Dieterich Buxtehude (Dieterich Buxtehude) |
Dieterich Buxtehude
D. Buxtehude seçkin bir Alman besteci, orgcu, Kuzey Alman org okulunun başkanı, zamanının en büyük müzik otoritesidir ve neredeyse 30 yıl boyunca Lübeck'teki ünlü St. Mary Kilisesi'nde orgculuk yapmıştır. birçok büyük Alman müzisyen tarafından bir onur olarak kabul edildi. Ekim 1705'te Arnstadt'tan (450 km uzaklıkta) JS Bach'ı dinlemek için gelen ve hizmeti ve yasal görevleri unutarak Buxtehude ile çalışmak için 3 ay Lübeck'te kalan oydu. En büyük çağdaşı, Orta Alman org okulunun başkanı I. Pachelbel, bestelerini ona adadı. Ünlü bir orgcu ve besteci olan A. Reinken, kendisini Buxtehude'nin yanına gömmek için miras bıraktı. GF Handel (1703), arkadaşı I. Mattheson ile birlikte Buxtehude'ye boyun eğmeye geldi. Buxtehude'nin bir orgcu ve besteci olarak etkisi, XNUMX. yüzyılın sonları ve XNUMX. yüzyılın başlarındaki neredeyse tüm Alman müzisyenler tarafından deneyimlendi.
Buxtehude, kilise konserlerinin (Abendmusiken, geleneksel olarak Lübeck'te Trinity'nin son 2 Pazar günü ve Noel'den önceki 2-4 Pazar günü düzenlenen “müzikal akşam duası”) orgcusu ve müzik direktörü olarak günlük görevleri olan mütevazi bir Bach benzeri bir hayat yaşadı. Buxtehude onlar için müzik besteledi. Müzisyenin hayatı boyunca sadece 7 triosonat (op. 1 ve 2) yayınlandı. Esas olarak el yazmalarında kalan besteler, ışığı bestecinin ölümünden çok daha sonra gördü.
Buxtehude'nin gençliği ve erken eğitimi hakkında hiçbir şey bilinmiyor. Belli ki ünlü bir orgcu olan babası onun müzikal akıl hocasıydı. 1657'den beri Buxtehude, Helsingborg'da (İsveç'te Skåne) ve 1660'tan beri Helsingor'da (Danimarka) kilise orgcusu olarak hizmet vermektedir. O zamanlar İskandinav ülkeleri arasında var olan yakın ekonomik, politik ve kültürel bağlar, Alman müzisyenlerin Danimarka ve İsveç'e serbest akışını sağladı. Buxtehude'nin Almanca (Aşağı Saksonya) kökeni, soyadı (Hamburg ve Stade arasındaki küçük bir kasabanın adıyla ilişkili), saf Almanca dili ve DVN - Ditrich Buxte - Hude'nin eserlerini imzalama şekli ile kanıtlanmıştır. , Almanya'da yaygın. 1668'de Buxtehude, Lübeck'e taşındı ve Marienkirche'nin baş orgcusu Franz Tunder'in kızıyla evlendikten sonra (burayı miras alma geleneği böyleydi), hayatını ve sonraki tüm faaliyetlerini bu kuzey Alman şehri ve ünlü katedrali ile ilişkilendirdi. .
Buxtehude'nin sanatı - ilham verici ve virtüöz organ doğaçlamaları, alev ve heybet, hüzün ve romantizm dolu kompozisyonları, canlı bir sanatsal biçimde, A. Elsheimer'ın resminde somutlaşan yüksek Alman barokunun fikirlerini, görüntülerini ve düşüncelerini yansıtıyordu. I. Schönnfeld, A. Gryphius, I. Rist ve K. Hoffmanswaldau'nun şiirlerinde. Yüksek bir hitabet, yüce üsluptaki büyük organ fantezileri, dünyanın bu karmaşık ve çelişkili resmini Barok döneminin sanatçıları ve düşünürlerine göründüğü gibi yakaladı. Buxtehude, genellikle, birbirini izleyen üç doğaçlama ve iki füg de dahil olmak üzere, genellikle beş bölümlük, kontrastlar açısından zengin büyük ölçekli bir müzik bestesine hizmet eden küçük bir org prelüdünü gözler önüne serer. Doğaçlamalar, varlığın yanıltıcı-kaotik, öngörülemez biçimde kendiliğinden olan dünyasını, fügleri - onun felsefi anlayışını yansıtmayı amaçlıyordu. Organ fantezilerinin bazı fügleri, sesin, büyüklüğün trajik gerilimi açısından yalnızca Bach'ın en iyi fügleriyle karşılaştırılabilir. Doğaçlamaların ve füglerin tek bir müzikal bütün halinde birleştirilmesi, dünyanın bir anlayış ve algı düzeyinden diğerine, dinamik dayanışmaları, gergin bir dramatik gelişim çizgisiyle, dünyaya doğru çabalayan çok aşamalı geçişin üç boyutlu bir resmini yarattı. son. Buxtehude'nin org fantezileri, müzik tarihinde benzersiz bir sanatsal fenomendir. Bach'ın organ kompozisyonlarını büyük ölçüde etkilediler. Buxtehude'nin çalışmalarının önemli bir alanı, Alman Protestan korolarının organ uyarlamalarıdır. Buxtehude'nin (ve J. Pachelbel'in) eserlerinde Alman organ müziğinin bu geleneksel alanı zirveye ulaştı. Onun koro prelüdleri, fantezileri, varyasyonları, partitasları, hem koro materyalini geliştirme yöntemlerinde hem de onun özgür, yazar materyali ile korelasyon ilkelerinde Bach'ın koro düzenlemeleri için bir model olarak hizmet etti; koralde yer alan metnin şiirsel içeriği.
Buxtehude'nin bestelerinin müzik dili etkileyici ve dinamiktir. Organın en uç kayıtlarını kapsayan geniş bir ses yelpazesi, yüksek ve alçak arasında keskin düşüşler; cesur harmonik renkler, acıklı hitabet tonlama - tüm bunların XNUMX. yüzyılın müziğinde analojileri yoktu.
Buxtehude'nin çalışmaları org müziğiyle sınırlı değil. Besteci ayrıca oda türlerine (üçlü sonatas) ve oratoryoya (puanları korunmamış) ve kantata (ruhsal ve dünyevi, toplamda 100'den fazla) yöneldi. Bununla birlikte, organ müziği Buxtehude'nin çalışmasının merkezidir, sadece bestecinin sanatsal fantezisinin, becerisinin ve ilhamının en yüksek tezahürü değil, aynı zamanda döneminin sanatsal kavramlarının en eksiksiz ve mükemmel yansımasıdır - bir tür müzikal “barok”. Roman".
Y. Evdokimova
