Edebi eserlerde müziğin teması
Müzik ve edebiyat eserlerinin temeli nedir, yazarlarına ne ilham verir? İmajları, temaları, motifleri, olay örgüleri ortak köklere sahiptir; çevreleyen dünyanın gerçekliğinden doğarlar.
Müzik ve edebiyat, ifadelerini tamamen farklı dilsel biçimlerde bulsa da pek çok ortak noktaya sahiptirler. Bu sanat türleri arasındaki ilişkinin en önemli özü tonlamadır. Hem edebi hem de müzikal konuşmada sevgi dolu, üzgün, neşeli, endişeli, ciddi ve heyecanlı tonlamalar bulunur.
Kelimeleri ve müziği birleştirerek, duyguların sözlü ifadesine ek olarak zihinsel durumun müzikal ifade yoluyla aktarıldığı şarkılar ve aşk romanları doğar. Modal renklendirme, ritim, melodi, formlar, eşlik benzersiz sanatsal görüntüler yaratır. Herkes, müziğin, sözsüz bile olsa, yalnızca seslerin birleşimi yoluyla, dinleyicilerde çeşitli çağrışımlar ve iç rahatsızlıklar uyandırabildiğini bilir.
“Müzik aklımıza ulaşmadan önce duyularımızı ele geçirir.”
Romain Rolland
Her insanın müziğe karşı kendi tutumu vardır - bazıları için bu bir meslek, diğerleri için bir hobi, diğerleri için sadece hoş bir arka plan, ancak herkes bu sanatın insanlığın yaşamında ve kaderindeki rolünü biliyor.
Ancak bir kişinin ruhunun durumunu incelikli ve dokunaklı bir şekilde ifade edebilen müziğin olanakları hâlâ sınırlıdır. Duygulardaki yadsınamaz zenginliğe rağmen ayrıntılardan yoksundur; bestecinin gönderdiği görüntüyü tam olarak görebilmek için dinleyicinin hayal gücünü "açması" gerekir. Dahası, hüzünlü bir melodide, farklı dinleyiciler farklı görüntüleri "görecekler" - yağmurlu bir sonbahar ormanı, platformdaki sevgililere veda veya bir cenaze alayının trajedisi.
Bu nedenle bu sanat türü daha fazla görünürlük kazanmak için diğer sanatlarla simbiyoz içerisine girer. Ve çoğu zaman edebiyatla. Peki bu simbiyoz mu? Yazarlar (şairler ve düzyazı yazarları) neden edebiyat eserlerinde müzik konusuna bu kadar sık değiniyor? Satır aralarındaki müzik imgesi okuyucuya ne veriyor?
Viyanalı ünlü besteci Christoph Gluck'a göre, "renklerin parlaklığının doğru bir çizimde oynadığı rolün aynısını, müzik de şiirsel bir eserde oynamalıdır." Sembolizm teorisyeni Stéphane Mallarmé için müzik, okuyucuya hayatın gerçeklerine dair daha canlı, dışbükey görüntüler sunan ek bir cilttir.
Üreme dillerinin ve bu sanat türlerini algılama biçimlerinin farklı olması onları farklı ve birbirinden uzak kılmaktadır. Ancak her dil gibi amaç tektir; bilgiyi bir kişiden diğerine aktarmak. Söz, her şeyden önce zihne, sonra da duygulara hitap eder. Ancak her şeyin sözlü bir tanımını bulmak her zaman mümkün olmuyor. Böyle heyecan dolu anlarda müzik imdada yetişiyor. Yani spesifik olarak kelimeyi kaybediyor ama duygusal çağrışımlarda kazanıyor. Söz ve müzik birlikte neredeyse her şeye kadirdir.
YouTube'da bu videoyu izleyin
Roman, hikâye ve hikâye bağlamında “ses çıkaran” melodilerin bu eserlerde yer alması tesadüf değildir. Bir bilgi deposu taşırlar ve belirli işlevleri yerine getirirler:
- Bir edebiyat eserinin olay örgüsünün özü olarak müzikal tema (Leo Nikolaevich Tolstoy'un edebi eserlerinde “Kreutzer Sonatı”, “Balodan Sonra” müzik teması).
- Edebi karakterlerin psikolojik özelliklerinin daha hacimli bir tasviri için müzikal görüntülerin kullanılması (“Kreutzer Sonata” – bir karakterin “ikilisi” olarak müzik)
- Yazarın yazar hakkındaki fikri, bir müzisyenin imajına, hayata, müziğe ve etrafındaki insanlara ilişkin fikirlerine dayanmaktadır (Alexander Sergeevich Puşkin'in “Mozart ve Salieri” ve Theodor'un “Cavalier Gluck” eserlerinde olduğu gibi) Amadeus Hoffmann).
- Müzikal bir yapıya dayalı bir edebi eser yaratmak (AS Puşkin'in "Mozart ve Salieri"), yapısal olarak parlak bestecinin son şaheseri "Requiem" e benziyor, Afanasy Fet'in şiirleri hoş bir şekilde bir romantizmi andırıyor ve Boris Pasternak'ın bazı şiirleri müzik doğaçlaması).
Edebi eserlerde müzik teması, imge yaratma araçlarının aktif kullanımında da hissedilir. Tekrarlar, sesli yazılar, leitmotif görseller; bunların hepsi müzikten edebiyata geldi.
“…sanatlar sürekli birbirine dönüşüyor, bir sanat devamını ve tamamlanışını diğerinde buluyor.” Romain Rolland
Böylelikle satır aralarındaki müzik imgesi, edebi eserlerin sayfalarında karakterlerin karakterleri ve yaşadıkları olayların tek boyutlu görüntülerine “canlandırır”, “renk” ve “hacim” katar.