Gitar – müzik aleti hakkında her şey

Gitar telli bir müzik aleti olup, dünyada en yaygın olanlardan biridir. Blues, country, flamenko, rock-müzik, bazen caz vb. müzik tarzlarında ana enstrüman olan birçok müzik tarzında ve müziğin yönüne eşlik eden veya solo bir enstrüman olarak kullanılır. 20. yüzyılda icat edilen elektrik, Gitarın popüler kültür üzerinde güçlü bir etkisi oldu.

Gitar müziği icra eden kişiye denir. gitarist. Gitar yapan ve tamir eden kişiye denir. gitar ustası or lutiye ^{[ 1 ]}.

gitarın tarihi

Origin

Modern gitarın ataları olan, rezonanslı bir gövdeye ve boyuna sahip telli çalgıların hayatta kalan en eski kanıtı, MÖ 2. binyıla kadar uzanır.^[2] Mezopotamya'daki arkeolojik kazılar sırasında kil kısmalarda kinnor'un (İncil efsanelerinde adı geçen bir Sümer-Babil telli çalgısı) görüntüleri bulundu. Benzer enstrümanlar eski Mısır ve Hindistan'da da biliniyordu: Mısır'da nabla, nefer, kanun, Hindistan'da veena ve sitar. Antik Yunanistan ve Roma'da cithara enstrümanı popülerdi.

Gitarın öncülleri, uzun, yuvarlak, içi boş, yankılanan bir gövdeye ve üzerine gerilmiş tellerle uzun bir boyuna sahipti. Gövde, kurutulmuş balkabağı, kaplumbağa kabuğu veya tek bir tahta parçasından oyulmuş tek parça halinde yapılmıştır. MS III - IV yüzyıllarda. e. Çin'de ruan (veya yuan) ^[3] ve yueqin ^[4] ahşap gövdenin üst ve alt ses tahtalarından ve bunları birleştiren yanlardan monte edildiği enstrümanlar ortaya çıktı. Avrupa'da bu, 6. yüzyılda Latin ve Mağribi gitarlarının ortaya çıkmasına neden oldu. Daha sonra, XV - XVI yüzyıllarda, modern gitarın yapısını şekillendirmede de etkili olan bir enstrüman ortaya çıktı.

İsmin Kökeni

"Gitar" kelimesi iki kelimenin birleşiminden gelir: "müzik" anlamına gelen Sanskritçe "sangita" ve "tel" anlamına gelen Eski Farsça "tar". Başka bir versiyona göre, "gitar" kelimesi Sanskritçe "dört telli" anlamına gelen "kutur" kelimesinden gelir (karş. setar - üç telli). Gitarın Orta Asya'dan Yunanistan üzerinden Batı Avrupa'ya yayılmasıyla birlikte "gitar" kelimesi de değişikliklere uğradı: Antik Yunan'da "cithara (ϰιθάϱα)", Latince "cithara", İspanya'da "guitarra", İtalya'da "chitarra", "guitare". ”, İngiltere'de “gitar” ve son olarak Rusya'da “gitar”. "Gitar" adı ilk olarak 13. yüzyılda Avrupa ortaçağ edebiyatında ortaya çıktı. ^[5]

ispanyol gitarı

Orta Çağ'da, gitarın gelişiminin ana merkezi, gitarın eski Roma'dan geldiği İspanya'ydı ( Latin gitar ) ve Arap fatihlerle birlikte ( Mağribi gitar ). 15. yüzyılda İspanya'da icat edilen 5 çift telli (ilk tel tek telli olabilir) bir gitar yaygınlaştı. Bu tür gitarlara denir İspanyol gitarları . 18. yüzyılın sonunda, İspanyol gitar , evrim sürecinde, oluşumu önemli ölçüde etkilenen 6 tek tel ve önemli bir eser repertuarı elde etti. İtalyan besteci ve virtüöz gitarist Mauro Giuliani.

Rus gitarı

Gitar, Avrupa'da beş yüzyıldır bilindiği zaman, Rusya'ya nispeten geç geldi. Ancak tüm Batı müziği, ancak 17. yüzyılın sonunda ve 18. yüzyılın başlarında Rusya'ya geniş bir şekilde nüfuz etmeye başladı. ^[6] . Gitar, başta Giuseppe Sarti ve Carlo Canobbio olmak üzere 17. yüzyılın sonlarında Rusya'ya gelen İtalyan besteciler ve müzisyenler sayesinde sağlam bir yer edinmiştir. Bir süre sonra, 19. yüzyılın başlarında, 1821'de St. Petersburg'a gelen Marcus Aurelius Zani de Ferranti sayesinde gitar Rusya'daki konumunu güçlendirdi, ardından Mauro Giuliani ve Fernando Sor turneye çıktı. İlk Rus kadın koreograf olan balerin eşini Moskova'da bırakan Sor, “Rusya'yı Anma” adlı gitar için bir müzik parçasını Rusya gezisine adadı. Bu parça şimdi bile icra ediliyor ^[6] . Nikolay Petroviç Makarov ^[6] altı telli bir enstrüman çalan ilk önemli Rus gitaristiydi. Rusya'da, 18. yüzyılın sonunda ve 19. yüzyılın başında, İspanyol gitarının yedi telli versiyonu, büyük ölçüde o dönemde yaşayan yetenekli besteci ve virtüöz gitarist Andrei Sikhra'nın faaliyetleri nedeniyle popüler oldu. “Rus gitarı” olarak adlandırılan bu enstrüman için binden fazla eser.

