Sentezleyiciyi çalmayı nasıl öğrenebilirim?

Sentezleyiciyi çalmayı ve hatta kendi başınıza çözmeyi nasıl öğrenebilirsiniz? Bugün tam olarak bundan bahsedeceğiz. Konuşmamıza başlamadan önce size sadece iki ayar vereceğiz.

Her şeyden önce, evrensel bir kural var: Tuşları nasıl çalacağınızı öğrenmek için, bir gün onu alıp çalmaya başlamanız yeterli. Aslında oyun, bir dereceye kadar zihinsel kurnazlık içeren pratik bir aktivitedir.

İkincisi, eğitime ihtiyaç var çünkü "genç, yaramaz" ve tamamen yeşil yeni başlayanlar için sentezleyiciyi oynamak futbol oynamak gibidir. Bir futbolcunun antrenmanını "atması" halinde bir maçta kaç gol atacağını düşünün. Çok az düşünüyorum, siz ne düşünüyorsunuz? Ancak sürekli eğitim, becerilerinizi geliştirmenize ve geliştirmenize olanak tanır. Sonuçların ortaya çıkması genellikle uzun sürmez; bugün işe yaramayan şey, ertesi gün kelimenin tam anlamıyla harika olur!

Bu "ayarlara" ek olarak, sentezleyiciyi çalmayı öğrenmeye başlamanız ve eğitimdeki becerilerinizi geliştirmek için bu sentezleyicinin aynısına sahip olmanız gerektiğini not ediyoruz. İstediğinizi yapmakta özgür olduğunuz kendi enstrümanınız. En ucuz model (ucuz, kötü anlamına gelmez) veya hatta bir “oyuncak sentezleyici” olsa bile, bu bir başlangıç ​​için yeterli olacaktır. Daha soğuk bir enstrüman satın alacaksanız sentezleyicinin nasıl seçileceğini bu makalede okuyabilirsiniz. Şimdi asıl sorumuza dönelim ve konuya daha yakından bakalım.

Aracı tanımak

Genel olarak, çalmaya başlamak için enstrümanı açmak yeterlidir, ancak sentezleyicinin temel yeteneklerini daha iyi tanımak kötü bir fikir değildir. Bu enstrümana sentezleyici adı verildi çünkü çok çeşitli müzik enstrümanlarının yüzlerce tonunu ve mümkün olan tüm enstrümantal müzik tarzlarındaki yüzlerce hazır düzenlemeyi birleştiriyor.

Bakalım bu veya bu düğme tuşlardaki hangi işlevden sorumlu. Peki sentezleyicilerimiz ne yapabilir:

1. Çeşitli enstrümantal tonları çalın (enstrüman bankası). İhtiyacımız olan tınıyı bulmayı kolaylaştırmak için sentezleyici üreticileri bunları belirli kriterlere göre gruplandırır: enstrüman türü (üflemeli, telli vb.), enstrümanın malzemesi (ahşap veya bakır). Herhangi bir tınının bir seri numarası vardır (her üreticinin kendi numaralandırması vardır - kısaltılmış listeler genellikle gövde üzerinde görüntülenir, bir enstrüman bankası için tam kod listeleri kullanım kılavuzunda yayınlanır).
2. Otomatik eşlik veya "kendi temposunu ayarlama" – bu özellik synthesizer'ın çalınmasını çok daha kolay hale getirir. Bununla birlikte herhangi bir tarzda (blues, hip-hop, rock ve diğerleri) veya türde (vals, polka, ballad, marş vb.) bir parça çalabilirsiniz. En iyi yanı, kendi kendine çalarak müzik yaratmak için notalar bilmenize bile gerek olmamasıdır. Sürece yeni başladınız; doğaçlama yapın ve keyfini çıkarın.
3. Hazır aranjmanların stillerine ek olarak, çalınan eşliğin temposunu ve perdesini (anahtarını) da deneyebilirsiniz.
4. Kayıt düğmesi çaldığınız melodiyi kaydedecektir. Bunu kompozisyonunuzun ikinci kısmı olarak kullanabilirsiniz: sadece kaydı açın ve üstüne başka bir şey çalın.

