Keman Tarihi

Günümüzde keman klasik müzikle ilişkilendirilmektedir. Bu enstrümanın sofistike, sofistike görünümü bohem bir his yaratır. Ama keman hep böyle miydi? Kemanın tarihi bunu anlatacak - basit bir halk enstrümanından yetenekli bir ürüne giden yolu. Kemanın yapımı gizli tutuldu ve ustadan çırağa kişisel olarak aktarıldı. Lirik müzik aleti olan keman, bugün orkestrada tesadüfen değil, başrol oynuyor.

keman prototipi

En yaygın yaylı çalgı olan keman, bir nedenle “orkestra kraliçesi” olarak adlandırılır. Ve sadece büyük bir orkestrada yüzden fazla müzisyenin olması ve bunların üçte birinin kemancı olması da bunu doğrulamaktadır. Tınısının dışavurumculuğu, sıcaklığı ve hassasiyeti, sesinin melodikliği ve muazzam performans olanakları, ona hem senfoni orkestrasında hem de solo pratikte haklı olarak lider bir konum kazandırıyor.

Elbette hepimiz, ünlü İtalyan ustalar tarafından kendisine verilen kemanın modern görünümünü hayal ediyoruz, ancak kökeni hala belirsiz.
Bu konu bu güne kadar hala tartışılmaktadır. Bu aracın tarihinin birçok versiyonu var. Bazı raporlara göre Hindistan, yaylı çalgıların doğum yeri olarak kabul edilir. Biri Çin ve İran'ı öneriyor. Birçok versiyon, edebiyattan, resimden, heykelden veya kemanın kökenini filanca yılda, filanca şehirde doğrulayan "çıplak gerçekler"e dayanmaktadır. Diğer kaynaklardan, kemanın ortaya çıkmasından yüzyıllar önce, hemen hemen her kültürel etnik grubun benzer yaylı çalgılara sahip olduğu ve bu nedenle kemanın kökeninin köklerinin kemanın belirli bölümlerinde aranması tavsiye edilmez. Dünya.

Pek çok araştırmacı, 13-15. yüzyıllarda Avrupa'da ortaya çıkan rebec, keman benzeri gitar ve yaylı lir gibi enstrümanların sentezini kemanın bir tür prototipi olarak görmektedir.

Rebec boyuna düzgün bir şekilde geçen armut biçimli gövdeli üç telli yaylı bir çalgıdır. Braket şeklinde rezonatör delikleri olan bir ses tablasına ve beşinci bir sisteme sahiptir.

gitar şeklindeki fidel rebec gibi armut biçimli, ancak boyunsuz, bir ila beş telli.

Eğik lir dış yapı olarak kemana en yakın olanıdır ve ortaya çıkma zamanları ile örtüşürler (yaklaşık 16. yüzyıl). Lear kemanının tarihi, zamanla üzerinde köşelerin göründüğü keman şeklinde bir gövdeye sahiptir. Daha sonra dışbükey bir taban ve efs (f) şeklinde rezonatör delikleri oluşur. Ancak lir, kemanın aksine çok telli idi.

Slav ülkelerinde - Rusya, Ukrayna ve Polonya'da kemanın kökeni tarihi sorusu da ele alınmaktadır. Bu, ikon boyama, arkeolojik kazılar ile kanıtlanmıştır. Yani, üç telli gensle ve kulübe Polonyalı yaylı enstrümanlara atfedilir ve dumanlı Ruslara. 15. yüzyıla gelindiğinde, Polonya'da mevcut keman - kemana yakın, Rusya'da benzer bir isimle bir enstrüman ortaya çıktı. - kripel.

Keman, kökeninde hala bir halk çalgısıydı. Birçok ülkede keman halk enstrümantal müziğinde hala yaygın olarak kullanılmaktadır. Bu, D. Teniers (“Flaman Tatili”), HVE Dietrich (“Gezici Müzisyenler”) ve diğerlerinin resimlerinde görülebilir. Keman, şehir şehir dolaşan, bayramlara, halk şenliklerine katılan, meyhane ve meyhanelerde sahne alan gezgin müzisyenler tarafından da çalındı.

Uzun bir süre keman arka planda kaldı, soylu insanlar onu ortak bir enstrüman olarak kabul ederek küçümsedi.

Modern keman tarihinin başlangıcı

16. yüzyılda iki ana yaylı çalgı türü açıkça ortaya çıktı: viyola ve keman.

Kemanın modern görünümünü İtalyan ustaların elinde kazandığını ve keman yapımının 16. yüzyılda İtalya'da aktif olarak gelişmeye başladığını kuşkusuz hepimiz biliyoruz. Bu kez modern kemanın gelişim tarihinin başlangıcı olarak kabul edilebilir.

İlk İtalyan keman yapımcıları Gasparo Bertolotti (veya “da Salo” (1542-1609) ve Giovanni Paolo Magini (1580-1632), her ikisi de kuzey İtalya'daki Brescia'dan. Ancak çok geçmeden Cremona, keman üretiminin dünya merkezi haline geldi. Ve elbette, üyelerin Amati ailesi (Andrea Amati - Cremonese okulunun kurucusu) ve Antonio Stradivari (kemanın görünümünü ve sesini mükemmelleştiren Nicolò Amati'nin bir öğrencisi) kemanın en seçkin ve eşsiz ustaları olarak kabul edilir. ailenin; onun en iyi kemanları, sıcaklıkları ve ses tonlarının tınısı bakımından Stradivari'ninkileri geride bırakır) bu büyük üçlüyü tamamlar.

