Şekil |

lat. figura - dış ana hatlar, görüntü, görüntü, yol, karakter, özellik

1) Karakteristik bir ses grubu (melodik. F.) veya ritmik. paylaşımlar, süreler (ritim. F.), genellikle tekrar tekrar.

2) Şekillendirme öğesi.

3) Karakteristik koreografisinin tekrarlanan tekrarı üzerine inşa edilmiş, dansın nispeten bitmiş bir bölümü. F., müzikte tanımlarla birlikte. ritmik F

4) Grafik. adet notasyonundaki seslerin ve duraklamaların tasviri; konsept, 1. kata kadar müzikal işaretlerin anlamını korudu. 18. yüzyıl (bkz. Spiess M., 1745).

5) F. muz.-retorik - bir dizi ilham perisine atıfta bulunmak için kullanılan bir kavram. Orta Çağ'da (ve hatta daha önce) bilinen, ancak ilham perilerinin karakteristik bir parçası haline gelen teknikler. kelime bilgisi sadece con'da. 16 – 1. kat. 17. yüzyıl F., müzik teorisini 17-18 yüzyıllar olarak kabul etti. hitabet ile doğrudan bir analoji olarak o zamana özgü müzik hakkındaki görüşler sisteminde. Bu, klasiğin ana bölümlerinin kavramlarının müzik teorisine (öncelikle Almanca) aktarılmasıyla bağlantılıdır. retorik: konuşma malzemesinin icadı, düzenlenmesi ve geliştirilmesi, konuşmanın dekorasyonu ve sunumu. O. müzik ortaya çıktı. retorik. F. doktrini, retoriğin üçüncü bölümüne - dekorasyona (de-coratio) dayanıyordu.

Müzik-retorik kavramı. F. ana benzerdi. retorik kavramları. decoratio - yollara ve F.'ye (I. Burmeister, A. Kircher, M. Spies, I. Mattheson ve diğerlerinin incelemelerine bakın). Tanım F.'ye atfedildi. teknikler (esas olarak çeşitli melodik ve armonik dönüşler), "basit bir beste türünden sapan" (Burmeister) ve müziğin ifade gücünü artırmaya hizmet eden. Retorik ile ortak. F. ilham perilerinde genel kabul görmüş olandan anlamlı sapma ilkesi anlaşıldı. retorik farklı şekillerde: bir durumda bu, basit, "süslenmemiş" sunum türünden, diğerinde katı yazı kurallarından, üçüncüsünde klasikten bir sapmadır. homofonik harmonik normları. depo. Müzik-retorik doktrininde. 80'den fazla F. türü kaydedilmiştir (Alman müzikolog GG Unter'in kitabındaki F.'nin listesine ve açıklamasına bakın, 1941). Birçoğu, geçmişin teorisyenleri tarafından yazışmalara benzer olarak kabul edildi. Yunancalarını aldıkları retorik F.. ve lat. başlıklar. F.'nin daha küçük bir bölümünün belirli bir retoriği yoktu. prototipler değil, aynı zamanda muz.-retoriğe de atfedildi. hileler. G. Unger, müzikal retoriği böler. F. üretimdeki işleve göre. 3 gruba ayrılır: resimli, “kelimeyi anlatan”; duygusal, “etkiyi açıklayan”; "gramer" - yapıcı, mantıklı olanın ön plana çıktığı teknikler. Başlama. Görüntülemek. ve wok'ta oluşan duygusal F.. sözlü metnin anlamını iletmek için tasarlandıkları müzik. Metnin sözü bir yardımcı olarak anlaşılmıştır. müzik kaynağı anlamına gelir. "buluşlar"; onda 17. yüzyılın tezleri. (I. Nucius, W. Schonsleder, I. Herbst, D. Shper) müzik bestelerken özellikle dikkat edilmesi gereken kelime listeleri yerleştirdi.

O. Kement. Cts'den Motet “Exsurgat Deus”. Magnum Opus Müziği.

Bu şekilde organize edilen yaratıcılıkta. Bu süreçte, Barok sanatının özelliği olan dinleyici (okuyucu, izleyici) üzerindeki yönlendirilmiş etki yöntemi, edebiyat eleştirmeni AA Morozov'a “retorik rasyonalizm” olarak adlandırıldı.