Klasik gitar

18. - 19. yüzyıllarda, İspanyol gitarının tasarımı önemli değişikliklere uğrar, ustalar gövdenin boyutu ve şekli, boyun bağlantısı, mandal mekanizmasının tasarımı vb. Son olarak, 19. yüzyılda İspanyol gitar yapımcısı Antonio Torres, gitara modern şeklini ve boyutunu verdi. Torres tarafından tasarlanan gitarlar günümüzde gitar olarak anılmaktadır. klasik gitarlar. O zamanın en ünlü gitaristi, klasik gitar çalma tekniğinin temellerini atan İspanyol besteci ve gitarist Francisco Tarrega'dır. 20. yüzyılda İspanyol besteci, gitarist ve öğretmen Andres Segovia tarafından çalışmalarına devam edildi.

Elektro gitar

20. yüzyılda, elektrik amplifikasyonu ve ses işleme teknolojisinin ortaya çıkışıyla bağlantılı olarak yeni bir gitar türü ortaya çıktı. elektro gitar. 1936'da Rickenbacker şirketinin kurucuları Georges Beauchamp ve Adolphe Rickenbecker, manyetik alıcılı ve metal gövdeli ("kızartma tavası" olarak adlandırılan) ilk elektro gitarın patentini aldı. 1950'lerin başında Amerikalı mühendis ve girişimci Leo Fender ile mühendis ve müzisyen Les Paul birbirinden bağımsız olarak, tasarımı bugüne kadar değişmeden kalan masif ahşap gövdeli bir elektro gitar icat ettiler. Elektro gitarda en etkili icracı (Rolling Stone dergisine göre) 20. yüzyılın ortalarında yaşamış Amerikalı gitarist Jimi Hendrix'tir. ^[7] .

gitar oluşur

Her müzik aleti gibi gitarın da birkaç bölümü vardır. Aşağıdaki resim gibi bir şeye benziyor. gitarın yapısı şunları içerir: ses tahtası, somun, yan, boyun, mandallar, somun, somun, perdeler, rezonatör deliği ve tutucu.

gitarın yapısı genel olarak aşağıdaki resimde gösterilmiştir

Her bir öğe (parça) ne için sorumludur?

Eyer, teller için bir montaj görevi görür: ipin ucu gitarın içine girerken, özel kartuşlarla oraya sabitlenirler.

Güverte gitarın önü ve arkası, sanırım burada her şey açık zaten. Kabuk, ön ve arka güverteyi birbirine bağlayan kısımdır, gövdesini oluşturur.

Boyunda eşikler bulunur. Somunlar - klavyedeki çıkıntılar. Somun arasındaki mesafeye perde denir. “İlk perde” dedikleri zaman, mesnet ile ilk somun arasındaki mesafeyi kastettikleri anlamına gelir.

   
                 perde somunu - somun arasındaki mesafe

Klavyeye gelince - şimdi çıldıracaksınız, ama aynı anda iki saplı gitarlar var!

Ayar mandalları ipleri geren (gevşeten) mekanizmanın dış kısmıdır. Ayar mandallarını çevirerek gitarı akort ediyoruz, doğru ses çıkarıyoruz.

rezonatör deliği gitar çalarken yaklaşık olarak sağ elimizin bulunduğu gitar deliğidir. Aslında, gitarın hacmi ne kadar büyük olursa, sesi o kadar derin olur (ancak bu, ses kalitesindeki ana belirleyici faktörden uzaktır).

