Şükran Günü Kızı (Kirsten Flagstad) |
Kirsten Bayraklı
Dünya opera sahnesinin neredeyse tüm büyük ustalarıyla birlikte sahne alan Metropolitan Francis Alda'nın ünlü prima donna'sı şunları söyledi: “Enrico Caruso'dan sonra günümüz operasında gerçekten harika bir ses tanıyordum - bu Kirsten Flagstad. ” Kirsten Flagstad, 12 Temmuz 1895'te Norveç'in Hamar şehrinde şef Mikhail Flagstad ailesinde doğdu. Annem aynı zamanda bir müzisyendi - oldukça ünlü bir piyanist ve Oslo'daki Ulusal Tiyatro'da eşlikçiydi. Kirsten'in çocukluğundan beri annesiyle piyano ve şan eğitimi alması ve altı yaşında Schubert'in şarkılarını söylemesi şaşırtıcı mı?
On üç yaşında kız, Aida ve Elsa'nın kısımlarını biliyordu. İki yıl sonra, Kirsten'in dersleri Oslo'da tanınmış bir vokal öğretmeni olan Ellen Schitt-Jakobsen ile başladı. Flagstad, üç yıllık derslerin ardından 12 Aralık 1913'te ilk çıkışını yaptı. Norveç başkentinde E. d'Albert'in o yıllarda popüler olan The Valley operasında Nuriv rolünü oynadı. Genç sanatçı sadece sıradan halk tarafından değil, aynı zamanda bir grup zengin patron tarafından da beğenildi. İkincisi, şarkıcıya ses eğitimine devam edebilmesi için burs verdi.
Mali destek sayesinde Kirsten, Stockholm'de Albert Westwang ve Gillis Bratt ile çalıştı. 1917'de eve dönen Flagstad, Ulusal Tiyatro'da düzenli olarak opera performanslarında sahne alır.
VV Timokhin, "Genç şarkıcının şüphesiz yeteneği ile vokal dünyasında nispeten hızlı bir şekilde önemli bir yer alması beklenebilirdi" diye yazıyor. - Ama bu olmadı. Flagstad, yirmi yıl boyunca, yalnızca operada değil, operet, revü ve müzikal komedilerde de kendisine sunulan herhangi bir rolü isteyerek üstlenen sıradan, mütevazı bir aktris olarak kaldı. Elbette bunun nesnel nedenleri vardı, ancak "başbakanlık" ruhuna ve sanatsal hırsa kesinlikle yabancı olan Flagstad'ın karakteriyle çok şey açıklanabilir. Sanatta "kendisi için" kişisel kazancı en azından düşünen çalışkandı.
Flagstad 1919'da evlendi. Aradan biraz zaman geçiyor ve sahneden ayrılıyor. Hayır, kocasının protestosu yüzünden değil: şarkıcı, kızının doğumundan önce sesini kaybetti. Sonra geri döndü, ancak aşırı yüklenmeden korkan Kirsten bir süre operetlerde "hafif roller" tercih etti. 1921'de şarkıcı, Oslo'daki Mayol Tiyatrosu'nda solist oldu. Daha sonra Casino Tiyatrosu'nda sahne aldı. 1928'de Norveçli şarkıcı, İsveç'in Göteborg kentindeki Stura Tiyatrosu'nda solist olma davetini kabul etti.
O zaman gelecekte şarkıcının yalnızca Wagnerian rollerinde uzmanlaşacağını hayal etmek zordu. O zamanlar repertuarındaki Wagner partilerinden sadece Elsa ve Elizabeth vardı. Aksine, operalarda otuz sekiz ve operetlerde otuz rol seslendiren tipik bir "evrensel icracı" gibi görünüyordu. Bunlar arasında: Minnie (Puccini'den "Batıdan Gelen Kız"), Margarita ("Faust"), Nedda ("Pagliacci"), Eurydice (Gluck'tan "Orpheus"), Mimi ("La Boheme"), Tosca, Cio- Cio-San, Aida, Desdemona, Michaela (“Carmen”), Evryanta, Agatha (“Euryante” ve Weber'in “Magic Shooter”).
Flagstad'ın bir Wagnerian sanatçısı olarak geleceği, büyük ölçüde bir dizi koşula bağlıdır, çünkü eşit derecede seçkin bir "İtalyan" şarkıcı olmak için tüm koşullara sahipti.
Ünlü Wagnerian şarkıcı Nanni Larsen-Todsen Isolde, 1932'de Wagner'in müzikal draması Tristan und Isolde'nin Oslo'da sahnelenmesi sırasında hastalanınca Flagstad'ı hatırladılar. Kirsten yeni rolüyle harika bir iş çıkardı.