Bu F. grupları müzikte çeşitli ilham perileri şeklinde kullanılır. hileler. Aşağıda, X. Eggebrecht'in gruplandırmasına dayalı sınıflandırmaları yer almaktadır:

a) tasvir etmek. Anabasis (yükseliş) ve catabasis (iniş), circulatio (daire), fuga (koşu; A. Kircher ve TB Yanovka) kelimelerini içeren F., bu F. . , “tasvir etmeyen” F. füg; aşağıya bakınız), tirata, vb.; bu F'lerin özü – yükselen veya alçalan, dairesel veya “koşan” melodik. metnin karşılık gelen kelimeleri ile bağlantılı hareket; F. fuga kullanımına ilişkin bir örnek için, bkz. sütun 800.

Müzikte retorik, F. hypotyposis (resim) tarafından da anlatılır ve Sec. müzik figüratifliği vakaları.

b) Melodik veya G. Massenkail'e göre aralık, F .: ünlem (ünlem) ve sorgulama (soru; aşağıdaki örneğe bakın), ilgili konuşma tonlamalarını iletir; passus ve saltus duriusculus - kromatik melodiye giriş. aralıklar ve atlamalar.

Monteverdi. Orpheus, Perde II, Orpheus bölümü.

c) F. duraklamalar: abruptio (melodide beklenmedik kesinti), apocope (melodinin son sesinin süresinin olağandışı kısalması), aposiopesis (genel duraklama), suspiratio (17.-18. yüzyılların Rus müzik teorisinde) suspiria” – duraklar – “iç çeker”), tmesis (melodiyi bozan duraklamalar; aşağıdaki örneğe bakın).

JS Bach. Kantat BWV 43.

d) F. tekrar, 15 melodik tekrar tekniğini içerir. örneğin farklı bir sıradaki yapılar. anaphora (abac), anadiplozis (abbc), palilloji (tam tekrar), doruk (sırayla tekrar), vb.

e) Taklit özelliği olan füg sınıfının F. teknik: hipalaj (karşıt taklit), apocope (seslerden birinde eksik taklit), metalepsis (2 temada füg), vb.

f) F. cümleler (Satzfiguren) – “F. kelimeler"; Bu çok sayıda ve heterojen grubun temelinde hem betimleme hem de anlatım gerçekleştiren F. yer alır. fonksiyonlar; karakteristik özelliği – uyum içinde. dil Satzfiguren dec içerir. katı kurallara aykırı uyumsuzlukları kullanma teknikleri: catachrese, elipsis (uyumsuzluğun yanlış çözümü veya çözünürlük eksikliği), extensio (uyumsuzluk çözümünden daha uzun süre devam etti), parrhesia (listeleme, artırma ve azaltma aralıklarını kullanma, bazı hazırlıksız veya yanlış çözümlenmiş durumlar uyumsuzluklar; aşağıdaki örneğe bakın); Uyumsuz F. hakkındaki bilgiler en eksiksiz şekilde K. Bernhard'ın eserlerinde sunulmaktadır.

G. Schutz. Kutsal Senfoni "Singet dem Herren ein neues Lied" (SWV 342).

Bu grup aynı zamanda ünsüzleri kullanmanın özel yöntemlerini de içerir: congeries (seslerin doğrudan hareketinde “birikmeleri”); noema (sözlü bir metnin CL düşüncelerini vurgulamak için çok sesli bir bağlama homofonik ünsüz bir bölümün eklenmesi), vb. Ph. cümleleri ayrıca 17.-18. F. antiteton – muhalefet, bir kesim ritim, armoni, melodi vb. ile ifade edilebilir.

g) Görgü; Bu grubun kalbinde F. decomp vardır. 2 biçimde var olan ilahi, pasajlar (bombo, groppo, passagio, superjectio, subsumptio, vb.) türleri: notalara kaydedilmiş ve kaydedilmemiş, doğaçlama. Görgü genellikle retorik ile doğrudan bağlantısı dışında yorumlandı. F.

6) F. – müzik. dekorasyon, süs. Manieren'in aksine, bu durumda dekorasyon daha dar ve net bir şekilde - temellere bir tür ek olarak anlaşılır. müzik metni. Bu süslemelerin kompozisyonu eksiltmeler, melismalar ile sınırlandırılmıştır.

