Yeni başlayan bir müzisyen ne okumalı? Müzik okulunda hangi ders kitaplarını kullanıyorsunuz?

Operaya nasıl gidilir ve bundan hayal kırıklığı değil, sadece zevk alınır? Senfoni konserleri sırasında uykuya dalmaktan ve sonra her şeyin çabuk bittiğine pişman olmaktan nasıl kaçınabilirsiniz? İlk bakışta tamamen modası geçmiş gibi görünen müziği nasıl anlayabiliriz?

Herkesin tüm bunları öğrenebileceği ortaya çıktı. Çocuklara bunu müzik okulunda öğretiyorlar (ve çok başarılı bir şekilde söylemeliyim), ancak herhangi bir yetişkin tüm sırları kendisi öğrenebilir. Bir müzik edebiyatı ders kitabı kurtarmaya gelecek. Ve “ders kitabı” kelimesinden korkmanıza gerek yok. Bir çocuk için ders kitabı ne ise, bir yetişkin için de "ilginçliğiyle" merak uyandıran ve büyüleyen bir "resimli masal kitabı"dır.

“Müzik edebiyatı” konusu hakkında

Belki de müzik okulu öğrencilerinin en çok ilgi duyduğu konulardan biri müzik edebiyatıdır. Bu ders içeriği itibariyle normal bir ortaokulda okutulan edebiyat dersini anımsatmaktadır: sadece yazarlar yerine besteciler, şiirler ve düzyazılar yerine klasiklerin ve modern zamanların en iyi müzik eserleri.

Müzik edebiyatı derslerinde verilen bilgiler, bilgi birikimini geliştirir ve genç müzisyenlerin müzik, yerli ve yabancı tarih, kurgu, tiyatro ve resim alanlarında ufkunu alışılmadık şekilde genişletir. Aynı bilginin uygulamalı müzik derslerine (enstrüman çalmak) da doğrudan etkisi vardır.

Herkes müzik edebiyatını incelemeli

Olağanüstü kullanışlılığına dayanarak, müzik edebiyatı dersi yetişkinlere veya kendi kendini yetiştirmiş müzisyenlere önerilebilir. Başka hiçbir müzik dersi müzik, onun tarihi, tarzları, dönemleri ve bestecileri, türleri ve formları, müzik enstrümanları ve şarkı sesleri, icra ve kompozisyon yöntemleri, ifade araçları ve müziğin olanakları vb. hakkında bu kadar eksiksiz ve temel bilgi sağlamaz.

Müzik edebiyatı dersinde tam olarak neyi işliyorsunuz?

Müzik edebiyatı, müzik okulunun tüm bölümlerinde zorunlu bir çalışma konusudur. Bu kurs dört yıl boyunca verilmektedir ve bu süre zarfında genç müzisyenler düzinelerce farklı sanat ve müzik eserine aşina olmaktadır.

Birinci yıl – “Müzik, formları ve türleri”

İlk yıl, kural olarak, temel müzikal ifade araçları, türler ve formlar, müzik aletleri, çeşitli orkestra ve topluluk türleri, müziğin nasıl doğru dinleneceği ve anlaşılacağı ile ilgili hikayelere ayrılmıştır.

İkinci yıl – “Yabancı müzik edebiyatı”

İkinci yıl genellikle yabancı müzik kültürünün bir katmanına hakim olmayı amaçlamaktadır. Bununla ilgili hikaye, başlangıcından Orta Çağ'a ve büyük besteci kişiliklerine kadar antik çağlardan başlıyor. Altı besteci ayrı büyük temalarda vurgulanıyor ve birkaç derste inceleniyor. Bu, Barok döneminin Alman bestecisi JS Bach, üç “Viyana klasiği” – J. Haydn, VA Mozart ve L. van Beethoven, romantikler F. Schubert ve F. Chopin. Oldukça fazla sayıda romantik besteci var; Okul derslerinde her birinin çalışmalarını tanımak için yeterli zaman yok ama elbette romantizm müziği hakkında genel bir fikir veriliyor.