Şimdi en basit sentezleyicinin işletim paneline bakalım. İçindeki her şey basit ve mantıklı, gereksiz hiçbir şey yok. Synthesizer masaüstleri çoğunlukla aynı türdendir. Resme bakın – diğer tüm modellerde her şey neredeyse aynı şekilde düzenlenmiştir:

Müzik notasına giriş

Tuşların başına oturmadan önce temel müzik bilgilerini araştırmanız tavsiye edilir. Endişelenmeyin, onlardan o kadar çok yok! Size yardımcı olmak için – sitemizin herkese sunduğu müzik notaları üzerine bir ders kitabı. Bu acımasız bilimi tutkuyla kavramak isteyenler için basit ve anlaşılır bir ders kitabı almak için formu (bu sayfanın sağ üst kısmında) doldurun.

Sentezleyiciyi kendiniz çalmayı öğrenmeye karar verirseniz ne yapmalısınız?

Her konuda kendi başına ustalaşmaya karar verenler için işte bazı ipuçları. Teoriye kapılmanıza, video dersleri izlemenize ve aptallar için binlerce kitap okumanıza gerek yok. Müzikal algınız o kadar taze ki sezgisel olarak çok şey öğrenebilirsiniz, asıl önemli olan daha fazla pratik yapmaktır. Bu ilk ipucu.

Bir şeyin yolunda gitmeye başlaması için, enstrümanı çalışmaya zaman ayırmanız gerekecek - çok bağımlılık yapıyor, kelimenin tam anlamıyla "çatıyı uçuruyor", bu yüzden bütün gece enstrümanın başında oturmamak için akrabalarınızdan şunu isteyin: zaman zaman sizi sentezleyiciden ayırıp yatağa yatırıyorum. Bu ikinci ipucuydu.

Şaka bir yana, yeni başlayanların karşılaştığı gerçek sorunlar var. Yeni başlayanların çoğu kendileri için geçici olarak çok zor olan bir şeyi üstlenirler; bunu yapmaya gerek yoktur. Karmaşık bir şey çalmak istiyorsanız, bu parçanın basitleştirilmiş bir versiyonunu arayın veya daha iyisi, tek sesli melodilerle, basit egzersizlerle ve hatta belki gamlarla başlayın (bazı insanlar gam çalmayı sever; saatlerce durmadan otururlar) .

Müzisyenlerin şöyle bir konsepti var: parmak. Bu korkunç kelime, belirli bir notayı şu veya bu parmakla çalmanın uygunluğunu ifade eder. Kısaca: Düğmelere hangi parmaklarla basmalı? Bunların hepsi size komik gelebilir ama parmak prensiplerinin önemi konusunda yeterince şey söyleyemeyiz.

Hayal edin: Arka arkaya beş nota çalmanız gerekiyor, klavyede birbiri ardına yerleştirilmiş beş tuş. Bunu yapmanın en kolay ve en hızlı yolu nedir? Sonuçta, beş düğmenin hepsine birden basmak için aynı parmağınızı kullanamaz mısınız? Tabii ki değil! Elinizin beş parmağını (her tuşun üzerine bir tane) yerleştirmek ve ardından beş tuşa dokunmak için hafif "çekiç benzeri" hareketler kullanmak çok daha kullanışlıdır.

Bu arada, klavyecilerin parmakları özel isimleriyle anılmıyor (başparmak, işaret parmağı, orta vb.), ancak numaralandırılıyor: 1 - başparmak, 2 - işaret parmağı, 3 - orta, 4 - yüzük, 5 - küçük parmak . Yeni başlayanlar için iyi notalar, her notanın üzerinde bir parmak işaretine sahiptir (yani, bu notaları çalmanız gereken parmakların "numaraları").

Öğrenmeniz gereken bir sonraki şey akorları çalmak (aynı anda çalınan üç ses). Parmaklarınızı tuşlardan tuşlara hareket ettirerek hareketlerinizi net bir şekilde uygulayın. Eğer bir parça işe yaramazsa, tekrar tekrar oynatın, hareketi otomatizme getirin.

