Klasik müzikte mizah

Müzik evrensel bir sanattır; tanımlanması zor bir olgu olan mizah da dahil olmak üzere, dünyada var olan tüm olguları yansıtma yeteneğine sahiptir. Müzikte mizah, operada, operette, romantizmde komik bir metinle ilişkilendirilebilir, ancak herhangi bir enstrümantal kompozisyon onunla doldurulabilir.

Büyük bestecilerin küçük hileleri

Mizahi bir etki yaratmak için birçok müzikal ifade tekniği vardır:

• müzikal dokuya kasıtlı olarak eklenen yanlış notalar;
• haksız duraklama;
• sonoritede uygunsuz artış veya azalma;
• ana malzemeyle bağdaşmayan, keskin kontrast oluşturan malzemenin müzik dokusuna dahil edilmesi;
• kolayca tanınabilen seslerin taklidi;
• ses efektleri ve çok daha fazlası.

Ayrıca neşeli ve neşeli, muzip ya da şakacı bir karaktere sahip olan müzik eserleri de, geniş anlamda “mizah” kavramının neşeli bir ruh hali yaratan her şey olduğu dikkate alındığında kolaylıkla mizah kategorisine dahil edilebilir. Bu, örneğin W. Mozart'ın "Küçük Bir Gece Serenadı".

W. Mozart “Küçük Gece Serenadı”

Her tür mizaha tabidir

Müzikte mizahın birçok yüzü vardır. Zararsız şaka, ironi, grotesk, iğneleme bestecinin kalemine tabi olduğu ortaya çıktı. Mizahla ilgili çok çeşitli müzik eserleri vardır. L. Beethoven'ın zamanından beri yazılan hemen hemen her klasik senfoni ve sonatın bir “scherzo”su (genellikle üçüncü bölüm) vardır. Çoğu zaman enerji ve hareketle doludur, iyi bir mizahtır ve dinleyiciyi iyi bir ruh haline sokabilir.

Scherzo'nun bağımsız bir parça olarak bilinen örnekleri vardır. Müzikteki mizah MP Mussorgsky'nin scherzino'sunda çok canlı bir şekilde sunuluyor. Oyunun adı “Kuluçkalanmamış Civcivlerin Balesi”. Müzikte kuş cıvıltılarının taklidi, küçük kanatların çırpılması ve beceriksiz atlamalar tasvir ediliyor. Üst perdede parıldayan trillerin arka planında ses çıkaran dansın pürüzsüz, net bir şekilde tasarlanmış melodisi (orta kısım bir üçlüdür) ek bir komik etki yaratır.

Milletvekili Mussorgsky. Kuluçkalanmamış Civcivlerin Balesi

“Sergiden Resimler” serisinden

Rus bestecilerin klasik müziğinde mizah oldukça yaygındır. Rus müziğinde 18. yüzyıldan beri bilinen komik opera türünden bahsetmek yeterli. Opera klasiklerindeki komedi kahramanları için müzikal ifadenin karakteristik teknikleri vardır:

• resitatif secco (“kuru”);
• komik pıtırtı;
• melodik desenin kasıtlı sadeliği;
• melodik ve armonik cümlelerin çoklu tekrarı.

Tüm bu özellikler Farlaf'ın soytarı bas için yazdığı muhteşem Rondo'da (MI Glinka'nın “Ruslan ve Lyudmila” operası) yer alıyor.

MI Glinka. "Ruslan ve Lyudmila" operasından Rondo Farlafa

Zamansız mizah

Klasik müzikte mizah kıtlaşmıyor ve bugün, modern bestecilerin bulduğu yeni müzikal ifade araçlarıyla çerçevelenmiş olarak özellikle taze geliyor. RK Shchedrin, temkinli, sinsi tonlamalardan oluşan bir diyalog üzerine inşa edilen, katı ve sert olanlarla bir tür yaramazlık "planlayan" "Humoresque" oyununu yazdı. Sonunda, ısrarcı tuhaflıklar ve alaylar, keskin, "sabırsız" bir son akorun sesleri altında ortadan kayboluyor.

RK Shchedrin Humoreska

Zeka, neşe, iyimserlik, ironi, ifade gücü SS Prokofiev'in hem doğasının hem de müziğinin karakteristik özelliğidir. Komik operası "Üç Portakal Sevgisi", zararsız şakalardan ironiye, grotesk ve alaycılığa kadar mevcut tüm mizah türlerini yoğunlaştırıyor gibi görünüyor.

“Üç Portakal Aşkı” operasından parçalar

Üzgün ​​prensi üç portakal bulana kadar hiçbir şey mutlu edemez. Bu, kahramanın cesaretini ve iradesini gerektirir. Prens ile yaşanan sayısız komik maceranın ardından olgunlaşan kahraman, Prenses Ninetta'yı portakallardan birinin içinde bulur ve onu kötü büyülerden kurtarır. Opera muzaffer, coşkulu bir finalle tamamlanır.