Yaklaşık Özellikler

• Perde sayısı – 19'dan (klasik) 27'ye (elektro)
• Dize sayısı – 4'ten 14'e
• Mensura – 0.5 m'den 0.8 m'ye
• Boyutlar 1.5 m × 0.5 m × 0.2 m
• Ağırlık – >1 (akustik) ile ≈15 kg arası

Gitar sınıflandırması

Şu anda var olan çok sayıda gitar çeşidi aşağıdaki kriterlere göre sınıflandırılabilir:

• Akustik gitar - akustik rezonatör şeklinde yapılmış bir gövdenin yardımıyla ses çıkaran bir gitar.
• Elektro gitar - bir pikap tarafından titreşen tellerden alınan sinyalin elektrik amplifikasyonu ve yeniden üretimi yoluyla ses çıkaran bir gitar.
• Yarı akustik gitar (elektro-akustik gitar) - akustik ve elektro gitarların bir kombinasyonu, tasarımda içi boş bir akustik gövdeye ek olarak manyetikler de sağlanır.
• Bir rezonatör gitar (rezonans veya rezonant gitar), sesi artırmak için gövdeye yerleştirilmiş metal akustik rezonatörlerin kullanıldığı bir akustik gitar türüdür.
• Bir sentezleyici gitar (MIDI gitar), bir ses sentezleyici için bir giriş aygıtı olarak kullanılmak üzere tasarlanmış bir gitardır.

Gövde tasarımına göre

• Klasik gitar - Antonio Torres (XIX yüzyıl) tarafından tasarlanan akustik altı telli gitar.
• Bir halk gitarı, metal telleri kullanmak için uyarlanmış akustik altı telli bir gitardır.
• Flattop, üstü düz olan bir halk gitarıdır.
• Archtop, dışbükey bir ön ses tablasına ve ses tablasının kenarları boyunca yer alan f şeklinde rezonatör deliklerine (efs) sahip akustik veya yarı akustik bir gitardır. Genel olarak, böyle bir gitarın gövdesi genişletilmiş bir kemanı andırır. 1920'lerde Gibson tarafından geliştirildi.
• Dreadnought - karakteristik "dikdörtgen" şekle sahip büyütülmüş bir gövdeye sahip bir halk gitarı. Klasik kasaya göre artırılmış bir hacme ve tınıda düşük frekanslı bileşenlerin baskınlığına sahiptir. 1920'lerde Martin tarafından geliştirildi.
• Jumbo, 1937 yılında Gibson tarafından geliştirilen ve country ve rock gitaristleri arasında popüler hale gelen folk gitarın genişletilmiş bir versiyonudur.
• Western - akustik veya elektro-akustik gitar, bu tür gitarların karakteristik bir özelliği, bu son perdelere erişimi mümkün olduğunca kolaylaştırmak için son perdelerin altında bir kesik haline gelmiştir.

Aralığa göre

• Normal gitar – büyük bir oktavın D (mi) sinden üçüncü oktavın C (re) 'ye kadar. Daktilo (Floyd Rose) kullanmak, aralığı her iki yönde de önemli ölçüde genişletmenize olanak tanır. Gitarın menzili yaklaşık 4 oktavdır.
• Bas gitar, düşük ses aralığına sahip, genellikle normal bir gitardan bir oktav daha düşük olan bir gitardır. 1950'lerde Fender tarafından geliştirildi.
• Tenor gitar, kısa skala, aralık ve banjo akortlu dört telli bir gitardır.
• Bir bariton gitar, normal bir gitardan daha uzun bir skalaya sahip bir gitardır ve bu, daha düşük bir perdeye ayarlanmasını sağlar. 1950'lerde Danelectro tarafından icat edildi.

Perdelerin varlığı ile

• Normal bir gitar, perdeleri ve perdeleri olan ve eşit mizaçta çalmak için uyarlanmış bir gitardır.
• Perdesiz gitar, perdesi olmayan bir gitardır. Bu, gitarın aralığından keyfi perde seslerinin çıkarılmasını ve çıkarılan sesin perdesinde yumuşak bir değişikliği mümkün kılar. Perdesiz bas gitarlar daha yaygındır.
• Slide gitar ( Slide gitar ) - bir slaytla çalmak için tasarlanmış bir gitar, böyle bir gitarda perde, özel bir cihaz yardımıyla - teller boyunca sürülen bir slayt - sorunsuz bir şekilde değişir.

Menşe ülkeye (yere) göre

• İspanyol gitarı, İspanya'da 13. - 15. yüzyıllarda ortaya çıkan altı telli akustik bir gitardır.
• Rus gitarı, 18. - 19. yüzyıllarda Rusya'da ortaya çıkan yedi telli akustik bir gitardır.
• Ukulele, gitarist bir sandalyede otururken veya gitarın yanında dururken, gitarın gövdesi gitaristin kucağında veya özel bir stand üzerinde düz bir şekilde uzanırken “yatar” pozisyonda çalışan bir slayt gitardır. bir masa.

