uyumlaştırma |

Yunanca enarmonios'tan - enharmonik, yanıyor. – ünsüz, ünsüz, uyumlu

Seslerin yüksekliğindeki eşitlik, farklı yazım (örneğin, des = cis), aralıklar (örneğin,

akorlar (as-c-es-ges=as-c-es-fis=gis-his-dis-fis vb.), tuşlar (Fis-dur=Ges-dur). "E" kavramı 12 aşamalı (eşit) bir mizaç sistemi varsayar (bkz. Mizaç). Antik cins aralıklarının yenilenmesiyle bağlantılı olarak gelişti - kromatik ve armoni (bkz. böylece, diyatonik sesler arasında. tam bir ton, örneğin hem alçak hem de yüksek adımların sesleri yerleştirilir. (c)-des-cis-(d) yükseklikleri arasındaki farkı virgülle (P. de Beldemandis, 15. yüzyılın başları; bakınız: Coussemaker E., Scriptorum…, t. 3, s. 257-58; y H . Vicentino, 1555). Teorik terminolojide korunmuştur. 18. yüzyılda mizaç, özellikle tekdüze mizaç, yeni Avrupa E.'ye yayıldıkça (mikro aralıkların, örneğin eis ve des'in zaten yükseklik olarak çakıştığı yer), incelemeler, eski enharmonikler (mikro aralıkların yükseklik bakımından farklı olduğu yerler). "E" kavramı dualitede farklılık gösterir: E. işlevsel kimliğin bir ifadesi olarak (pasif veya hayali E.; örneğin, Well-Tempered Clavier'nin 1. cildindeki Bach'ta, 8. ciltteki es-moll ve dis-moll tuşlarının denkliği prelüd ve füg; Beethoven'da Adagio 8. fi.Sonata E-dur=Fes-dur) ve işlevsel eşitsizliğin bir ifadesi olarak (“detemperation”, AS Ogolevets; tonlama kuralına göre “düzden keskin”), gizli, ancak mizaç kisvesi altında korunmuştur ( aktif veya gerçek E., örneğin, Glinka'nın Ruslan ve Lyudmila'sından Gorislava'nın cavatina'sında bir reprise tanıtırken hf-as-d=hf-gis-d yoluyla anharmonik modülasyonda).

Sanat. E.'nin Avrupa'da kullanımı. müzik başlangıca aittir. 16. yüzyıl (A. Willart, “Quid non ebrietas” düeti); E., kromatikte yaygın olarak kullanıldı. 16.-17. yüzyıl madrigal, özellikle Venedik okulu. JS Bach'ın zamanından bu yana, ani modülasyonun önemli bir aracı haline geldi ve ona dayalı majör ve minör 30 tuştan oluşan daire klasik-romantik için gerekli hale geldi. müzik modülasyonu küre şekilleri. Tonal kromatik 20. yüzyıl sisteminde E.'nin ilişkileri, örneğin intratonal bağlantılara da aktarılır. 3. fp'nin 6. bölümünün başında. Prokofiev'in sonatında, derecenin (düz taraf) akoru nVI>, beşinci derecede (keskin taraf; alıntının kaydında – armoni sadeleştirmesi) kendisiyle aynı olan armoni sesleriyle melodik olarak şekillenir:

SS Prokofiev. Piyano için 6. sonat, bölüm III.

E.'nin konsantrasyonu, armonik geçişin neredeyse sürekli hale geldiği 12 tonlu müzikte maksimum derecesine ulaşır (kalıcı E.'nin müzikal bir örneği için Dodecaphony makalesine bakın).

Referanslar: Renchitsky PN, Anharmonism hakkında öğretim, M., 1930; Ogolevets AS, Modern müzik düşüncesine giriş, M.-L., 1946; Tyulin Yu. (H.), Kısa bir teorik ders uyumu, L., 1960, gözden geçirilmiş. ve ek., M., 1978; Pereverzev N. (K.), Müzikal tonlama sorunları, M., 1966; Sposobin IV, Armoni Dersleri Üzerine Dersler, M., 1969; Beldemandis P. de., Libellus monocordi (1413), Coussemaker E. de, Scriptorum de musica medii aevi içinde. Novam serisi…, t. 3, Paris, 1869, tıpkıbasım. Hildesheim'ı yeniden yayınlayın, 1963; Vicentino N., L'antica musica ridotta alla moderna prattica…, Roma, 1555, tıpkıbasım. Kassel'i yeniden yayınlayın, 1959; Scheibe JA, Compendium musices… (c. 1730-36), içinde Benary P., Die deutsche Kompositionslehre des 18. Jahrhunderts, Lpz., 1961; Levitan JS, A. Willaert'in ünlü ikilisi “Tijdschrift der Vereeniging vor Nederlandse Muziekgeschiedenis”, 1938, bd 15; Lowinsky EE, On altıncı yüzyıl müziğinde tonalite ve atonalite, Berk.-Los Ang., 1961.

Yu. N.Kholopov