Marguerite Uzun (Marguerite Uzun) |

Marguerite Uzun

19 Nisan 1955'te başkentimizin müzik camiasının temsilcileri, Fransız kültürünün seçkin ustası Marguerite Long'u selamlamak için Moskova Konservatuarı'nda bir araya geldi. Konservatuarı AV Sveshnikov'un rektörü, ona fahri profesör diploması verdi - müziğin geliştirilmesi ve tanıtımındaki üstün hizmetlerinin tanınması.

Bu olaydan önce, müzikseverlerin hafızasında uzun süre iz bırakan bir akşam yaşandı: M. Long, Moskova Konservatuarı'nın Büyük Salonu'nda bir orkestra ile çaldı. O zamanlar A. Goldenweiser, "Harika bir sanatçının performansı, gerçekten bir sanat kutlamasıydı" diye yazmıştı. Marguerite Long, inanılmaz bir teknik mükemmellik ve genç bir tazelikle Ravel'in ünlü Fransız besteci tarafından kendisine ithaf edilen Konçertosu'nu seslendirdi. Programın ötesinde Konçerto'nun finalini tekrarlayan ve Fauré'nin Baladını piyano ve orkestra için çalan harika sanatçıyı salonu dolduran geniş dinleyici coşkuyla karşıladı.

• Ozon çevrimiçi mağazasında piyano müziği →

Bu enerjik, güçlü kadının 80 yaşının üzerinde olduğuna inanmak zordu - oyunu çok mükemmel ve tazeydi. Bu arada Marguerite Long, yüzyılımızın başında seyircilerin sempatisini kazandı. Kız kardeşi Claire Long ile piyano ve ardından Paris Konservatuarı'nda A. Marmontel ile çalıştı.

Mükemmel piyanist becerileri, Couperin ve Mozart'tan Beethoven ve Chopin'e kadar klasikler ve romantiklerin eserlerini içeren geniş bir repertuarda hızla ustalaşmasını sağladı. Ancak çok geçmeden, faaliyetinin ana yönü belirlendi - çağdaş Fransız bestecilerin eserlerinin tanıtılması. Yakın bir dostluk, onu müzikal izlenimciliğin aydınları olan Debussy ve Ravel ile birleştirir. Kendisine güzel müziğin birçok sayfasını adayan bu bestecilerin bir dizi piyano eserinin ilk icracısı olan oydu. Long, dinleyicilere Roger-Ducas, Fauré, Florent Schmitt, Louis Vierne, Georges Migot, ünlü "Six" müzisyenleri ve Bohuslav Martin'in eserlerini tanıttı. Bunlar ve diğer pek çok müzisyen için Marguerite Long, sadık bir arkadaş, sahnede ilk hayat verdiği harika besteler yaratmaları için onlara ilham veren bir ilham perisiydi. Ve böylece onlarca yıl devam etti. Aralarında D. Milhaud, J. Auric ve F. Poulenc'in de bulunduğu sekiz tanınmış Fransız müzisyen, sanatçıya bir teşekkür olarak 80. yaş günü hediyesi olarak kendisine özel yazılmış Varyasyonları takdim etti.

M. Long'un konser etkinliği özellikle Birinci Dünya Savaşı'ndan önce yoğundu. Daha sonra, pedagojiye giderek daha fazla enerji ayırarak konuşmalarının sayısını bir şekilde azalttı. 1906'dan beri Paris Konservatuarı'nda ders verdi, 1920'den beri yüksek öğretim profesörü oldu. Burada, onun liderliğinde, bütün bir piyanist galaksisi, en yeteneklileri geniş bir popülerlik kazanan mükemmel bir okuldan geçti; aralarında J. Fevrier, J. Doyen, S. Francois, J.-M. Darre. Bütün bunlar, zaman zaman Avrupa'yı ve denizaşırı ülkeleri gezmesini engellemedi; bu nedenle, 1932'de M. Ravel ile birkaç gezi yaptı ve dinleyicilere Sol majör Piyano Konçertosu'nu tanıttı.

1940'ta Naziler Paris'e girdiğinde, işgalcilerle işbirliği yapmak istemeyen Long, konservatuar öğretmenlerinden ayrıldı. Daha sonra Fransa için piyanist yetiştirmeye devam ettiği kendi okulunu kurdu. Aynı yıllarda, seçkin sanatçı, adını ölümsüzleştiren başka bir girişimin başlatıcısı oldu: J. Thibault ile birlikte, 1943'te Fransız kültürünün geleneklerinin dokunulmazlığını sembolize etmeyi amaçlayan piyanistler ve kemancılar için bir yarışma kurdu. Savaştan sonra bu yarışma uluslararası hale geldi ve düzenli olarak düzenleniyor, sanatın yayılması ve karşılıklı anlayış amacına hizmet etmeye devam ediyor. Birçok Sovyet sanatçısı ödülü sahibi oldu.

Savaş sonrası yıllarda, Long'un giderek daha fazla öğrencisi konser sahnesinde değerli bir yer işgal etti - Yu. Bukov, F. Antremont, B. Ringeissen, A. Ciccolini, P. Frankl ve diğerleri, başarılarını büyük ölçüde ona borçludur. Ancak sanatçı, gençliğin baskısı altında pes etmedi. Çalması kadınlığını, tamamen Fransız zarafetini korudu, ancak erkeksi ciddiyetini ve gücünü kaybetmedi ve bu, performanslarına özel bir çekicilik kazandırdı. Sanatçı aktif olarak gezdi, sadece konserler ve solo besteler değil, aynı zamanda oda toplulukları da dahil olmak üzere bir dizi kayıt yaptı - Mozart'ın J. Thibaut ile sonatları, Faure'nin dörtlüleri. En son 1959'da halka açık bir performans sergiledi, ancak bundan sonra bile müzik hayatında aktif rol almaya devam etti, kendi adını taşıyan yarışmanın jüri üyeliğini sürdürdü. Long, öğretmenlik uygulamasını C. Debussy, G. Foret ve M. Ravel'in anılarında (ikincisi ondan sonra çıktı) "Le piano de Margerite Long" ("The Piano Marguerite Long", 1958) adlı metodolojik çalışmasında özetledi. 1971'de ölüm).

Fransız-Sovyet kültürel bağları tarihinde M. Long'un çok özel, onurlu bir yeri vardır. Ve başkentimize gelmeden önce, kendi adını taşıyan yarışmaya katılan meslektaşlarını - Sovyet piyanistlerini - içtenlikle ağırladı. Daha sonra, bu temaslar daha da yakınlaştı. Long F. Antremont'un en iyi öğrencilerinden biri şöyle hatırlıyor: "Yeteneklerini hemen takdir ettiği E. Gilels ve S. Richter ile yakın bir dostluğu vardı." Yakın sanatçılar, ülkemizin temsilcileriyle ne kadar coşkulu bir şekilde tanıştığını, kendi adını taşıyan yarışmadaki başarılarının her birine nasıl sevindiğini, onlara “benim küçük Ruslarım” dediğini hatırlıyor. Long, ölümünden kısa bir süre önce Çaykovski Yarışması'nın onur konuğu olması için bir davet aldı ve yaklaşan geziyi hayal etti. “Benim için özel bir uçak gönderecekler. Bu günü görmek için yaşamalıyım, dedi... Birkaç ayı eksikti. Ölümünden sonra Fransız gazeteleri Svyatoslav Richter'in sözlerini yayınladı: “Marguerite Long gitti. Bizi Debussy ve Ravel'e bağlayan altın zincir koptu..."

Alıntı: Khentova S. “Margarita Long”. M., 1961.

Grigoriev L., Platek Ya.