Organ: enstrümanın tanımı, kompozisyon, ses, türler, tarihçe, uygulama

Org, sadece sesiyle değil, boyutuyla da göz dolduran bir müzik aletidir. Müzik dünyasında ona kral denir: O kadar anıtsal ve görkemli ki kimseyi kayıtsız bırakmaz.

Temeller

Orgun ait olduğu enstrüman grubu nefesli klavyelerdir. Ayırt edici bir özellik, yapının büyük boyutudur. Dünyanın en büyük organı Atlantic City şehri ABD'de bulunuyor: 30 binden fazla boru içeriyor, 455 sicili, 7 el kitabı var. İnsan yapımı en ağır organlar 250 tonun üzerindeydi.

Enstrüman güçlü, polifonik bir sese sahiptir ve bir duygu fırtınasına neden olur. Bunun müzikal aralığı beş oktav ile sınırlıdır. Gerçekte, ses olasılıkları çok daha geniştir: org kayıtlarını değiştirerek müzisyen, notaların sesini herhangi bir yönde bir veya iki oktavlık sakin bir şekilde aktarır.

“Müzik Kralı”nın olanakları neredeyse sınırsızdır: onun için yalnızca en düşükten inanılmaz derecede yükseğe kadar her türlü standart ses mevcut değildir. Doğanın seslerini, kuşların cıvıltısını, çanların çalmasını, düşen taşların kükremesini yeniden üretmek onun elindedir.

Cihaz organı

Cihaz, çeşitli elemanlar, detaylar, parçalar dahil olmak üzere oldukça karmaşıktır. Ana bileşenler şunlardır:

• Sandalye veya konsol. Müzisyenin yapıyı kontrol etmesi için tasarlanmış bir yer. Kollar, anahtarlar, düğmeler ile donatılmıştır. Ayrıca kılavuzlar, ayak pedalları da vardır.
• Kılavuzlar. Ellerle oynamak için birkaç klavye. Her model için miktar bireyseldir. Bugün için maksimum sayı 7 adettir. Diğerlerinden daha sık olarak, 2-4 el kitabına sahip tasarımlar vardır. Her kılavuzun kendi kayıt seti vardır. Ana kılavuz, en yüksek ses kayıtlarıyla donatılmış müzisyene en yakın yerde bulunur. Manuel tuşların sayısı 61'dir (5 oktav aralığına karşılık gelir).
• Kayıtlar. Bu, benzer bir tını ile birleştirilen organ borularının adıdır. Müzisyen, belirli bir kaydı açmak için uzaktan kumandadaki kolları veya düğmeleri kullanır. Bu eylem olmadan, kayıtlar ses çıkarmayacaktır. Farklı ülkelerin organları, farklı dönemler farklı sayıda sicile sahiptir.
• Borular. Uzunluk, çap, şekil bakımından farklılık gösterirler. Bazıları dillerle donatılmıştır, diğerleri değildir. Güçlü borular ağır, düşük sesler çıkarır ve bunun tersi de geçerlidir. Boru sayısı değişir, bazen on bin parçaya ulaşır. Üretim malzemesi – metal, ahşap.
• Pedallı klavye. Düşük, bas sesleri çıkarmaya yarayan ayak tuşlarıyla temsil edilir.
• Traktura. Kılavuzlardan, pedallardan borulara (oyun yolu) veya bir geçiş anahtarından kayıtlara (kayıt yolu) sinyalleri ileten bir cihaz sistemi. Traktörün mevcut çeşitleri mekanik, pnömatik, elektrikli, karışıktır.

Tarihçe

Enstrümanın tarihi yüzyılları - bin yılları kapsamaz. “Müzik Kralı” çağımızın gelişinden önce ortaya çıktı, Babil gaydası onun öncüsü olarak adlandırıldı: tüplerden havayı şişiren kürkü vardı; sonunda diller ve deliklerle donatılmış boruları olan bir gövde vardı. Enstrümanın başka bir atasına panflute denir.

Hidrolik yardımıyla çalışan bir organ, MÖ XNUMX. yüzyılda eski Yunan usta Ktesebius tarafından icat edildi: hava, bir su basıncı ile içeri zorlandı.

Ortaçağ organları zarif bir yapı ile ayırt edilmedi: birbirinden biraz uzakta bulunan kalın, rahatsız edici anahtarları vardı. Parmaklarla oynamak mümkün değildi - sanatçı klavyeye dirseği, yumruğuyla vurdu.

Enstrümanın altın çağı, kiliselerin onunla ilgilenmeye başladığı anda başladı (MS XNUMX. yüzyıl). Derin sesler, hizmetlere mükemmel bir eşlikti. Tasarımın iyileştirilmesi başladı: hafif organlar, tapınak binalarının önemli bir bölümünü işgal eden devasa araçlara dönüştü.

