Müzik takvimi – Mayıs

May, klasik müzik hayranlarına, çalışmaları yüzyıllardır devam eden birkaç büyük besteci ve icracı isim verdi. Bunların arasında: P. Tchaikovsky, I. Brahms, A. Lyadov, V. Sofronitsky, R. Wagner. Bu ay, aralarında W. Mozart'ın Le nozze di Figaro operasının ilk çıkışları ve L. Beethoven'ın 9. senfonisinin de bulunduğu birçok ilginç prömiyer gerçekleşti.

Zamanlarının sınırlarını zorlayan besteciler

2 Mayıs 1660 yıl Palermo, İtalya'da doğdu Alessandro Scarlatti. Biyografisinde yeterince beyaz nokta var. Ancak bir şey inkar edilemez - bu besteci, 120. yüzyılın sonunda Napoliten en büyük opera okulunun kurucusu oldu. Yaratıcı mirasının boyutu dikkat çekicidir. Scarlatti tek başına 600'den fazla opera yazdı. Ve 200'den fazla kantat, yaklaşık XNUMX ayin, madrigal, oratoryo, motet. Öğrenciler arasında, genç piyanistler tarafından sonatinalarıyla tanınan besteci Domenico Scarlatti'nin oğlu; Francesco Durante, kilise müziğinin yazarı, genç Georg Friedrich Handel.

7 Mayıs 1833 yıl doğdu Johannes Brahms, R. Schumann'ın Alman müzikal romantizmindeki halefi. Yeni tiyatro ve program müziği türlerinin en parlak döneminde çalışan besteci, eseriyle modern bir sanatçının tavrıyla zenginleştirilmiş klasik formların uygulanabilirliğini kanıtladı. Brahms'ın çalışmalarının dorukları, dünya görüşünün farklı yönlerini yansıtan 4 senfoniydi.

Aynı günde, 7 Mayıs 1840 yıl dünya müzik sanatı tarihinin en büyük bestecisi, öğretmeni, orkestra şefi, eğitimcisi dünyaya geldi – Peter Ilyich Çaykovski. Sanattaki görevini, izleyicileri ilgilendiren sorunlar hakkında doğru ve samimi bir konuşmada gördü. Müziğin yaratılmasına yönelik sürekli günlük çalışma, hayatının tüm anlamıydı.

Bestecinin yolu kolay değildi, ailesi onu avukat olarak görmek istedi ve genç adam onların iradesine itaat etmeye ve uygun bir eğitim almaya zorlandı. Ancak ruhu müziğe talip oldu ve Çaykovski, besteci olarak kariyer uğruna hizmetten ayrıldı. Maestro, bale alanında bir yenilikçidir. Bale müziğini opera ve senfonik sanatın şaheserleriyle aynı seviyeye getirerek, bale müziğinin sadece doğada uygulanamayacağını (eşlik eden dans) kanıtladı. Baleleri ve operaları dünya tiyatro sahnesinden ayrılmıyor.

11 Mayıs 1855 yıl genç nesil Rus bestecilerin bir temsilcisi doğdu - Anatoly Lyadov. Çalışmalarının merkezinde Rus folkloru var. Eserleri, ince düşünceli sözler, doğanın ustaca bir tasviri ve tür öğelerinin organik bir şekilde serpiştirilmesiyle karakterize edilir. Onun için asıl mesele, gündelik zarafet ve tür uyumunun bir kombinasyonuydu. En iyi eserleri arasında orkestra minyatürleri “Kikimora” ve “Baba Yaga”, epik balad “Antik Çağ Hakkında”, halk şarkılarının aranjmanları yer alıyor. Lyadov ayrıca yetenekli bir öğretmen olarak kendini gösterdi. Öğrencileri B. Asafiev, S. Prokofiev, N. Myaskovsky idi.