7) Anglo-Amer'de. müzikoloji, "F" terimi (İngilizce şekil) 2 anlamda daha kullanılır: a) motif; b) genel basın sayısallaştırılması; Buradaki figürlü bas, dijital bas anlamına gelir. Müzik teorisinde, başlangıçta (17. yüzyıla kadar) ölçülü notasyonla yazılmış ve ritimle ayırt edilen eserlere uygulanan "figüratif müzik" (lat. cantus figuralis) terimi kullanıldı. çeşitlilik, cantus planus'un aksine, ritmik olarak tekdüze şarkı söyleme; 17-18 yüzyıllarda. melodik demekti. koral veya ostinato bas figürasyonu.

Referanslar: 1971-1972. Yüzyıllarda Batı Avrupa'nın Müzikal Estetiği, Comp. Başkan Yardımcısı Shestakov. Moskova, 3. Druskin Ya. S., JS Bach'ın müziğindeki retorik yöntemler hakkında, Kipv, 1975; Zakharova O., 4. - 1980. yüzyılın ilk yarısının Müzikal retoriği, koleksiyonda: Müzik Biliminin Sorunları, cilt. 1975, M., 1978; kendi, 1606. yüzyılın Müzikal retoriği ve G. Schutz'un çalışması, koleksiyonda: Yabancı müzik tarihinden, cilt. 1955, M., 1; Kon Yu., Koleksiyonda I. Stravinsky'nin iki füg hakkında: Polyphony, M., 2; Beishlag A., Müzikte Süsleme, M., 1650; Burmeister J., Musica poetica. Rostock, 1690, yeniden basım, Kassel, 1970; Kircher A., ​​​​Musurgia universalis, t. 1701-1973, Roma, 1738, 1745, rev. Hildesheim, 1739; Janowka TV, Clavis ad thesaurum magnae artis musicae, Praha, 1954, yeniden basılmıştır. Amst., 1746; Scheibe JA, Der Critische Musicus, Hamb., 1, 1788; Mattheson J., Der vollkommene Capellmeister, Hamb., 1967, yeniden basılmıştır. Kassel, 22; Spiess M., Tractatus musicus compositorio -practicus, Augsburg, 1925; Forkel JN, Allgemeine Geschichte der Musik, Bd 1926, Lpz., 1963, yeniden basılmıştır. Graz, 18; Schering A., Bach und das Symbol, içinde: Bach-Jahrbuch, Jahrg. 1932, Lpz., 33; Bernhard Chr., Ausführlicher Bericht vom Gebrauche der Con- und Dissonantien, in Müller-Blattau J., Die Kompositionslehre H. Schützens in der Fassung seines Schülers Chr. Bernhard, Lpz., 15, Kassel-L.-NY, 7; kendisine ait, Tractatus kompozisyonu artırma QDBV, age; Ziebler K., Zur Aesthetik der Lehre von den musikalischen Figuren im 16. Jahrhundert, “ZfM”, 1935/1939, Jahrg. 40, H.3; Brandes H., Studien zur musicalischen Figurenlehre im 1. Jahrhundert, B., 2; Bukofzer M., Barok müzikte Alegori, “Journal of the Warburg and Courtauld Institutes”, 16/18, v, 1941, Sayı 1969-1950; Unger H, H., Die Beziehungen zwischen Musik und Rhetorik im 1955.-1708. Jahrhundert, Würzburg, 1955, yeniden basıldı. Hildesheim, 1959; Schmitz A., Die Bildlichkeit der wortgebundenen Musik JS Bachs, Mainz, 1959; Ruhnke M., J. Burmeister, Kassel-Basel, 1965; Walther JG, Praecepta der Musicalischen Composition, (1967), Lpz., 1972; Eggebrecht HH, Heinrich Schütz. Musicus poeticus, Gött., 16; Rauhe H., Dichtung und Musik im weltlichen Vokalwerk JH Scheins, Hamb., 18 (Diss.); Kloppers J., Die Interpretation und Wiedergabe der Orgelwerke Bachs, Fr./M., 1973; Dammann R., Der Musikbegriff im deutschen Barock, Köln, 5; Polisca CV, Ut oratoria musica. Müzikal üslubun retorik temeli, üslubun anlamı, Hannover, 2; Stidron M., Existuje v cesky hudbe XNUMX.-XNUMX. stoletн obdoba hudebne rеtorickych figur?, Opus musicum, XNUMX, r. XNUMX, XNUMX yok.

OI Zakharova