Müzik türüne göre

• Klasik gitar - Antonio Torres (XIX yüzyıl) tarafından tasarlanan akustik altı telli gitar.
• Bir halk gitarı, metal telleri kullanmak için uyarlanmış akustik altı telli bir gitardır.
• Flamenko gitar - Flamenko müzik tarzının ihtiyaçlarına göre uyarlanmış klasik gitar, daha keskin bir ses tınısına sahiptir.
• Caz gitar (orkestra gitarı), Gibson arktopları ve analogları için yerleşik isimdir. Bu gitarlar, XX yüzyılın 20'li ve 30'lu caz gitaristleri arasında popülerliklerini önceden belirleyen bir caz orkestrasının kompozisyonunda açıkça ayırt edilebilen keskin bir sese sahiptir.

Yapılan işteki rolüne göre

• Solo gitar - bireysel notaların daha keskin ve daha okunaklı sesiyle karakterize edilen, melodik solo bölümleri icra etmek için tasarlanmış bir gitar.

Klasik müzikte solo gitar, topluluğu olmayan bir gitar olarak kabul edilir, tüm parçalar bir gitar tarafından alınır, gitar çalmanın en zor türü

• Ritim gitar - özellikle düşük frekanslarda daha yoğun ve daha düzgün bir ses tınısı ile karakterize edilen ritim parçalarını çalmak için tasarlanmış bir gitar.
• Bas Gitar - Tipik olarak bas hatlarını çalmak için kullanılan düşük menzilli bir gitar.

dize sayısına göre

• Dört telli gitar (4 telli gitar), dört telli bir gitardır. Dört telli gitarların büyük çoğunluğu bas gitar veya tenor gitardır.
• Altı telli gitar (6 telli gitar) – altı tek telli gitar. En standart ve yaygın çeşitlilik.
• Yedi telli gitar (7 telli gitar) – yedi tek telli gitar. En çok 18-19. yüzyıllardan günümüze Rus ve Sovyet müziğinde uygulanabilir.
• On iki telli gitar (12 telli gitar) - kural olarak klasik bir sistemde bir oktavda veya ahenk içinde ayarlanmış, altı çift oluşturan on iki telli bir gitar. Ağırlıklı olarak profesyonel rock müzisyenleri, folk müzisyenleri ve ozanlar tarafından çalınır.
• Diğerleri - Gitarların daha az yaygın olan çok sayıda ara ve hibrit formları vardır ve daha fazla tel sayısı vardır. Enstrümanın aralığını genişletmek için (örneğin beş telli ve altı telli bas gitarlar) ve ayrıca sesin daha zengin bir tınısını elde etmek için tellerin bir kısmını veya tamamını iki katına çıkarmak veya hatta üçe katlamak için basit bir tel eklemesi vardır. Bazı eserlerin solo icrasında kolaylık sağlamak için ek (genellikle bir) boyunlu gitarlar da vardır.

Diğer

• Dobro gitar, 1928 yılında Dopera kardeşler tarafından icat edilen bir rezonatör gitardır. Şu anda “Guitar Dobro” Gibson'a ait bir ticari markadır.
• Ukulele, 19. yüzyılın sonlarında Hawaii Adaları'nda icat edilen gitarın minyatür dört telli bir versiyonudur.
• Dokunarak gitar (dokunarak gitar) - kullanılarak çalınmak üzere tasarlanmış bir gitar. dokunarak ses çıkarma yöntemi.
• Warr'ın gitarı bir elektrik vuruşlu gitardır, geleneksel bir elektro gitara benzer bir gövdeye sahiptir ve ayrıca diğer ses üretim yöntemlerine de izin verir. 8, 12 veya 14 telli seçenekler mevcuttur. Varsayılan bir ayarı yoktur.
• Chapman'ın sopası, elektrikli bir vuruş gitarıdır. Bir gövdesi yoktur, iki uçtan Oynatılmasına izin verir. 10 veya 12 teli vardır. Teorik olarak aynı anda 10 notaya kadar çalmak mümkündür (1 parmak – 1 nota).

gitar tekniği

Gitar çalarken, gitarist sol elinin parmaklarıyla klavyedeki telleri sıkıştırır ve birkaç yoldan biriyle ses üretmek için sağ elinin parmaklarını kullanır. Gitar gitaristin önünde (yatay veya açılı, boyun 45 dereceye yükseltilmiş), dizine yaslanmış veya omuz üzerinden asılmış bir kemer üzerinde asılı duruyor. Bazı solak gitaristler gitar boynunu sağa çevirir, telleri buna göre çeker ve ellerin işlevlerini değiştirir - sağ elleriyle telleri sıkıştırır, sol elleriyle sesi çıkarır. Ayrıca, ellerin isimleri sağ elini kullanan bir gitarist için verilmiştir.