15 Mayıs 1567 yıl Rönesans'ın en parlak temsilcisi doğdu, Claudio Monteverdi. O zamanlar kimsenin olmadığı kadar hayatın trajedisini operada ifade etmeyi, insan karakterlerinin derinliğini ortaya çıkarmayı başardı. Monteverdi, çevrenin dayattığı kuralları reddetti ve müziğin kalbin emirlerine uyması ve geleneklere karışmaması gerektiğine inanıyordu. Bestecinin en büyük popülaritesi, 1607'de Mantua'da “Orpheus” operasının yapımını getirdi.

22 Mayıs 1813 yıl opera türünün en büyük reformcusu dünyaya geldi Richard Wagner. İlk operaları geleneğe bir övgü niteliğindedir. Türü yeniden düşünmenin itici gücü, XNUMX. yüzyılın ortalarında Avrupa'da yaşanan devrimci olaylardı. Wagner, sanatsal görüşlerini gözden geçirdi ve birkaç teorik çalışmada ana hatlarıyla açıkladı. "Ring of the Nibelung" tetralojisinde müzikal bir düzenleme buldular.

Usta virtüözler

1 Mayıs 1873 yıl Rus piyanist okulunun parlak bir temsilcisi doğdu Konstantin İgumnov. Dinleyiciler, onun piyanoya ve icraya karşı özel tavrını, sanki dinleyiciyle diyalog kuruyormuşçasına not ettiler. Igumnov, dış efektlerin peşine düşmeyen, ancak piyanoya şarkı söyleyen sanatçılardan biridir.

Bir öğretmen olarak Igumnov, öğrencilerine karşı katıydı. Onlara sanatsal gerçeği, uygulamada doğallığı, kullanılan araçlarda tutumluluğu ve orantıyı öğretti. Hem icrasında hem de öğrencilerinin icrasında yumuşaklığı, sesin melodikliğini, kabartmalı plastik ifadeyi yakalamıştır.

8 Mayıs 1901 yıl Petersburg'da başka bir seçkin piyanist doğdu - Vladimir Sofronitski. Bu sanatçı benzersizdir, meslektaşlarının hiçbiriyle karşılaştırılamaz. Piyanist yorumları Vrubel'in resimleri, Blok'un şiirleri ve Green'in kitaplarıyla karşılaştırıldı. Eleştirmenler, Sofronitsky'nin performansının, sanatçının son derece açık sözlü bir itirafı olan "müzikal hipnoz" olduğunu kaydetti.

Vladimir Sofronitsky – Mutlak Saha

Piyanist, "kendi" seyircisi olan küçük oda salonlarını severdi. Basmakalıp, basmakalıp performansa müsamaha göstermedi. Sofronitsky, programlarını uzun süre dikkatlice inceledi. Tekrarlanan bestelerde bile farklı bir ses elde etmeyi başardı.

Premieres'in

1 Mayıs 1786'da Viyana "Burgtheater", W. Mozart'ın sahibi olduğu milyonlarca hayran tarafından sevilen "Figaro'nun Düğünü" operasının galasıydı. Bu eser bir tür rekor kırdı: Dünyanın önde gelen tüm opera binalarının repertuarında sürekli olarak bulunan en eski eserdir.

7 Mayıs 1824'te Viyana'da Carinthian Gate Tiyatrosu'nda L. Beethoven'ın 9. senfonisinin galası yapıldı. Birkaç prova olmasına ve skorun yeterince öğrenilmemesine rağmen, performans bir sıçrama yaptı. Ve Beethoven'ın kendisi tam işitme kaybı nedeniyle yönetemese de sahnenin köşesinde durup orkestra şefi I. Umlauf'a her hareketin temposunu gösterdi. Bestecinin seyircinin yaşadığı zevki görmesi için seyirci başörtüsü ve şapka attı, çoğu ağladı. Ancak polisin müdahalesi halkı sakinleştirebildi. Aşırı duygu yoğunluğundan Beethoven duyularını kaybetti.

L. Beethoven – Senfoni No. 9 – “Beethoven'ı Yeniden Yazmak” filminden fotoğraflar

Yazar – Victoria Denisova