Kendi kendini yetiştirmiş insanlar için müzik kulağı nasıl geliştirilir ve daha fazlası!

Bir kişinin müzik için az gelişmiş bir kulağı varsa, özellikle yetişkinler için müzik öğrenimi zor olabilir. Bu nedenle çoğu müzik öğretmeni, asıl görevi her yöne müzik kulağı geliştirmek olan solfej derslerini göz ardı etmeyi önermiyor.

“Müzik kulağı” kavramı aslında ne anlama geliyor? Öncelikle ne tür bir işitmeyi geliştirmeniz gerektiğine karar vermeniz gerekir. Çalmayı öğreniyorsanız, harmonik işitmeye, yani armoniyi, majör veya minör modunu, sesin rengini duyma yeteneğine ihtiyacınız vardır. Vokal öğrencisiyseniz amacınız, bireysel aralıklardan oluşan bir melodiyi kolayca hatırlamanıza yardımcı olacak bir melodi kulağı geliştirmektir.

Doğru, bunlar yerel görevler; Hayatta müzisyenlerin genelci olmaları gerekir; şarkı söylemeleri, çeşitli enstrümanlar çalmaları ve bunu başkalarına öğretmeleri (şarkı söyleyerek bir enstrüman çalmak ve tam tersi, bir enstrüman çalarak şarkı söylemek). Bu nedenle müzik kulağının nasıl geliştirileceğinden bahseden yöntem uzmanlarının çoğu, hem melodik hem de armonik işitmenin aynı anda gelişmesi gerektiği konusunda hemfikirdir.

Aynı zamanda bir kişinin aralıkları duyup ayırt etmesi, hatta diğer şarkıcılardaki hataları fark etmesi, ancak kendisi temiz ve doğru şarkı söyleyememesi de olur. Bunun nedeni işitmenin olmasıdır (bu durumda melodiktir), ancak bununla ses arasında bir koordinasyon yoktur. Bu durumda düzenli ses egzersizleri ses ile işitme arasında bağlantı kurulmasına yardımcı olacaktır.

Şarkı söylemenin saflığını ne belirler?

Bir kişi tamamen ve notalara göre şarkı söylüyor gibi görünür, ancak mikrofona şarkı söylemeye başladığında, birdenbire hatalar ve yanlış notalar ortaya çıkar. Sorun ne? Sadece notalara göre şarkı söylemenin her şey olmadığı ortaya çıktı. Temiz bir şekilde şarkı söylemek için diğer bazı parametreleri dikkate almanız gerekir. İşte buradalar:

1. Vokal konumu (veya vokal esneme veya şarkı söylerken esneme) şarkı söylerken damağın pozisyonudur. Yeterince yükseltilmezse, kişi kirli bir şekilde şarkı söylüyormuş veya daha doğrusu "alçalıyor" gibi bir his uyandırır. Bu kusuru ortadan kaldırmak için vokal çalışmalarına başlamadan önce birkaç dakika esnemek faydalıdır. Bunu yapmakta zorlanıyorsanız dilinizi dikey olarak kaldırın ve esneyene kadar damağınızı itin.
2. Ses yönü. Her insanın kendine özgü bir ses tınısı vardır. Ne tür seslerin olduğu hakkında “Erkek ve kadın şarkı söyleme sesleri” makalesini okuyun. Ancak şarkının içeriğine bağlı olarak ses (veya sesinizin rengi) değiştirilebilir. Örneğin hiç kimse karanlık ve sert bir sesle ninni söylemez. Böyle bir şarkının daha iyi ses çıkarması için hafif, yumuşak bir sesle söylenmesi gerekir.
3. Melodiyi aşağı kaydırıyorum. Müziğin bir özelliği daha var: Melodi aşağıya doğru hareket ettiğinde yönü tamamen tersmiş gibi söylenmelidir. Örneğin ünlü “Küçük Noel Ağacı” şarkısını ele alalım. Bu şarkının şu dizesini söyleyin: “…kışın soğuk…”. Melodi aşağıya doğru hareket ediyor. Tonlama düşer; Bu noktada yalan mümkündür. Şimdi elinizle yukarı doğru yumuşak bir hareket yaparken aynı dizeyi söylemeye çalışın. Sesin rengi değişti mi? Daha hafif hale geldi ve tonlama daha temizdi.
4. Duygusal uyum – bir diğer önemli faktör. Bu nedenle seyirciye periyodik olarak şarkı söylemek gerekir. En azından aileniz için. Sahne korkusu yavaş yavaş ortadan kalkacak.