XNUMX. yüzyılda, en iyi organ ustaları İtalya'da çalıştı. Sonra Almanya devraldı. XNUMX. yüzyıla gelindiğinde, her Avrupa devleti popüler küçük bir şeyin üretiminde ustalaşmıştı.

XIV yüzyıl, enstrümanın en parlak dönemidir: tasarım geliştirildi, tuşların ve pedalların boyutu azaltıldı, kayıtlar çeşitlendirildi ve menzil genişletildi. XV yüzyıl - küçük bir organ (taşınabilir), sabit (orta boy) gibi değişikliklerin ortaya çıkma zamanı.

XNUMX.-XNUMX. yüzyılların dönüşü, organ müziğinin “altın çağı” olarak kabul edilir. Tasarım sınıra kadar geliştirildi: enstrüman bütün bir orkestranın yerini alabilir, inanılmaz çeşitlilikte sesler üretebilir. Besteciler Bach, Sweelinck, Frescobaldi özellikle bu çalgı için eserler verdi.

XNUMX. yüzyıl, hantal araçları bir kenara itti. Bunların yerini, kullanımı kolay ve karmaşık vücut hareketleri gerektirmeyen kompakt tasarımlar aldı. “Müzik kralı” dönemi sona erdi.

Günümüzde orglar Katolik kiliselerinde, oda müziği konserlerinde görülebilmekte ve duyulabilmektedir. Enstrüman eşlik olarak kullanılır, solo icra eder.

çeşitleri

Organlar çeşitli kriterlere göre sınıflandırılır:

Cihaz: pirinç, elektronik, dijital, kamış.

fonksiyonel: konser, kilise, tiyatro, oda.

hüküm: klasik, barok, senfonik.

Kılavuz sayısı: bir-iki-üç-manuel, vb.

En yaygın organ türleri:

• Rüzgar - anahtarlarla, borularla donatılmış, büyük boyutlu bir alettir. Aerophone sınıfına aittir. Çoğunluk orgu hayal ediyor gibi görünüyor - kiliselerde ve diğer geniş odalarda bulunan birkaç kat yüksekliğinde büyük ölçekli bir yapı.
• Senfonik - ses avantajı olan bir tür rüzgar organı. Geniş bir aralık, yüksek tını, kayıt yetenekleri, bu enstrümanın tek başına tüm orkestranın yerini almasına izin verir. Grubun bazı temsilcileri yedi kılavuz, on binlerce boru ile donatılmıştır.
• Tiyatro - çeşitli müzikal olasılıklarda farklılık göstermez. Piyano sesleri, bir dizi ses çıkarabilir. Başlangıçta tiyatro prodüksiyonlarına, sessiz film sahnelerine müzik eşlik etmek amacıyla yaratıldı.
• Hammond organı, prensibi dinamik serilerden bir ses sinyalinin katkı sentezine dayanan elektrikli bir enstrümandır. Araç, 1935'te L. Hammond tarafından kiliselere alternatif olarak icat edildi. Tasarım ucuzdu ve kısa süre sonra askeri gruplar, caz, blues sanatçıları tarafından aktif olarak kullanılmaya başlandı.

Uygulama

Bugün enstrüman Protestanlar, Katolikler tarafından aktif olarak kullanılıyor - ibadete eşlik ediyor. Konserlere eşlik etmek için laik salonlara kurulur. Orgun olanakları, müzisyenin solo çalmasına veya orkestranın bir parçası olmasına izin verir. “Müzik kralı” topluluklarda toplanır, korolara, vokalistlere eşlik eder, bazen operalara katılır.

org nasıl oynanır

Organist olmak zor. Kollarınız ve bacaklarınız ile aynı anda çalışmanız gerekecek. Standart bir çalma şeması yoktur - her enstrüman farklı sayıda boru, anahtar, kayıt ile donatılmıştır. Bir modele hakim olduktan sonra diğerine aktarmak imkansızdır, cihazı yeniden öğrenmeniz gerekecektir.

Ayak oyunu özel bir durumdur. Özel, hassas ayakkabılara ihtiyacınız olacak. Manipülasyonlar ayak parmağı, topuk ile yapılır.

Müzikal kısımlar ayak klavyesi ve kullanım kılavuzları için ayrı ayrı yazılmıştır.

Besteciler

“Müzik kralı” için eserler, geçmişin ve ondan önceki yüzyılın yetenekli bestecileri tarafından yazılmıştır:

• M.Dupre
• V.Mozart
• F. Mendelssohn
• A. Gabrieli
• D. Şostakoviç
• R. Shchedrin
• N. Grigny