Giovanni Paisiello |

Giovanni Paisiello

G. Paisiello, yeteneği en açık şekilde opera-buffa türünde ortaya çıkan İtalyan bestecilere aittir. Paisiello ve çağdaşları B. Galuppi, N. Piccinni, D. Cimarosa'nın çalışmaları ile bu türün 1754. yüzyılın ikinci yarısında parlak çiçeklenme dönemi bağlantılıdır. Paisiello'nun ilk eğitimi ve ilk müzik becerileri Cizvitler Koleji'nde alındı. Hayatının çoğu, San Onofrio Konservatuarı'nda ünlü opera bestecisi, G. Pergolesi ve Piccinni'nin (63-XNUMX) akıl hocası F. Durante ile çalıştığı Napoli'de geçti.

Öğretmen asistanı unvanını alan Paisiello, konservatuarda ders verdi ve boş zamanlarını beste yapmaya adadı. 1760'ların sonunda. Paisiello, şimdiden İtalya'nın en ünlü bestecisidir; operaları (ağırlıklı olarak buffa) Milano, Roma, Venedik, Bologna vb.

Ünlü İngiliz müzik yazarı C. Burney (ünlü “Müzikal Yolculukların” yazarı), Napoli'de duyulan “Entrikalar Aşk” buffa operasından övgüyle söz etti: “… Müziği gerçekten beğendim; ateş ve fantezi doluydu, ritornellolar yeni pasajlarla doluydu ve o kadar zarif ve basit melodilere sahip vokal bölümleri, ilk dinlemeden sonra hatırlanıp sizinle birlikte götürülüyor veya küçük bir orkestra tarafından ev ortamında icra edilebiliyor ve hatta başka bir enstrümanın yokluğunda klavsen tarafından “.

1776'da Paisiello, yaklaşık 10 yıl saray bestecisi olarak görev yaptığı St. Petersburg'a gitti. (İtalyan bestecileri davet etme uygulaması uzun zamandır imparatorluk sarayında yerleşmişti; Paisiello'nun St. Petersburg'daki selefleri ünlü maestro B. Galuppi ve T. Traetta idi.) "Petersburg" döneminin sayısız operası arasında The Hizmetkar-Hanım (1781), yarım asır önce buffa türünün atası olan ünlü Pergolesi operasında kullanılan olay örgüsünün yeni bir yorumu; yanı sıra P. Beaumarchais'in (1782) komedisine dayanan ve Avrupa kamuoyunda onlarca yıldır büyük başarı elde eden Seville Berberi. (Genç G. Rossini 1816'da bu konuya tekrar döndüğünde, çoğu kişi bunu en büyük cüretkarlık olarak gördü.)

Paisiello'nun operaları hem sarayda hem de tiyatrolarda daha demokratik bir izleyici kitlesi için sahnelendi - Kolomna'daki Bolşoy (Taş), Tsaritsyn Meadow'daki (şimdi Mars Tarlası) Maly (Volny). Mahkeme bestecisinin görevleri arasında mahkeme şenlikleri ve konserler için enstrümantal müzik yaratmak da vardı: Paisiello'nun yaratıcı mirasında üflemeli çalgılar için 24 çeşit var (bazılarının program adları var - “Diana”, “Öğlen”, “Gün Batımı”, vb.), clavier parçaları, oda toplulukları. St.Petersburg dini konserlerinde Paisiello'nun oratoryosu The Passion of Christ (1783) icra edildi.

İtalya'ya dönen (1784), Paisiello, Napoli Kralı'nın sarayında besteci ve orkestra şefi olarak bir pozisyon aldı. 1799'da Napolyon'un birlikleri, devrimci İtalyanların desteğiyle Napoli'deki Bourbon monarşisini devirip Parthenopean Cumhuriyeti'ni ilan ettiğinde, Paisiello ulusal müzik direktörü görevini üstlendi. Ancak altı ay sonra besteci görevinden alındı. (Cumhuriyet düştü, kral iktidara geri döndü, orkestra şefi vatana ihanetle suçlandı - huzursuzluk sırasında kralı Sicilya'ya kadar takip etmek yerine isyancıların yanına gitti.)

Bu arada, Paris'ten Napolyon'un saray şapelini yönetmesi için cazip bir davet geldi. 1802'de Paisiello Paris'e geldi. Ancak Fransa'da kalışı uzun sürmedi. Fransız halkı tarafından kayıtsız bir şekilde karşılandı (Paris'te yazılan opera seria Proserpina ve Camillete arası başarılı olmadı), 1803'te anavatanına döndü. en yakın arkadaşlar.