İşitme ve net şarkı söyleme gelişimini engelleyen nedir?

İşitme gelişimini olumsuz etkileyebilecek bazı şeyler vardır. Akordu bozuk bir enstrümanı çalıp aynı odada iki kişiyle aynı anda pratik yapamazsınız. Hard rock ve rap gibi müziğin, etkileyici bir melodi içermediğinden ve armoni çoğunlukla ilkel olduğundan, işitme yeteneğinizi geliştirmenize yardımcı olması pek olası değildir.

İşitme gelişimi için yöntemler ve alıştırmalar

İşitmeyi geliştirmek için birçok etkili egzersiz vardır. İşte bunlardan sadece birkaçı:

1. Terazi şarkı söylüyor. Enstrümanı çalıyoruz do – re – mi – fa – sol – la – si – do ve şarkı söylüyoruz. Sonra aletsiz. Daha sonra yukarıdan aşağıya. Yine aletsiz. Son sesi kontrol edelim. Eğer vurursak çok iyi; değilse daha fazla antrenman yaparız.
2. Şarkı aralıkları. En basit seçenek, aynı Do majör skalasını temel alan aralıklardır (önceki alıştırmaya bakın). Oynuyoruz ve şarkı söylüyoruz: do-re, do-mi, do-fa vb. O zaman aletsiz. Daha sonra aynı işlemi yukarıdan aşağıya doğru yapın.
3. "Eko". Nasıl oynanacağını bilmiyorsanız, tıpkı anaokulunda olduğu gibi işitme duyunuzu geliştirebilirsiniz. En sevdiğiniz şarkıyı telefonunuzda çalın. Bir satır dinleyelim. "Duraklat" tuşuna basın ve tekrarlayın. Ve böylece şarkının tamamı. Bu arada, telefon mükemmel bir yardımcı olabilir: üzerine aralıkları ve ölçekleri kaydedebilir (veya kendiniz nasıl yapacağınızı bilmiyorsanız onlardan sizin için çalmalarını isteyebilirsiniz) ve ardından gün boyunca dinleyebilirsiniz. .
4. Müzik notalarının incelenmesi. Müzik kulağı bir düşünce, entelektüel bir süreçtir, dolayısıyla müzikle ilgili en temel bilgileri edinmek bile başlı başına işitmenin gelişmesine otomatik olarak katkıda bulunur. Size yardımcı olmak için – web sitemizden hediye olarak bir müzik notaları kitabı!
5. Klasik müzik eğitimi. Müzik kulağınızı nasıl geliştireceğinizi düşünüyorsanız, etkileyici melodisi, zengin armonisi ve orkestral sesi nedeniyle klasik müziğin kulak gelişimine en çok katkı sağlayan müzik olduğunu unutmayın. Öyleyse bu sanatı daha aktif bir şekilde incelemeye başlayın!

HEPSİ BU DEĞİL!

Gerçekten şarkı söylemek istiyorsunuz ama müzik kulağınızı nasıl geliştireceğinizi bilmediğiniz için geceleri uyuyamıyor musunuz? Artık bu geceler hakkında düşündüğünüz şeyi nasıl elde edeceğinizi biliyorsunuz! Ayrıca Elizaveta Bokova'dan vokallerle ilgili güzel bir video dersi alın; kendisi vokalin "üç sütunundan", yani temellerinden bahsediyor!