Ünlü basçı Alexander Kipnis, Flagstad'ın yerinin Bayreuth'taki Wagner festivalinde olduğunu düşünen yeni Isolde tarafından tamamen büyülendi. 1933 yazında başka bir festivalde The Valkyrie'de Ortlinda'yı ve The Death of the Gods'da The Third Norn'u seslendirdi. Ertesi yıl kendisine daha sorumlu roller verildi - Sieglinde ve Gutrune.
Bayreuth Festivali'nin performanslarında Metropolitan Opera temsilcileri Flagstad'ı duydu. Tam o sırada New York tiyatrosunun Wagnerci bir sopranoya ihtiyacı vardı.
Flagstad'ın 2 Şubat 1935'te New York Metropolitan Operası'nda Sieglinde rolündeki ilk çıkışı, sanatçıya gerçek bir zafer kazandırdı. Ertesi sabah Amerikan gazeteleri, XNUMX. yüzyılın en büyük Wagnerian şarkıcısının doğumunun trompetini yaptı. Lawrence Gilman, New York Herald Tribune'de, bunun, bestecinin Sieglinde'sinin böylesine sanatsal bir düzenlemesini duymaktan açıkça mutlu olacağı ender durumlardan biri olduğunu yazdı.
VV Timokhin, "Dinleyiciler yalnızca Flagstad'ın sesi tarafından büyülenmekle kalmadı, ancak sesi zevk uyandırmaktan başka bir şey yapamadı" diye yazıyor VV Timokhin. – Seyirci ayrıca, sanatçının performansının inanılmaz dolaysızlığı ve insancıllığı karşısında büyülendi. İlk performanslardan itibaren, Flagstad'ın sanatsal görünümünün bu ayırt edici özelliği, özellikle Wagneci yönelimli şarkıcılar için değerli olabilecek New York seyircisine açıklandı. Burada epik, anıtsal olanın bazen gerçekten insan olana üstün geldiği Wagnerian sanatçılar biliniyordu. Flagstad'ın kadın kahramanları sanki güneş ışığıyla aydınlatılmış, dokunaklı, samimi bir duyguyla ısınmış gibiydi. Romantik bir sanatçıydı, ancak dinleyiciler onun romantizmini yüksek dramatik acılar, canlı acılar için bir tutku ile değil, inanılmaz yüce güzellik ve şiirsel uyum, sesini dolduran o titrek lirizm ile tanımladılar ...
Wagner'in müziğinde bulunan duygusal gölgelerin, duyguların ve ruh hallerinin tüm zenginliği, sanatsal renklerin tüm paleti, Flagstad tarafından vokal ifade yoluyla somutlaştırıldı. Bu bakımdan şarkıcının Wagner sahnesinde belki de rakibi yoktu. Sesi, ruhun en ince hareketlerine, herhangi bir psikolojik nüansa, duygusal durumlara maruz kaldı: coşkulu tefekkür ve tutku huşu, dramatik yükselme ve şiirsel ilham. Flagstad'ı dinleyen izleyiciler, Wagner'in sözlerinin en samimi kaynaklarıyla tanıştırıldı. Wagnerian kadın kahramanlar hakkındaki yorumlarının temeli, "çekirdeği" inanılmaz basitlik, manevi açıklık, içsel aydınlanmaydı - Flagstad, hiç şüphesiz tüm Wagnerci performans tarihindeki en büyük lirik tercümanlardan biriydi.
Sanatı, dış dokunaklılıklara ve duygusal zorlamalara yabancıydı. Sanatçı tarafından söylenen birkaç cümle, dinleyicinin hayal gücünde canlı bir şekilde özetlenen bir imaj yaratmak için yeterliydi - şarkıcının sesinde çok fazla sevecen sıcaklık, hassasiyet ve samimiyet vardı. Flagstad'ın vokalizmi ender bir mükemmellikle ayırt edildi - şarkıcının dolgunluk, yuvarlaklık, güzellik ve sanatçının sesinin tınısıyla büyülediği her nota, sanki karakteristik kuzey zarafetini içeriyormuş gibi, Flagstad'ın şarkı söylemesine tarif edilemez bir çekicilik kazandırdı. Seslendirme esnekliği inanılmazdı, İtalyan bel canto'nun en önde gelen temsilcilerinin gıpta edebileceği legato şarkı söyleme sanatı… "
Flagstad, altı yıl boyunca Metropolitan Opera'da yalnızca Wagnerian repertuarında düzenli olarak sahne aldı. Farklı bir bestecinin tek parçası Beethoven'ın Fidelio'sundaki Leonora'ydı. The Valkyrie and The Fall of the Gods'da Brunnhilde'yi, Isolde'yi, Tannhäuser'de Elizabeth'i, Lohengrin'de Elsa'yı, Parsifal'de Kundry'ı söyledi.