Ses üretimi

Gitarda ses üretmenin ana yöntemi bir kıstırmadır - gitarist ipi parmağının veya tırnağının ucuyla kancalar, hafifçe çeker ve serbest bırakır. Parmaklarla oynarken iki tür yolma kullanılır: apoyando ve tirando.

destekleyici (İspanyolca'dan  destekleyici , yatık ) apinch'tir, bundan sonra parmak bitişik dizeye dayanır. Apoyando yardımıyla, özellikle derin ve dolgun bir ses gerektiren cantilena'nın yanı sıra ölçek geçişleri de yapılır. Ne zaman Tirando (İspanyolca tirando - içeri çekmek   apoyando'dan farklı olarak, bir koparma sonrası parmak bitişik, daha kalın ipe dayanmaz, ancak notalarda özel apoyando işareti (^) belirtilmemişse, serbestçe süpürür, o zaman eser tirando tekniği kullanılarak çalınır.

Ayrıca gitarist, üç veya dört parmağını az bir çabayla, aynı anda tüm veya birkaç bitişik teli vurabilir. _ Bu ses üretim yöntemine rasgueado denir. "ches" adı da yaygındır.

Kıstırma ve vurma, sağ elin parmaklarıyla veya mızrap (veya mızrap) adı verilen özel bir alet yardımıyla yapılabilir. Pena, sert malzemeden yapılmış küçük düz bir levhadır - kemik, plastik veya metal. Gitarist sağ elinin parmaklarında tutar ve çimdikler. ya da ipleri onunla vurun.

Slap, birçok modern müzik tarzında yaygın olarak kullanılmaktadır. Bunu yapmak için, gitarist ya başparmağıyla tek bir teli sert bir şekilde vurur ya da bir teli alıp serbest bırakır. Bu teknikler sırasıyla slap (vuruş) ve pop (kanca) olarak adlandırılır. Çoğunlukla tokat bas gitar çalarken kullanılır. _

Son yıllarda, alışılmadık bir çalım tekniği aktif olarak geliştirildi; tel, klavye üzerindeki perdeler arasındaki hafif parmak vuruşlarından ses çıkarmaya başladığında, ses çıkarmanın yeni bir yolu. Bu ses üretimi yöntemine dokunma (iki elle çalarken iki elle dokunma) veya TouchStyle denir. -de dokunmak, her elin kendi bağımsız bölümünü çaldığı piyano çalmaya benzer.

sol el

Gitarist sol eliyle boynu aşağıdan tutar ve baş parmağını arka tarafına yaslar. Parmakların geri kalanı, klavyenin çalışma yüzeyindeki telleri kıstırmak için kullanılır. Parmaklar şu şekilde belirlenmiş ve numaralandırılmıştır: 1 - işaret parmağı, 2 - orta, 3 - yüzük, 4 - küçük parmak. Elin perdelere göre konumu "konum" olarak adlandırılır ve bir Romen rakamıyla gösterilir. Örneğin, bir gitarist bir teli 1'inci üzerinde parmak 4th fret, sonra elin 4. pozisyonda olduğunu söylüyorlar. Uzatılmamış bir dizeye açık bir dize denir.

Teller parmak uçlarıyla kenetlenir - böylece gitarist tek parmakla bir teli belirli bir perdede basar. İşaret parmağı klavyeye düz bir şekilde yerleştirilirse, aynı perdedeki birkaç hatta tüm tellere aynı anda basılacaktır. Bu çok yaygın tekniğe “ çubuklar ". Parmak tüm dizilere bastığında büyük bir çubuk (tam çubuk) ve daha az sayıda diziye (2'ye kadar) basıldığında küçük bir çubuk (yarım çubuk) vardır. Barrenin ayarlanması sırasında parmakların geri kalanı serbest kalır ve telleri başka şekillerde sıkıştırmak için kullanılabilir. Ayrıca, ilk parmakla yapılan büyük barreye ek olarak, belirli bir perdenin “çalınabilirliğine” bağlı olarak, serbest parmaklardan herhangi birinin kullanıldığı farklı bir perde üzerine küçük bir barre alınmasının gerekli olduğu akorlar da vardır. akor.

gitar hileleri

Yukarıda açıklanan temel gitar çalma tekniğine ek olarak, gitaristler tarafından farklı müzik tarzlarında yaygın olarak kullanılan çeşitli teknikler vardır.