Paisiello'nun kırk yılı aşkın kariyeri, son derece yoğun ve çeşitli etkinliklerle doluydu - 100'den fazla opera, oratoryo, kantat, ayin, orkestra için çok sayıda eser (örneğin, 12 senfoni – 1784) ve oda topluluğu bıraktı. Opera-buffa'nın en büyük ustası Paisiello, bu türü yeni bir gelişim aşamasına yükseltti, karakterlerin komedi (genellikle keskin bir hiciv unsuruyla) müzikal karakterizasyon tekniklerini zenginleştirdi, orkestranın rolünü güçlendirdi.

Geç operalar, en basit “rıza düetlerinden” müziğin sahne eyleminin en karmaşık iniş çıkışlarını yansıttığı büyük finallere kadar çeşitli topluluk biçimleriyle ayırt edilir. Olay örgüsü ve edebi kaynakların seçiminde özgürlük, Paisiello'nun çalışmalarını buffa türünde çalışan çağdaşlarının çoğundan ayırır. Böylece, XVIII yüzyılın en iyi komik operalarından biri olan ünlü “The Miller” (1788-89) içinde. - pastoral özellikler, idiller esprili parodi ve hiciv ile iç içe geçmiştir. (Bu operadaki temalar, L. Beethoven'ın piyano varyasyonlarının temelini oluşturdu.) The Imaginary Philosopher'da ciddi bir mitolojik operanın geleneksel yöntemleriyle alay ediliyor. Parodik özelliklerin emsalsiz bir ustası olan Paisiello, Gluck'un Orpheus'unu (Aldatılmış Ağaç ve Hayali Sokrates buffa operaları) bile görmezden gelmedi. Besteci, o zamanlar moda olan egzotik oryantal konulardan da etkilenmiştir ("Kibar Arap", "Çin İdolü") ve "Nina veya Mad with Love" lirik, duygusal bir drama karakterine sahiptir. Paisiello'nun yaratıcı ilkeleri, WA Mozart tarafından büyük ölçüde kabul edildi ve G. Rossini üzerinde güçlü bir etkiye sahipti. 1868'de, zaten gerileme yıllarında olan Seville Berberi'nin ünlü yazarı şöyle yazmıştı: “Bir Paris tiyatrosunda, Paisiello'nun Berberi bir kez sunuldu: sanatsız melodilerin ve teatralliğin incisi. Çok büyük ve hak edilmiş bir başarı oldu.”

I. Ohalova

Kompozisyonlar:

operaları – Chatterbox (Il сiarlone 1764, Bologna), Çin idolü (L'idolo cinese, 1766, post. 1767, tr “Nuovo”, Napoli), Don Kişot (Don Chisciotte della Mancia, 1769, tr “Fiorentini” , Napoli), Artaxerxes (1771, Modena), Alexander in India (Alessandro nelle Indie, 1773, aynı eser), Andromeda (1774, Milano), Demophon (1775, Venedik), Hayali Sokrates (Socrate immaginario, 1775, Napoli), Nitteti (1777, St.Petersburg), Skyros'ta Aşil (Achille in Sciro, 1778, agy), Kavşakta Alcides (Alcide al bivio, 1780, age), Hizmetçi hanım (La serva padrona, 1781, Tsarskoye Selo), Sevilla berberi veya Boş önlem (Il barbiere di Siviglia ovvero La precauzione inutile, 1782, St. Petersburg), Ay dünyası (Il mondo della luna, 1783, Kamenny tr, St. Petersburg), Venedik'te Kral Theodore (Il re Teodoro in Venezia, 1784 , Viyana), Antigonus (Antigono, 1785, Napoli), Trophonia Mağarası (La grotta di Trofonio, 1785, age), Phaedra (1788, age), Miller's Woman (La molinara, 1789, age, orijinal baskı. - Aşkengellerin olduğu yami veya Küçük Değirmenci Kadını, L'arnor kontrast o sia La molinara, 1788), Gypsies at the Fair (I zingari in fiera, 1789, age), Nina veya Mad with Love (Nina o sia La pazza per amore, 1789, Caserta), Abandoned Dido (Di-done abbandonata, 1794, Napoli), Andromache (1797, age), Proserpina (1803, Paris), Pisagorcular (I pittagorici, 1808, Napoli) ve diğerleri; oratoryolar, kantatlar, ayinler, Te Deum; orkestra için – 12 senfoni (12 senfoni konseri, 1784) ve diğerleri; oda enstrümantal toplulukları, в т.ч. посв. великой кн. Марии Фёдоровне Keman eşliğinde çeşitli Rondeau ve capriccios koleksiyonları s. SAI The Grand Duchess of the All Russias için özel olarak bestelenmiş fte, и др.