin'e davet etti. Berlin Operasında Meyerbeer, The Flying Dutchman'ın prodüksiyonu için R. Wagner'i kabul eder (yazar yönetir), Berlioz, Liszt, G. Marschner'ı Berlin'e davet eder, M. Glinka'nın müziğiyle ilgilenir ve Ivan Susanin'den bir üçlü seslendirir. . Buna karşılık Glinka şöyle yazıyor: "Orkestrayı Meyerbeer yönetti, ancak onun her bakımdan mükemmel bir orkestra şefi olduğunu kabul etmeliyiz." Besteci, Berlin için Silezya'daki kamp (ana bölümü ünlü J. Lind tarafından icra edilir) operasını yazar, Paris'te Peygamber (1849), Kuzey Yıldızı (1854), Dinora (1859) sahnelenir. Meyerbeer'in son operası Afrikalı Kadın, ölümünden bir yıl sonra, 1865'te sahneye çıktı.
En iyi sahne çalışmalarında Meyerbeer en büyük usta olarak karşımıza çıkıyor. Özellikle orkestrasyon ve melodi alanında birinci sınıf bir müzik yeteneği, rakipleri R. Schumann ve R. Wagner tarafından bile reddedilmedi. Orkestranın virtüöz ustalığı, en iyi pitoresk ve çarpıcı dramatik efektleri (bir katedraldeki bir sahne, bir rüya bölümü, The Prophet operasındaki bir taç giyme töreni veya The Huguenots'daki kılıçların kutsanması) elde etmesini sağlar. Daha az beceri ve koro kitlelerine sahip olmak yok. Meyerbeer'in çalışmalarının etkisi, Rienzi, The Flying Dutchman operalarında ve kısmen Tannhäuser'de Wagner de dahil olmak üzere birçok çağdaşı tarafından deneyimlendi. Çağdaşlar, Meyerbeer'in operalarının siyasi yöneliminden de büyülendi. Sözde tarihsel entrikalarda, bugünün fikirlerinin mücadelesini gördüler. Besteci, dönemi ince bir şekilde hissetmeyi başardı. Meyerbeer'in çalışmaları konusunda hevesli olan Heine şunları yazdı: "O, zamanının bir adamı ve halkını nasıl seçeceğini her zaman bilen zaman, onu gürültülü bir şekilde kalkanın üzerine kaldırdı ve hakimiyetini ilan etti."
E. Illeva
Kompozisyonlar:
operaları – Jephtha's yemini (The Jephtas Oath, Jephtas Gelübde, 1812, Münih), Ev sahibi ve konuk, ya da bir şaka (Wirth und Gast oder Aus Scherz Ernst, 1813, Stuttgart; İki Halife, Die beyden Kalifen, 1814, “Kerntnertorteatr) ”, Viyana; Alimelek adıyla, 1820, Prag ve Viyana), Brandenburg Kapısı (Das Brandenburger Tor, 1814, kalıcı değil), Salamanca'dan Lisans (Le bachelier de Salamanque, 1815 (?), bitirmedi), Strasbourg'dan Öğrenci (L'etudiant de Strasbourg, 1815 (?), bitmedi), Robert ve Elisa (1816, Palermo), Romilda ve Köstence (melodram, 1817, Padua), Tanınmış Semiramis (Semiramide riconsciuta, 1819, tr. “Reggio”, Torino), Resburglu Emma (1819, tr “San Benedetto”, Venedik; Emma Lester veya Vicdan Sesi adı altında, Emma von Leicester veya Die Stimme des Gewissens, 1820, Dresden), Margaret of Anjou ( 1820, tr “ La Scala”, Milano), Almanzor (1821, bitirmedi), Grenada'dan Sürgün (L'esule di Granada, 1822, tr “La Scala”, Milano), Mısır'da Haçlı (Il crociato in Egitto, 1824, tr Fenich e”, Venedik), Ines di Castro veya Pedro of Portugal (Ines di Castro o sia Pietro di Portogallo, melodram, 1825, bitmedi), Robert the Devil (Robert le Diable, 1831, "Kral. Müzik ve Dans Akademisi, Paris), Huguenot'lar (Les Huguenots, 1835, post. 1836, age; Rusya'da Guelphs ve Ghibellines adıyla), Ferrara'da Mahkeme Ziyafeti (Das Hoffest von Ferrara, saray karnavalı kostümlü şenlikli bir performans) Balo, 1843, Kraliyet Sarayı, Berlin), Silezya Kampı (Schlesien'de Ein Feldlager, 1844, “King. Spectacle”, Berlin), Noema veya Pişmanlık (Nolma ou Le repentir, 1846, bitmedi.), Peygamber ( Le prophète, 1849, King's Academy of Music and Dance, Paris; Rusya'da The Siege of Ghent, ardından John of Leiden adıyla), Northern Star (L'étoile du nord, 1854, Opera Comic, Paris); Camp in Silesia operasının müziğini kullandı), Judith (1854, bitmedi.), Ploermel bağışlaması (Le pardon de Ploërmel, orijinal adı Treasure Seeker, Le chercheur du tresor; Dinora veya Pilgrimage to Ploermel, Dinorah oder olarak da adlandırılır) Die Wallfahrt nach Ploermel;1859, tr Opera Comic, Paris), Afrika (orijinal adı Vasco da Gama, 1864, post. 1865, Grand Opera, Steam izh); eğlence – Nehri geçmek veya Kıskanç Kadın (Le pasaj de la riviere ou La femme jalouse; Balıkçı ve Sütçü Kız veya Öpücük yüzünden Çok Gürültü, 1810, tr “Gösterinin Kralı”, Berlin olarak da bilinir) ; hitabet – Tanrı ve doğa (Gott und die Natur, 1811); orkestra için – William I (1861) ve diğerlerinin taç giyme törenine şenlikli yürüyüş; korolar – Mezmur 91 (1853), Stabat Mater, Miserere, Te Deum, mezmurlar, solistler ve koro için ilahiler (yayınlanmadı); ses ve piyano için – St. 40 şarkı, romans, balad (IV Goethe, G. Heine, L. Relshtab, E. Deschamps, M. Bera, vb.'nin mısralarında); drama tiyatrosu performansları için müzik, Struenze (M. Behr'in draması, 1846, Berlin), Goethe'nin Gençliği (La jeunesse de Goethe, A. Blaze de Bury'nin draması, 1859, yayınlanmadı) dahil.