Wolfgang Amadeus Mozart

Eserlere bakıldığında, yabancı ülkelerin müzik edebiyatı ders kitabı bizi çeşitli eserlerin etkileyici bir listesiyle tanıştırıyor. Bu, Fransız oyun yazarı Beaumarchais'in olay örgüsüne dayanan Mozart'ın “Figaro'nun Düğünü” operasıdır ve 4'e kadar senfonidir - Haydn'ın 103'üncü (“Tremolo timpani ile” olarak adlandırılan), Mozart'ın 40. ünlü Sol minör senfonisi, Beethoven'ın senfonisi. Schubert'in Kader ve Bitmemiş Senfoni temasıyla 5 numara; Önemli senfonik eserler arasında Beethoven'ın “Egmont” uvertürü de yer alıyor.

Ayrıca piyano sonatları da inceleniyor - Beethoven'ın 8. “Pathetique” sonatları, Mozart'ın 11. sonatları ve finaldeki ünlü “Türk Rondo”su ve Haydn'ın ışıltılı Re majör sonatları. Kitapta diğer piyano eserlerinin yanı sıra büyük Polonyalı besteci Chopin'in etütleri, noktürnleri, polonezleri ve mazurkaları tanıtılıyor. Vokal çalışmaları da inceleniyor - Schubert'in şarkıları, muhteşem dua şarkısı “Ave Maria”, Goethe'nin metnine dayanan “Orman Kralı” baladı, herkesin en sevdiği “Akşam Serenadı”, bir dizi başka şarkı ve “vokal döngüsü” Güzel Miller'in Karısı”.

Üçüncü yıl “19. yüzyılın Rus müzik edebiyatı”

Eğitimin üçüncü yılı tamamen eski çağlardan 19. yüzyılın sonuna kadar Rus müziğine ayrılmıştır. Halk müziği, kilise şarkı söyleme sanatı, laik sanatın kökenleri, klasik dönemin büyük bestecileri Bortnyansky ve Berezovsky, Varlamov'un romantik eserleri hakkında konuşan ilk bölümlerde hangi sorulara değinilmiyor? Gurilev, Alyabyev ve Verstovsky.

Altı büyük bestecinin figürleri yine merkezi olarak öne sürülüyor: MI Glinka, AS Dargomyzhsky, AP Borodina, MP Mussorgsky, NA Rimsky-Korsakov, PI Tchaikovsky. Her biri sadece parlak bir sanatçı olarak değil, aynı zamanda benzersiz bir kişilik olarak da karşımıza çıkıyor. Örneğin Glinka'ya Rus klasik müziğinin kurucusu, Dargomyzhsky'ye müzikal hakikatin öğretmeni denir. Kimyager olan Borodin, yalnızca "hafta sonları" müzik besteledi ve Mussorgsky ve Çaykovski ise tam tersine müzik uğruna hizmetlerinden ayrıldılar; Rimsky-Korsakov gençliğinde dünyanın çevresini dolaşmaya çıktı.

MI Glinka operası “Ruslan ve Lyudmila”

Bu aşamada ustalaşılan müzik malzemesi kapsamlı ve ciddidir. Bir yıl boyunca bir dizi harika Rus operası sahneleniyor: Glinka'dan “Ivan Susanin”, “Ruslan ve Lyudmila”, Dargomyzhsky'den “Rusalka”, Borodin'den “Prens Igor”, Mussorgsky'den “Boris Godunov”, Rimsky-Korsakov'un “Kar Bakiresi”, “Sadko” ve “Çarın Hikayesi” Saltana, Çaykovski'nin “Eugene Onegin”. Bu operalarla tanışan öğrenciler, istemeden de olsa temelini oluşturan edebiyat eserleriyle temasa geçerler. Üstelik özellikle müzik okulundan bahsedecek olursak, o zaman bu klasik edebiyat eserleri genel eğitim okulunda işlenmeden önce öğreniliyor, bu bir fayda değil mi?

Operalara ek olarak, aynı dönemde pek çok aşk romanı (Glinka, Dargomyzhsky, Tchaikovsky tarafından) inceleniyor; bunların arasında yine büyük Rus şairlerinin şiirlerine yazılanlar da var. Ayrıca Borodin'in “Kahramanlık”, “Kış Rüyaları” ve Çaykovski'nin “Pathetique” senfonilerinin yanı sıra Rimsky-Korsakov'un “Binbir Gece” masallarından uyarlanan muhteşem senfonik süiti “Şeherazade” de icra ediliyor. Piyano eserleri arasında büyük döngüler sayılabilir: Mussorgsky'nin "Sergiden Resimler" ve Çaykovski'nin "Mevsimler".