• Arpej (kaba kuvvet) – akor seslerinin sıralı olarak çıkarılması. Farklı tellerin bir veya birden fazla parmakla sırayla çekilmesiyle icra edilir.
• Arpej – çok hızlı, tek harekette, farklı tellerde bulunan seslerin sıralı olarak çıkarılması.
• Bükme (sıkma) – telin perde somunu boyunca enine yer değiştirmesiyle tonu yükseltme. Gitaristin tecrübesine ve kullanılan tellere bağlı olarak bu teknik, çıkarılan notayı bir buçuk ila iki ton arasında artırabilir.
  • Basit bükme - ip önce vurulur ve sonra çekilir.
  • Ön bükme - ip önce yukarı çekilir ve ancak daha sonra vurulur.
  • Ters bükme - bir tel sessizce yukarı çekilir, vurulur ve orijinal notaya indirilir.
  • Legacy bend – ipe vurun, sıkın, ardından ip orijinal tonuna indirilir.
  • Bend zarafet notası - eşzamanlı bir sıkma ile bir ipe vurmak.
  • Unison bend - iki tele vurularak çıkarılır, ardından alt nota üst notanın yüksekliğine ulaşır. Her iki nota da aynı anda çalar.
  • Microbend, yüksekliği yaklaşık 1/4 ton kadar sabit olmayan bir kaldırmadır.
• Dövüş – başparmak ile aşağı, indeks ile yukarı, bir fiş ile indeks ile aşağı, indeks ile yukarı.
• Vibrato, çıkarılan sesin perdesindeki periyodik hafif bir değişikliktir. Boyun boyunca sol elin salınımları yardımı ile gerçekleştirilir, ipe basma kuvveti, gerginliğinin kuvveti ve buna bağlı olarak perde değişir. Vibrato gerçekleştirmenin bir başka yolu da “bükme” tekniğinin küçük bir yüksekliğe ardışık periyodik olarak uygulanmasıdır. “Whammy bar” (tremolo sistemleri) ile donatılmış elektro gitarlarda, vibrato yapmak için genellikle bir kol kullanılır.
• Sekiz (rumba)- işaret parmağı aşağı, başparmak aşağı, işaret parmağı yukarı} 2 kez, işaret parmağı aşağı ve yukarı.
• Glissando, notalar arasında yumuşak bir kayan geçiştir. Gitarda, aynı tel üzerinde bulunan notalar arasında mümkündür ve tele basan parmak serbest bırakılmadan elin bir konumdan diğerine hareket ettirilmesiyle gerçekleştirilir.
• Gölpe (İspanyolca:  darbe  – üfleme ) – perküsyon tekniği, çalarken bir akustik gitarın ses tahtasına tırnağınızla vurmak. Daha çok flamenko müziğinde kullanılır. _
• Legato – notaların sürekli performansı. Gitar sol elle çalınır.
  • Yükselen (perküsyon) legato – zaten çalan bir tel, sol elin parmağının keskin ve güçlü bir hareketiyle kenetlenirken, sesin duracak zamanı yoktur. Bu tekniğin İngilizce adı da yaygındır - çekiç, çekiç - he.
  • Azalan legato – parmak ipten çekilir, aynı anda ipi hafifçe kaldırır. İngilizce bir adı da vardır - havuz, havuz - kapalı.
  • Bir tril, çekiç ve havuz tekniklerinin bir kombinasyonu ile gerçekleştirilen iki notanın hızlı bir şekilde değiştirilmesidir.
• Pizzicato, sağ elin koparma hareketleriyle oynanır. İp sağ el ile işaret parmağı ve başparmak arasında tutulur, ardından ip biraz geri çekilir ve serbest bırakılır. Genellikle tel kısa bir mesafe geri çekilir ve bu da yumuşak bir sese neden olur. Mesafe büyükse, tel perdelere çarpacak ve sese perküsyon ekleyecektir.
• Sağ elin ayasıyla sessize alma – sağ avuç içi kısmen sehpanın (köprü), kısmen de tellerin üzerine yerleştirildiğinde, boğuk seslerle çalma. Modern gitaristler tarafından yaygın olarak kullanılan bu tekniğin İngilizce adı “palm mute”dur (İng. sessiz  - sesini kapatmak ).  
• Pulgar (İspanyolca:  başparmak  – başparmak) – sağ elin başparmağıyla oynama tekniği. Flamenko müziğinde temel ses üretim yöntemi. İp önce küspenin yanından sonra küçük resmin kenarından vurulur.
• Süpürme ( İngilizce  süpürme – süpürme ) – arpej çalarken telleri yukarı veya aşağı kaydırmak veya ana notadan önce bir kazıma sesi oluşturmak için sessiz teller boyunca kazmayı yukarı veya aşağı kaydırmak.
• Staccato – Kısa, kesik kesik notalar. Bir ses veya akor alındıktan hemen sonra sol elin parmak tellerindeki baskı gevşetilerek veya sağ elin telleri kısılarak icra edilir.
• Tef , içi boş gövdeli , akustik ve yarı akustik gitarlar için uygun , tellerin ayaklık alanında teflenmesinden oluşan başka bir vurmalı çalgı tekniğidir .
• Tremolo, notayı değiştirmeden çok hızlı tekrarlanan bir koparmadır.
• Harmonik, bir telin ana harmoniğinin, ses teline tamsayı sayıda parçaya bölen yerde tam olarak dokunulmasıyla susturulmasıdır. Açık bir dizede çalınan doğal harmonikler ve kenetlenmiş bir dizede çalınan yapay harmonikler vardır. Ayrıca, mızrap ve mızrap tutan başparmağın veya işaret parmağının eti tarafından aynı anda bir ses üretildiğinde üretilen bir armonik olarak adlandırılan aracı da vardır.

