Gitarda parmakla oynama türleri veya güzel bir eşlik nasıl çalınır?

Yeni bir şarkı duyan gitaristliğe yeni başlayanlar sıklıkla şunu merak ederler: Eşlik etmek için hangi parmak kullanılır? Ya da tek gitar için bir düzenlemeden bahsediyorsak, bir besteyi çalmanın en iyi yolu nedir?

Bu sorulara kesin olarak cevap vermek imkansızdır. Seçim büyük ölçüde sanatçının sanatsal zevkine ve bireysel tarzına bağlı olacaktır. Bu ses üretim yöntemi için pek çok seçenek var.

Bir gitarist, müzik cephaneliğini düzenli olarak çeşitli parmak toplama türleriyle yenilemelidir. Şarkının akorları ne kadar çok icracıya sahip olursa, o kadar iyi, o kadar güzel ve orijinal ses çıkaracaktır. Ek olarak, ifade araçları, ruh halini ve duyguları dinleyiciye daha incelikli bir şekilde aktarmak için önemli ölçüde genişletildi.

Örneğin büyük İtalyan gitarist M. Giuliani bir zamanlar 120 parmak vuruşu geliştirmişti. Ayrı egzersizler olarak sunulurlar ve 10 ayrı gruba ayrılırlar. Büyük ustanın bu başarıları şüphesiz övgüyü hak ediyor ve onun fikirlerinin geliştirilmesi için verimli bir zemin gibi görünüyor.

Dersten önce küçük bir teori

Müzik teorisi açısından parmakla seçme nedir? Bu bir arpejdir; bir akorun seslerini dönüşümlü olarak çıkarır: en düşük notadan en yüksek notaya (artan) ve tam tersi (azalan). Bir akorun sesleri sırayla değişebilir.

Bu makale, gitar eşliğinde kullanılan en yaygın ve gerçekleştirilmesi en kolay arpej türlerini tartışacaktır.

Alıştırmalarda her arpej notasının yanında sağ elin hangi parmağının çalınması gerektiğini belirten bir işaret bulunmaktadır. Diyagramın tamamı çizimde elle görülebilir.

Latin harflerinin her parmağa yazışmalarını hızlı bir şekilde hatırlamak için, bunları koşullu olarak tek bir kelimede birleştirmeniz gerekir. "pimak" ve olduğu gibi, baş parmağınızdan başlayarak parmaklarınızı zihinsel olarak hareket ettirerek harf harf telaffuz edin.

Bazı alıştırmalarda karmaşık alfanümerik sembollere sahip akorlar vardır; anlaşılması zorsa dikkat etmeyin, bu konuya daha sonra dönebilirsiniz, şimdi asıl görev, seçme türlerinde ustalaşmaktır. Tüm akorların çalınması kolaydır ve özellikle zor değildir.

Gitar çalma türleri (arpejler)

Bu tür arpej yalnızca üç dize kullanır. Öncelikle hangi notayı, hangi parmağı çalacağınızı analiz etmeniz gerekiyor. Sağ elin parmaklarına kesinlikle uymalısınız. İlk olarak, penalama açık tellerde yapılır, bu da tekniğinizi geliştirmeye daha fazla konsantre olmanızı sağlar. Kendinize güvendiğinizde, bu yöntemi kullanarak akor ilerlemelerini çalabilirsiniz.

Tekrarları unutmayın – 1. ve 2. ölçülerin, 3. ve 4., 5. ve 6. ölçülerin tekrarı. Gitar ızgaraları sağ el parmaklarını gösterir.

Çok basit bir şekilde çalınır - bas teli ve üçüncüden birinciye ve geriye doğru tellerin dönüşümlü olarak çekilmesi. Bu tür arpej, önemsizliğine rağmen kulağa oldukça etkileyici gelebilir. Çarpıcı bir örnek, Harry Moore'un güzel blues baladının ikinci mısrasındaki eşliktir; hala blues var. Bu müzikle videoyu izleyin:

Açık tellere alıştıktan sonra akorları çalmaya başlayabilirsiniz:

Do majör ve La minörde iki küçük alıştırma

Bu tür arpejlerde ustalaşmak ilk başta inanılmaz derecede zor görünebilir. Daha yakından incelendiğinde aşırı karmaşık hiçbir şey olmamasına rağmen. Bu çalmanın ilk dört sesi, ilk alıştırmada tartışılan seslendirmeden başka bir şey değildir, ardından ilk telde, yine 3,2 ve yine 3. telde ses üretimi vardır. Bu arpeji çalmak için çok yavaş bir tempoyla başlamanız ve ilgili parmaklarla seslerin çıkarılma sırasını kontrol etmeniz gerekir.

Parmaklar i,m,a, bu yazışmada i -3, m -2, a -1 olarak tellerin arkasına önceden yerleştirilmiş gibi görünüyor (ancak ses henüz üretilmiyor). Daha sonra bas teline vurun ve aynı anda üç parmağınızla teli çekin. Ritmik olarak sayın - bir, iki, üç - bir, iki, üç - vb.

Bas dizisinin her ölçüde dönüşümlü olarak nasıl değiştiğine ve bir bas çizgisini taklit ettiğine dikkat edin:

Bu tür arpej klasik romanslarda çok sık kullanılır. 2 ve 1 numaralı teller aynı anda çekilir. Gördüğünüz gibi, çoğu zaman parmakla seçme türleri ve bunların seçimi, tam olarak belirli bir şarkının hangi türe ait olduğuna bağlıdır. Burada türler hakkında bir şeyler okuyabilirsiniz – “Ana müzik türleri.” Ve işte bu aramanın La minör versiyonu:

Performans deneyiminin artmasıyla birlikte "parmak toplama türü" kavramındaki net sınırlar siliniyor; Bir şarkıdaki her akor farklı vuruşlarla vurgulanabilir. Bir arpej, temanın doğasını ifade ederek çeşitli ölçülere yayılabilir ve ritmik olarak dönüşebilir.

Arpej pratiklerine yönelik egzersizlerin mekanik ve akılsızca çalınmasına gerek yoktur. Yavaş bir tempoda, zaman işaretini eşit bir şekilde koruyarak – önce açık tellerde, sonra akorlarda. Alıştırmalardaki sıralamalar sadece örnektir; arpejler istediğiniz armoniye göre keyfi olarak çalınabilir.

Egzersizler yorucu olmamalıdır. Kendinizi yorgun hissediyorsanız ve giderek daha fazla hata yapılıyorsa, bir süre dinlenmeniz ve yeniden çalışmaya başlamanız daha akıllıca olacaktır. Eğer gitar çalmaya tamamen yeniyseniz, o zaman şunu okuyun – “Yeni Başlayan Gitaristler İçin Egzersizler”

Gitar çalma konusunda tam bir kurs almak istiyorsanız buraya gidin:

Güzel seçim ve orijinal ses!