Uzun bir süre, keman eşlik eden bir enstrüman olarak kabul edildi (örneğin, Fransa'da sadece dans etmek için uygundu). Sadece 18. yüzyılda, konser salonlarında müziğin çalmaya başladığı zaman, eşsiz sesiyle keman solo bir enstrüman haline geldi.

Keman ortaya çıktığında

Kemanın ilk sözü, İtalya'da 16. yüzyılın başlarına kadar uzanır. O yılların tek bir enstrümanı bile günümüze ulaşamamış olsa da bilim adamları o dönemin resim ve metinlerine dayanarak hüküm verirler. Açıkçası, keman diğer yaylı çalgılardan evrimleşmiştir. Tarihçiler, görünüşünü Yunan liri, İspanyol fidel, Arap rebabı, İngiliz krotası ve hatta Rus dört telli yaylı jig gibi enstrümanlara bağlarlar. Daha sonra, 16. yüzyılın ortalarında, bugüne kadar hayatta kalan kemanın son görüntüsü oluştu.

Kemanın anavatanı İtalya'dır. Zarif görünümünü ve yumuşak sesini burada aldı. Ünlü keman yapımcısı Gasparo de Salo, keman yapım sanatını çok yüksek bir seviyeye çıkardı. Kemana şimdi bildiğimiz görünümü veren oydu. Atölyesinin ürünleri soylular arasında çok değerliydi ve müzik kortlarında büyük talep gördü.

Ayrıca, 16. yüzyıl boyunca, bütün bir aile, Amati, keman imalatıyla uğraştı. Andrea Amati, Cremonese keman yapımcıları okulunu kurdu ve müzik aleti kemanını geliştirerek ona zarif biçimler verdi.

Gasparo ve Amati, keman işçiliğinin kurucuları olarak kabul edilir. Bu ünlü ustaların bazı ürünleri günümüze kadar gelebilmiştir.

Kemanın yaratılış tarihi

İlk başta, keman bir halk enstrümanı olarak kabul edildi - tavernalarda ve yol kenarındaki tavernalarda gezgin müzisyenler tarafından çalındı. Keman, en iyi malzemelerden yapılmış ve çok paraya mal olan enfes violün halk versiyonuydu. Bir noktada, soylular bu halk çalgısına ilgi duymaya başladı ve nüfusun kültürel katmanları arasında yaygınlaştı.

Böylece, 1560'ta Fransız kralı Charles IX, yerel ustalardan 24 keman sipariş etti. Bu arada, bu 24 enstrümandan biri bugüne kadar hayatta kaldı ve dünyanın en eskilerinden biri olarak kabul ediliyor.

Bugün hatırlanan en ünlü keman yapımcıları Stradivari ve Guarneri'dir.

Antonio Stradivari, Cremona'da doğup yaşadığı için Amati'nin öğrencisiydi. İlk başta Amati tarzına bağlı kaldı, ancak daha sonra atölyesini açtıktan sonra denemeye başladı. Gasparo de Salo'nun modellerini dikkatlice inceledikten ve bunları ürünlerinin üretimi için temel alarak, Stradivari 1691'de uzatılmış - “Long Strad” olarak adlandırılan kendi keman türünü üretti. Usta, hayatının sonraki 10 yılını bu olağanüstü modeli mükemmelleştirmek için harcadı. 60 yaşında, 1704'te Antonio Stradivari, dünyaya henüz kimsenin geçemediği kemanın son versiyonunu sundu. Bugün, ünlü ustanın yaklaşık 450 enstrümanı korunmuştur.

Andrea Guarneri de Amati'nin öğrencisiydi ve keman yapımına kendi notlarını da getirdi. 17. ve 18. yüzyıllarda bütün bir keman yapımcıları hanedanı kurdu. Guarneri, ünlü olduğu çok kaliteli, ancak ucuz kemanlar yaptı. 18. yüzyılın başlarında bir İtalyan ustası olan torunu Bartolomeo Guarneri (Giuseppe), seçkin kemancılar - Nicolo Paganini ve diğerleri tarafından çalınan yetenekli enstrümanlar yarattı. Guarneri ailesinin yaklaşık 250 enstrümanı günümüze kadar gelebilmiştir.

Guarneri ve Stradivari kemanları karşılaştırıldığında, Guarneri'nin enstrümanlarının sesinin tını olarak mezzosopranoya, Stradivari'nin ise sopranoya daha yakın olduğu not edilir.

müzik aleti keman

Kemanın sesi melodik ve duyguludur. Kemanın tarihi üzerine yapılan bir araştırma bize kemanın eşlik eden bir enstrümandan nasıl solo bir enstrümana dönüştüğünü gösteriyor. Keman, yüksek perdeli telli bir müzik aletidir. Kemanın sesi genellikle insan sesiyle karşılaştırılır, dinleyiciler üzerinde çok güçlü bir duygusal etkisi vardır.

İlk solo keman çalışması “Romanescaperviolinosolo e basso” 1620'de Biagio Marina tarafından yazılmıştır. Bu süre zarfında keman gelişmeye başladı - evrensel olarak tanındı, orkestraların ana enstrümanlarından biri haline geldi. Arcangelo Corelli, sanatsal keman çalmanın kurucusu olarak kabul edilir.