Şarkıcının katılımıyla yapılan tüm performanslar, sürekli dolu evlerle geçti. Norveçli sanatçının katılımıyla sadece dokuz “Tristan” performansı tiyatroya benzeri görülmemiş bir gelir getirdi - yüz elli bin dolardan fazla!
Flagstad'ın Metropolitan'daki zaferi, ona dünyanın en büyük opera binalarının kapılarını açtı. 1936 Mayıs 2'da Londra'daki Covent Garden'da Tristan'da büyük bir başarıyla ilk çıkışını yaptı. Ve aynı yılın XNUMX Eylül'ünde şarkıcı ilk kez Viyana Devlet Operası'nda şarkı söylüyor. Isolde'yi söyledi ve operanın sonunda seyirci şarkıcıyı otuz kez aradı!
Flagstad ilk kez 1938'de Paris Büyük Operası sahnesinde Fransız halkının karşısına çıktı. Ayrıca Isolde rolünü oynadı. Aynı yıl Avustralya'da bir konser turu yaptı.
1941 baharında memleketine dönen şarkıcı, aslında performans göstermeyi bıraktı. Savaş sırasında, Zürih Müzik Festivali'ne katılmak için Norveç'ten yalnızca iki kez ayrıldı.
Kasım 1946'da Flagstad, Chicago Opera Binası'nda Tristan'da şarkı söyledi. Ertesi yılın baharında, ABD şehirlerinde savaş sonrası ilk konser turunu yaptı.
Flagstad, 1947'de Londra'ya geldikten sonra, dört sezon boyunca Covent Garden Theatre'da Wagner'in önde gelen bölümlerini seslendirdi.
VV Timokhin, "Flagstad zaten elli yaşın üzerindeydi," diye yazıyor - ama sesi zamana bağlı görünmüyordu - Londralıların ilk tanıştığı unutulmaz yıldaki kadar taze, dolgun, sulu ve parlak geliyordu. şarkıcı. Çok daha genç bir şarkıcı için bile dayanılmaz olabilecek büyük yüklere kolayca dayandı. Böylece 1949'da bir hafta boyunca üç performansta Brunnhilde rolünü oynadı: The Valkyries, Siegfried ve The Death of the Gods.
1949 ve 1950'de Flagstad, Salzburg Festivali'nde Leonora (Fidelio) olarak sahne aldı. 1950'de şarkıcı, Milano'daki La Scala Tiyatrosu'nda Der Ring des Nibelungen yapımında yer aldı.
1951'in başlarında şarkıcı Metropolitan sahnesine geri döndü. Ama orada uzun süre şarkı söylemedi. Altmışıncı yaş gününün eşiğinde olan Flagstad, yakın gelecekte sahneyi terk etmeye karar verir. Veda performansları serisinin ilki 1 Nisan 1952'de Metropolitan'da gerçekleşti. Gluck'un Alceste filminde başrolü söyledikten sonra Met'in yönetim kurulu başkanı George Sloan sahneye çıktı ve Flagstad'ın Met'teki son performansını verdiğini söyledi. Tüm salon “Hayır! Olumsuz! Olumsuz!". Yarım saat içinde seyirci şarkıcıyı aradı. Ancak salondaki ışıklar kapatıldığında seyirci isteksizce dağılmaya başladı.
1952/53'te veda turuna devam eden Flagstad, Purcell'in Dido ve Aeneas'ının Londra prodüksiyonunda büyük bir başarıyla seslendirdi. 1953 Kasım 12'de Paris Büyük Operası'nın şarkıcısıyla ayrılma sırası gelmişti. Aynı yılın XNUMX Aralık'ında, sanatsal faaliyetinin kırkıncı yıldönümü şerefine Oslo Ulusal Tiyatrosu'nda bir konser veriyor.
Bundan sonra, halka açık görünüşü yalnızca epizodiktir. Flagstad nihayet 7 Eylül 1957'de Londra'daki Albert Hall'da verdiği bir konserle halkla vedalaştı.
Flagstad, ulusal operanın gelişimi için çok şey yaptı. Norveç Operası'nın ilk yönetmeni oldu. Ne yazık ki, ilerleyen hastalık, onu ilk sezonun bitiminden sonra yönetmenlik görevinden ayrılmaya zorladı.
Ünlü şarkıcının son yılları, o zamanlar şarkıcının projesine göre inşa edilen Kristiansand'daki kendi evinde geçti - ana girişi süsleyen sütunlu iki katlı beyaz bir villa.
Flagstad, 7 Aralık 1962'de Oslo'da öldü.