Dördüncü yıl – “20. yüzyılın yerli müziği”

Müzik edebiyatıyla ilgili dördüncü kitap, konunun öğretiminin dördüncü yılına denk geliyor. Bu kez öğrencilerin ilgi alanları 20. ve 21. yüzyıl Rus müziği yönünde yoğunlaşıyor. Müzik literatürüne ilişkin ders kitaplarının önceki basımlarından farklı olarak, bu sonuncusu imrenilecek bir düzenlilikle güncellenmektedir; çalışma materyali tamamen yeniden çizilmiştir ve akademik müziğin en son başarıları hakkında bilgilerle doldurulmuştur.

SS Prokofiev balesi “Romeo ve Juliet”

Dördüncü sayı, SV Rachmaninov, AN Scriabin, IF Stravinsky, SS Prokofiev, DD Shostakovich, GV Sviridov gibi bestecilerin yanı sıra en yeni veya çağdaş zamanların bestecilerinden oluşan bir galaksinin - VA Gavrilina, RK Shchedrina - başarılarından bahsediyor. , EV Tishchenko ve diğerleri.

Analiz edilen eserlerin yelpazesi olağandışı bir şekilde genişliyor. Hepsini listelemeye gerek yok; Rachmaninoff'un dünyanın en sevdiği İkinci Piyano Konçertosu, Stravinsky'nin (“Petrushka”, “Firebird”) ve Prokofiev'in (“Romeo ve Juliet”, “Külkedisi” “), “Leningrad” adlı ünlü baleleri gibi başyapıtları isimlendirmek yeterlidir. Shostakovich'in Senfonisi, Sviridov'un “Sergei Yesenin Anısına Şiir” ve daha birçok harika eser.

Müzik edebiyatıyla ilgili hangi ders kitapları var?

Bugün okul için müzik edebiyatı ders kitapları için çok fazla seçenek yok, ancak hala "çeşitlilik" var. Toplu olarak çalışmak için kullanılan ilk ders kitaplarından bazıları, yazar IA Prokhorova'nın müzik edebiyatı üzerine bir dizi ders kitabından kitaplardı. Daha modern popüler yazarlar – VE Bryantseva, OI Averyanova.

Şu anda neredeyse tüm ülkenin çalıştığı müzik edebiyatı ders kitaplarının yazarı Maria Shornikova'dır. Konuyla ilgili okul öğretiminin dört düzeyine ilişkin ders kitaplarının sahibidir. Ders kitaplarının en son baskısında, en iyi performansta yer alan eserlerin kaydedildiği bir diskin de bulunması güzel bir şey; bu, dersler, ev ödevleri veya bağımsız çalışma için gerekli müzik materyalini bulma sorununu çözüyor. Son zamanlarda müzik edebiyatı üzerine pek çok mükemmel kitap ortaya çıktı. tekrar ediyorum Yetişkinler de bu tür ders kitaplarını büyük faydayla okuyabilir.

Bu ders kitapları mağazalarda hızla satılıyor ve elde edilmesi o kadar kolay değil. Mesele şu ki, çok küçük baskılarda yayınlanıyorlar ve anında bibliyografik nadirliğe dönüşüyorlar. Aramakla zaman kaybetmemek için şunu öneririm: bu ders kitaplarının tüm serisini yayıncı fiyatlarıyla doğrudan bu sayfadan sipariş edin: "Satın Al" butonuna tıklamanız ve siparişinizi vermeniz yeterli Görüntülenen çevrimiçi mağaza penceresinde. Ardından bir ödeme ve teslimat yöntemi seçin. Ve bu kitapları bulmak için kitapçılarda dolaşıp saatler harcamak yerine, onları yalnızca birkaç dakika içinde alacaksınız.

Bugün, bir şekilde şans eseri, müzisyen olmak isteyen herkese ya da sadece klasik müzikle ilgilenen birine faydalı olacak edebiyattan bahsetmeye başladığımızı hatırlatmama izin verin. Evet, bunlar ders kitapları olsa bile, onları açıp okumayı bırakmayı mı deneyin?

Müzik edebiyatı ders kitapları bir tür yanlış ders kitabıdır ve sadece ders kitabı olarak adlandırılamayacak kadar ilginçtir. Geleceğin çılgın müzisyenleri bunları çılgın müzik okullarında çalışmak için kullanıyor ve geceleri genç müzisyenler uyurken ebeveynleri bu ders kitaplarını zevkle okuyor çünkü ilginç! Burada!