Luciano Berio |

Luciano Berio

İtalyan besteci, orkestra şefi ve öğretmen. Boulez ve Stockhausen ile birlikte savaş sonrası neslin en önemli avangart bestecilerindendir.

1925 yılında Imperia şehrinde (Liguria bölgesi) müzisyen bir ailede doğdu. Savaştan sonra Milano Konservatuarı'nda Giulio Cesare Paribeni ve Giorgio Federico Ghedini ile kompozisyon ve Carlo Maria Giulini ile şeflik çalıştı. Vokal derslerinin piyanist-eşlikçisi olarak çalışırken, çeşitli şarkı tekniklerinde ustalaşan, alışılmadık derecede geniş bir ses yelpazesine sahip Ermeni asıllı Amerikalı şarkıcı Katie Berberian ile tanıştı. Bestecinin ilk karısı oldu, eşsiz sesi ona vokal müzikte cesur arayışlar için ilham verdi. 1951'de ABD'yi ziyaret etti ve burada Berio'nun Yeni Viyana Okulu ve dodekafoniye olan ilgisini uyandıran Luigi Dallapiccola ile Tanglewood Müzik Merkezi'nde çalıştı. 1954-59'da. Boulez, Stockhausen, Kagel, Ligeti ve genç Avrupalı ​​avangardın diğer bestecileriyle tanıştığı Darmstadt kurslarına katıldı. Kısa süre sonra Darmstadt teknokrasisinden uzaklaştı; çalışmaları deneysel tiyatro, neo-folklorizm yönünde gelişmeye başladı, sürrealizm, absürdizm ve yapısalcılığın etkisi artmaya başladı - özellikle James Joyce, Samuel Beckett, Claude Levi-Strauss, Umberto gibi yazar ve düşünürler eko. Elektronik müziğe başlayan Berio, 1955'te Milano'da Müzikal Fonoloji Stüdyosu'nu kurdu ve burada ünlü bestecileri, özellikle John Cage ve Henri Pousseur'u davet etti. Aynı zamanda elektronik müzikle ilgili “Musical Meetings” (Incontri Musicali) adlı bir dergi çıkarmaya başladı.

1960'ta yeniden ABD'ye gitti ve burada ilk olarak Tanglewood'da “komisyonlu besteci” olarak çalıştı ve aynı zamanda Dartington Uluslararası Yaz Okulu'nda (1960-62), ardından California, Oakland'daki Mills College'da (1962) öğretmenlik yaptı. -65) ve Bundan sonra - çağdaş müzik Juilliard Ensemble'ı (Juilliard Ensemble) kurduğu New York'taki Juilliard Okulu'nda (1965-72). 1968'de Berio'nun Senfonisi New York'ta büyük bir başarıyla prömiyer yaptı. 1974-80'de Boulez tarafından kurulan Paris Akustik ve Müzik Araştırma ve Koordinasyon Enstitüsü'nün (IRCAM) elektro-akustik müzik bölümünü yönetti. 1987'de Floransa'da Real Time (Tempo Reale) adında benzer bir müzik merkezi kurdu. 1993-94'te Harvard Üniversitesi'nde bir dizi konferans verdi ve 1994-2000'de bu üniversitenin “seçkin bestecisi” oldu. 2000 yılında Berio, Roma'daki Ulusal Santa Cecilia Akademisi'nin Başkanı ve Müfettişi oldu. Bu şehirde besteci 2003 yılında öldü.

Berio'nun müziği, hem atonal hem de neotonal unsurlar, alıntı ve kolaj teknikleri dahil olmak üzere karma tekniklerin kullanımıyla karakterize edilir. Enstrümantal sesleri elektronik gürültülerle ve insan konuşma sesleriyle birleştirdi, 1960'larda deneysel tiyatro için çabaladı. Aynı zamanda Levi-Strauss'un etkisiyle folklora yöneldi: Bu hobinin sonucu Berberyan için yazılan “Halk Şarkıları” (1964) oldu. Berio'nun çalışmalarındaki ayrı bir önemli tür, her biri bir solo enstrüman (veya Berberian için yaratılan Sequenza III gibi ses) için yazılmış bir dizi “Sequence” (Sequenza) idi. Bunlarda besteci, yeni beste fikirlerini bu enstrümanlar üzerinde yeni genişletilmiş çalma teknikleriyle birleştirir. Stockhausen hayatı boyunca “klavyelerini” yarattığı gibi, Berio da 1958'den 2002'e kadar bu türde 14 eser yaratarak tüm yaratıcı dönemlerinin özelliklerini yansıtıyor.

1970'lerden beri Berio'nun tarzı değişikliklere uğruyor: müziğinde yansıma ve nostalji unsurları yoğunlaşıyor. Daha sonra besteci kendini operaya adadı. Çalışmalarında büyük önem taşıyan diğer bestecilerin aranjmanları veya diğer insanların müzik materyalleriyle diyaloğa girdiği bestelerdir. Berio, Monteverdi, Boccherini, Manuel de Falla ve Kurt Weill'in orkestrasyon ve transkripsiyonlarının yazarıdır. Mozart'ın operalarının (Zaida) ve Puccini'nin (Turandot) tamamlanmış versiyonlarının yanı sıra, geç Schubert'in D majör senfonisinde başlayan ancak bitmemiş fragmanlarına dayanan bir “diyalog” kompozisyonunun (DV 936A) sahibidir. 1990).

1966'da İtalya Ödülü'ne, daha sonra İtalyan Cumhuriyeti Liyakat Nişanı'na layık görüldü. Royal Academy of Music'in (Londra, 1988) onursal üyesi, American Academy of Arts and Sciences'ın (1994) onursal yabancı üyesi, Ernst von Siemens Müzik Ödülü'nü (1989) kazandı.

Kaynak: meloman.ru