Eugen Arturovich Kapp |
Besteciler

Eugen Arturovich Kapp |

Eugen Kapp

Doğum tarihi
26.05.1908
Ölüm tarihi
29.10.1996
Meslek
besteci
Ülke
SSCB, Estonya

“Müzik benim hayatım…” Bu sözlerle E. Kapp'ın yaratıcı inancı en özlü şekilde ifade ediliyor. Müzik sanatının amacı ve özü üzerine düşünerek; “Müzik, çağımızın ideallerinin tüm büyüklüğünü, gerçekliğin tüm zenginliğini ifade etmemizi sağlar. Müzik, insanların ahlaki eğitimi için mükemmel bir araçtır. Kapp çeşitli türlerde çalıştı. Başlıca eserleri arasında 6 opera, 2 bale, operet, senfoni orkestrası için 23 eser, 7 kantat ve oratoryo, yaklaşık 300 şarkı bulunmaktadır. Müzikal tiyatro çalışmalarında merkezi bir yer kaplar.

Kapp müzisyen ailesi, yüz yılı aşkın bir süredir Estonya'nın müzik yaşamında lider konumdadır. Eugen'in büyükbabası Issep Kapp bir orgcu ve orkestra şefiydi. Baba – Arthur Kapp, St.Petersburg Konservatuarı'ndan Profesör L. Gomilius ile org sınıfında ve N. Rimsky-Korsakov ile beste bölümünden mezun olduktan sonra, Rus Müzik Derneği'nin yerel şubesine başkanlık ettiği Astrakhan'a taşındı. Aynı zamanda bir müzik okulunun müdürü olarak çalıştı. Orada, Astrakhan'da Eugen Kapp doğdu. Çocuğun müzik yeteneği erken kendini gösterdi. Piyano çalmayı öğrenerek ilk beste denemelerini yapar. Evde hüküm süren müzik atmosferi, Eugen'in turneye çıkan A. Scriabin, F. Chaliapin, L. Sobinov, A. Nezhdanova ile görüşmeleri, opera performanslarına ve konserlere sürekli ziyaretler - tüm bunlar geleceğin oluşumuna katkıda bulundu besteci.

1920'de A. Kapp Estonya Opera Binası'na şef olarak davet edildi (bir süre sonra konservatuarda profesör oldu) ve aile Tallinn'e taşındı. Eugen, orkestrada, babasının şefinin standının yanında oturarak saatler geçirdi ve etrafta olup biten her şeyi yakından takip etti. 1922'de E. Kapp, Tallinn Konservatuarı'na Profesör P. Ramul'un, ardından T. Lembn'in piyano sınıfına girdi. Ancak genç adam, kompozisyona giderek daha fazla ilgi duyuyor. 17 yaşında, babası tarafından belirlenen bir tema üzerine ilk büyük eseri olan Piyano için On Varyasyon yazdı. Eugen, 1926'dan beri babasının kompozisyon sınıfında Tallinn Konservatuarı'nda öğrencidir. Konservatuarın sonunda diploma çalışması olarak “Yenilmez” (1931) adlı senfonik şiiri ve Piyano Üçlüsü'nü sundu.

Kapp, konservatuardan mezun olduktan sonra aktif olarak müzik bestelemeye devam ediyor. 1936'dan beri yaratıcı çalışmayı öğretimle birleştiriyor: Tallinn Konservatuarı'nda müzik teorisi öğretiyor. 1941 baharında Kapp, ulusal destan Kalevipoeg'e (Kalev'in Oğlu, libre A. Syarev) dayanan ilk Estonya balesini yaratma onurlu görevini aldı. 1941 yazının başında balenin klavuzu yazıldı ve besteci onu orkestra etmeye başladı, ancak ani bir savaş patlaması işi kesintiye uğrattı. Kapp'ın çalışmalarındaki ana tema Anavatan temasıydı: Birinci Senfoniyi (“Vatansever”, 1943), İkinci Keman Sonatını (1943), “Yerli Ülke” korolarını (1942, art. J. Kärner) yazdı. "Emek ve Mücadele" (1944, st. P. Rummo), "Fırtınalara dayandın" (1944, st. J. Kyarner), vb.