Notaların yerini öğrendikten sonra, onları deşifre edin (yani, alışılmadık bir parçayı ortalama tempoda, mümkün olduğunca az hata yaparak çalmaya çalışın). Notalar okumak, gelecekte sadece ezberlenmiş melodileri mekanik olarak çalmak isteyenler için değil, aynı zamanda hızlı ve herhangi bir zorluk yaşamadan doğrudan notalardan tamamen yeni parçalar çalmak isteyenler için önemli bir beceridir (bu özellikle aile toplantılarında, partilerde faydalıdır - arkadaşlarınızın sipariş ettiği şarkıları çalın).

Notaları bilmeden sentezleyici nasıl oynanır?

Notalar bilmiyor musunuz, bir synthesizer'ın nasıl çalınacağı hakkında en ufak bir fikriniz mi var? Kendinizi şımartın, mega klavyeci gibi hissedin; otomatik eşlik bu konuda size yardımcı olacaktır. Bir "samograika" yardımıyla sentezleyiciyi çalma becerisinde ustalaşmak armut bombardımanı kadar kolaydır, görevleri puanlara göre tamamlayın:

1. Eşlik etme fonksiyonunu açın. İhtiyacımız olan tüm düğmeleri yine de bulacağız.
2. Sol elin eşlikten sorumlu olduğunu ve sağ elin ana melodik çizgiden sorumlu olduğunu bilin (melodiyi çalmak bile gerekli değildir).
3. Gerçekleştireceğiniz parçanın stilini seçin. Hızına karar verin.
4. Solo bölüm için enstrümanın tınısını seçin (bir melodi çalıyorsanız, çalmıyorsanız atlayın).
5. “PLAY” veya “START” gibi bir düğmeyi açın; sentezleyici introyu kendisi çalacaktır.
6. Sol elinizi klavyenin sol tarafında tutarak (kenarlara ne kadar yakınsa o kadar iyidir), akorları çalın veya herhangi bir tuşa basın. Enstrüman sizin için ritim, bas, eşlik, pedal ve diğer her şeyi çalacaktır.
7. Sağ elinizle bir melodi çalmayı deneyebilirsiniz. Prensip olarak bu bir ön koşul değildir, çünkü yaptığınız eşlikle şarkı söyleyebilirsiniz!
8. Şarkı bitiyor mu? “STOP”a bastığınızda sentezleyicinin kendisi size ilginç bir son çalacaktır.

Tüm bu modları kullanmak için modelinizde şekilde gösterilenlere benzer birkaç düğme bulun:

Kendi başımıza mı çalışıyoruz yoksa ders mi alıyoruz?

Birkaç eğitim seçeneği var, her birine bakalım.

1. Öğretmenden özel ders. Kendini disipline etmeyi bilmeyenler için iyi bir seçenek. Derslere zorunlu katılım ve düzenli ödevler sizi er ya da geç sentezleyicide bir şeyler çalmaya zorlayacaktır.
2. Sentezleyici çalma kursları. Dersler özel derslerle aynı şekilde yapılıyor, sadece bir kişi yerine öğretmen aynı anda birkaç kişi öğretiyor ki bu o kadar etkili değil.
3. Video dersleri. İyi bir öğretme yöntemi: dersi indirin, birkaç kez izleyin ve her şeyi öğretmenin tavsiyelerine göre takip edin. Materyali incelemek için ders saatini ve son teslim tarihlerini kendiniz belirlersiniz.
4. Oyun eğitimi (kitap, web sitesi, çevrimiçi dergi vb.). Sentezleyiciyi çalmanın özelliklerini öğrenmenin başka bir iyi yolu. Beğendiğiniz materyali seçin ve müzikal barikatlara gidin. En büyük artısı, her zaman geri dönüp anlamadığınız materyali tekrar tekrar okuyabilmeniz (izleyebilmenizdir).
5. Bir sentezleyicinin “eğitim makinesi” yardımıyla. Program, ekranda hangi el ve parmaklarla hangi tuşlara basmanız gerektiğini söylüyor. Bu yöntem daha çok koçluğa benzer. Şüphesiz “Pavlov'un köpeği” reflekslerine sahip olacaksınız, ancak bu, sentezleyici performans becerilerinizde çok fazla ilerlemenize yardımcı olmayacaktır.

Elbette sentezleyiciyi çalmayı nasıl öğreneceğinize dair her şeyi bir anda öğrenmek imkansızdır. Ancak tüm yeni başlayanların karşılaştığı sorunların çözülmesine yardımcı olduk.