gitar notasyonu

Gitarda, mevcut aralıktaki çoğu ses çeşitli şekillerde çıkarılabilir. Örneğin, birinci oktavın mi sesi 1. açık telde, 2. telde 5. perdede, 3. telde 9. perdede, _ 4. telde 14. perdede, 5. perdede alınabilir. 19. perdede tel ve 6. perdede 24. telde (6 perdeli ve standart akortlu 24 telli bir gitarda). _ _ _ _ Bu, farklı tellerde istenen seslerin çıkarılması ve tellerin farklı parmaklarla kıstırılması gibi, aynı eserin birkaç şekilde çalınmasını mümkün kılar. Bu durumda her tel için farklı bir tını hakim olacaktır. Bir parçayı çalarken gitaristin parmaklarının dizilişine o parçanın parmaklanışı denir. Çeşitli ünsüzler ve akorlar da olabilir birçok şekilde oynanır ve ayrıca farklı parmaklara sahiptir. Gitar parmaklarını kaydetmenin çeşitli yaklaşımları vardır.

müzik notasyonu

Modern müzik notasyonunda, gitar için eserler kaydedilirken, eserin parmakla gösterilmesini belirtmek için bir dizi kural kullanılır. Bu nedenle, sesin çalınması tavsiye edilen dize, bir daire içindeki dize numarasıyla, sol elin (mod) konumu bir Roma rakamıyla, parmaklarla gösterilir. sol el - 1'den 4'e kadar sayılar (açık dize - 0), sağ elin parmakları - Latin harfleriyle p , i , m ve a , ve simgelerle seçimin yönü  (aşağı, yani sizden uzakta) ve  (yukarı, yani kendinize doğru).

Ek olarak, müzik okurken, gitarın transpoze bir enstrüman olduğunu unutmamalısınız - gitar için eserler her zaman seslerinden bir oktav daha yüksekte kaydedilir. Bu, aşağıdan çok sayıda ek satırı önlemek için yapılır.

Tablatura

Gitar için eserleri kaydetmenin alternatif bir yolu, tablatura kaydı veya tablaturadır. Gitar tablası, parçanın yüksekliğini değil, her bir sesin konumunu ve telini gösterir. Ayrıca tablo notasyonunda, müzik notasyonunda kullanılanlara benzer parmak işaretleri kullanılabilir. tablatura notasyonu hem bağımsız olarak hem de müzik notasyonu ile birlikte kullanılabilir.

parmak

Gitar çalmayı öğrenme sürecinde yaygın olarak kullanılan ve “parmaklama” olarak da adlandırılan parmakların grafik görüntüleri vardır. Benzer bir parmak izi, sol elin parmaklarını ayarlamak için yerlerle işaretlenmiş noktalarla işaretlenmiş bir gitar boynunun şematik olarak tasvir edilmiş bir parçasıdır. Parmaklar, sayıların yanı sıra parçanın klavyedeki konumu ile belirlenebilir.

"Gitar akoru hesaplayıcıları" adlı bir yazılım ürünleri sınıfı vardır - bunlar, belirli bir akor için olası tüm parmakları hesaplayabilen ve grafiksel olarak gösterebilen programlardır.

Gitar için aksesuarlar

Aşağıdakiler dahil, kullanım ve performans sırasında gitarla birlikte çeşitli aksesuarlar ve fikstürler kullanılabilir:

• Pena (aracı) – 0 kalınlığında küçük bir levha (plastik, kemik, metalden yapılmış). 1-1 (bazen 3'e kadar) mm, ses çıkışı için kullanılır.
• Kaydırıcı - sol elin parmaklarından birine takılan, çoğunlukla metal veya cam (darboğaz) olan sert ve pürüzsüz malzemeden içi boş bir silindir; "kayan eşik" rolünü oynayarak, çıkarılan seslerin perdesini gizli bir şekilde değiştirmemenizi sağlar.
• Capo - belirli tuşlarda çalmayı basitleştirmek ve enstrümanın perdesini artırmak için tüm veya birkaç teli sürekli olarak bir perdede sıkıştırmak için bir cihaz.
• Kasa – bir gitarı saklamak ve (veya) taşımak için kullanılan yumuşak veya sert bir kasa veya kasa.
• Stand (stand) – kısa süreli depolama için aleti zemine veya duvara güvenli bir şekilde sabitlemek için bir cihaz.
• Gitar askısı, gitaristin ayaktayken rahatça beste yapmasını sağlayan dayanıklı malzemeden (deri veya sentetik) yapılmış bir kayıştır.
• Bir gitar anahtarı, klasik bir gitarın (gövdeye özel bir ayar vidası ile tutturulmuş olan) sapını ayarlamak için kullanılan bir araçtır.
• Altıgen anahtar – t . N . Birçok modern gitarda sap sapmasını (ve buna bağlı olarak teller ve perdeler arasındaki mesafeyi) kiriş çubuğunu gevşeterek - gererek ayarlamak için " kafes ". Aynı tuş, ancak daha küçük, doğrudan ve bazı elektro gitar modellerinde tel ve sap arasındaki boşluğun ince ayarı.
• Pikap - tellerin sarılmasını kolaylaştıran bir cihaz; bir memedir – mandal mekanizmasının sapının bir uzantısıdır.
• Ayrılabilir manyetik – bir akustik gitarla birlikte, gitar tasarımının bir parçası olmayan ancak rezonatör deliğine yerleştirilen veya enstrüman gövdesine dışarıdan takılan özel manyetikler kullanılabilir.
• Bir akort aleti, her bir telin akort doğruluğunu görsel olarak göstererek gitar akordunu basitleştiren elektronik bir cihazdır.
• Enstrüman kablosu - bir elektro gitar alıcısından gelen bir sinyali amplifikasyon, miksaj, kayıt ve diğer ekipmanlara iletmek için özel olarak yapılmış, korumalı bir elektrik kablosu.
• Gövde, boyun veya ses tahtasının bakımı için cila.
• Özel bir cihazın mandalı ^{[ 8 ]} bu, bir akorttan diğerine hızlı bir şekilde geçmenizi sağlar (örneğin, standarttan “Düşürülmüş D”ye).

Referanslar

1. ↑ . Müzikal Sözlük [Çev. onunla . B . P . Jurgenson, ekleyin. rus departman ] . _ - M . : DirectMedia Yayıncılık , 2008 . - CD-ROM
2. ↑ Charnasse, Helene. Six-string guitar  : From the beginnings to the present day . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _
3. ↑ 阮 ru?n ; evet Çene . muslar. zhuan , yuan ( eski telli çalgı ) " Dört ciltlik büyük bir Çince - Rusça sözlük "
4. ↑ 月琴 yueqín Çene . muslar. yueqin (4 – yuvarlak veya 8 kenarlı gövdeli telli çalgı) ”Büyük Çince – Dört ciltlik Rusça sözlük”
5. ↑ Soviet Encyclopedic Dictionary / Ch . ed . A . M . Prokhorov . – 4th ed . _ _ — M . : Owls . encyclopedia , 1989 . ISBN 5-85270-001-0 _ _ _ _ _ _
6. ↑ ¹ ÜLKEMİZDE GİTAR
7. ↑ Rolling Stone Dergisi: Tüm Zamanların En İyi 100 Gitaristi Listesi.
8. ↑ Üreticinin web sitesindeki ürün sayfası
9. Sharnasset, Helen. Six-string guitar  : From the origins to the present day = Helene Charnasse , La guitare . — M . : ” Music “, 1991 . — ISBN 5-7140-0288-1 _ _ _ _ _ _Mark Philips, John Chappel. Guitar for Dummies( full version )= Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 384 . — ISBN 0-7645-5106 – X _ _ _ _
10. John Şapel. Rock guitar for ” dummies “= Rock Guitar For Dummies . — M . : ” Dialectics “, 2006 . — S. _ 368 . — ISBN 0-7645-5356-9 _ _ _ _ _ _

Gitar SSS

İyi bir gitar ne kadara mal olur?

150-200 $ için yerleşik bir tuner ve efektler ile bağlantılı bile birçok model var. Ve 80-100 $ için bile, örneğin EUPHONY, MARTINEZ markasının oldukça iyi bir gitarını veya fiyat açısından pahalı olmayan, ancak kalite ve ses açısından oldukça iyi olan bir dizi bütçe modelini satın alabilirsiniz.

Yeni başlayanlar için hangi gitarı satın almak daha iyidir?

Uzmanlar, eğitime klasik bir gitarla başlamanızı tavsiye ediyor. Üzerine yumuşak naylon teller takılır, çubuğun genişliği artar ve ses yumuşak ve yuvarlak olarak karakterize edilebilir. Bu tür gitarlarda klasik eserlerin yanı sıra caz ve flamenko tarzında müzik icra edilir.

Klasik ve akustik gitar arasındaki fark nedir?

Klasik gitar için naylon teller kullanılır. Dokunmak için yumuşaktırlar ve gitarın boynuna tutturmak kolaydır. Akustik gitarda sesi daha güçlü ve doygun hale getiren daha sert çelik teller vardır. Nadir durumlarda, klasik bir gitarın üzerine özel olarak üretilmiş metal teller takılabilir.