1945'te Kapp ilk operası The Fires of Vengeance'ı (libre P. Rummo) tamamladı. Eylemi, Estonya halkının Cermen Şövalyelerine karşı kahramanca ayaklanması döneminde, 1944. yüzyılda gerçekleşir. Estonya'daki savaşın sonunda Kapp, bando için Estonya birlikleri Tallinn'e girdiğinde çalan “Zafer Yürüyüşü” (1948) yazdı. Tallinn'e döndükten sonra Kapp'ın asıl kaygısı, Naziler tarafından işgal edilen şehirde kalan Kalevipoeg balesinin klavyesini bulmaktı. Besteci, savaşın tüm yıllarında kaderi hakkında endişelendi. Sadık insanların klavyeyi kurtardığını öğrendiğinde Kapp'ın sevinci neydi! Baleyi tamamlamaya başlayan besteci, eserine yeni bir bakış attı. Destanın ana temasını - Estonya halkının bağımsızlık mücadelesi - daha net bir şekilde vurguladı. Orijinal, orijinal Estonya melodilerini kullanarak, karakterlerin iç dünyasını ustaca ortaya çıkardı. Bale 10 yılında Estonya Tiyatrosu'nda prömiyer yaptı. “Kalevipoeg” Estonyalı izleyicilerin favori performansı haline geldi. Kapp bir keresinde şöyle demişti: “Büyük sosyal ilerleme fikrinin zaferi için güçlerini, hayatlarını veren insanlar beni her zaman büyülemiştir. Bu olağanüstü kişiliklere duyulan hayranlık, yaratıcılıkta bir çıkış yolu arıyordu ve arıyor. Olağanüstü bir sanatçının bu fikri, bir dizi eserinde somutlaştı. Kapp, Sovyet Estonya'nın 1950. yıl dönümü için The Singer of Freedom operasını yazıyor (2, 1952. baskı 100, libre P. Rummo). Ünlü Estonyalı şair J. Syutiste'nin anısına adanmıştır. Alman faşistleri tarafından hapse atılan bu yiğit özgürlük savaşçısı, M. Celil gibi zindanda ateşli şiirler yazarak, halkı faşist işgalcilere karşı savaşmaya çağırmıştır. S. Allende'nin kaderi karşısında şok olan Kapp, erkek koro ve solist için Over the Andes kantatını onun anısına adadı. Ünlü devrimci X. Pegelman'ın doğumunun XNUMX. yıl dönümü münasebetiyle Kapp, şiirlerinden yola çıkarak “Çekiçler Vursun” şarkısını yazdı.

1975'te Kapp'ın Rembrandt operası Vanemuine Tiyatrosu'nda sahnelendi. Besteci, "Rembrandt operasında, parlak bir sanatçının kendi kendine hizmet eden ve açgözlü bir dünyayla mücadelesinin trajedisini, yaratıcı esaretin eziyetini, manevi baskıyı göstermek istedim" diye yazdı. Kapp, anıtsal oratoryo Ernst Telman'ı (60, art. M. Kesamaa) Büyük Ekim Devrimi'nin 1977. yıldönümüne adadı.

Kapp'ın çalışmalarındaki özel bir sayfa çocuklara yönelik eserlerden oluşur - Kış Masalı (1958), Olağanüstü Mucize (1984, GX Andersen'in peri masalından uyarlanmıştır), En İnanılmaz, The Golden Spinners balesi (1956), operet ” Assol ”(1966), müzikal“ Peygamber Çiçeği Mucizesi ”(1982) ve birçok enstrümantal eser. Son yılların eserleri arasında “Hoş Geldin Uvertürü” (1983), “Zafer” kantatı (M. Kesamaa istasyonunda, 1983), çello ve oda orkestrası için Konçerto (1986) vb.

Kapp, uzun yaşamı boyunca kendisini hiçbir zaman müzikal yaratıcılıkla sınırlamadı. Tallinn Konservatuarı'nda profesör, E. Tamberg, H. Kareva, H. Lemmik, G. Podelsky, V. Lipand ve diğerleri gibi ünlü bestecileri yetiştirdi.

Kapp'ın sosyal aktiviteleri çok yönlüdür. Estonya Besteciler Birliği'nin organizatörlerinden biri olarak hareket etti ve uzun yıllar yönetim kurulu başkanıydı.

M. Komiserskaya

Yorum bırak