blues gitar nasıl çalınır. Yeni başlayanlar için blues dersleri.

blues gitar nasıl çalınır. Tanıtım bilgileri.

Teknik ve kompozisyon açısından, blues inanılmaz derecede zor bir şey değildir ve herkes, hatta acemi bir gitarist bile, kendi blues bölümünü çalabilir ve besteleyebilir. Ancak, bu oldukça zengin yön kesinlikle atlanmaya değmez. Bunun ana nedeni, blues'un artık klasik hard rock'tan sludge veya grindcore gibi ekstrem türlere kadar kesinlikle herhangi bir müzikal yönün temelini oluşturmasıdır. “Mavi Hüzün” dünya müziği sahnesinde şu anda olan her şeyin habercisidir ve temelleri, en azından teknik olanları, sadece modern müziğin nasıl çalıştığını anlamak için bile olsa bilinmeye değer.

Biraz blues tarihi

Şu anda blues çalmaya ilk kimin başladığını söylemek çok zor. Tarihçiler, ilk kompozisyonların on dokuzuncu yüzyılda, Amerika Birleşik Devletleri'nin güneyinde, Afrikalı-Amerikalı köleler arasında ortaya çıktığını iddia ediyor. Türün ana kökenleri müjde ve iş şarkıları olarak adlandırılabilir. İlk blues, ses dışında hiçbir enstrüman kullanmadı ve genellikle kiliselerde, yerleşim yerlerinde ve plantasyonlarda koro tarafından yapıldı. Ve bundan, bir şekilde, bahsettiğimiz tür doğdu.

Ayrıca, türün kökenleri, Kuzey Amerika halkları için ulusal olan country müzikte de yatmaktadır. Nihayet oluşmadan önce, yönün sözde ülke mavisi şeklini aldığına dair bir görüş var. Zamanla, 20. yüzyılın başında, tür ortak performansın ötesine geçtiğinde, ilk topluluklar ortaya çıktığında, yön oluşumunun nihayet tamamlandığını varsayabiliriz.

Oldukça ilginç bir gerçek, şu anda blues'un karakteristik perdelerinin yalnızca Amerika halklarının müziğinde değil, aynı zamanda Çin halk müziğinde ve Rusya'nın uzak kuzeyindeki nüfusta da duyulmasıdır.

Şuna da bakın: gitar notaları nasıl öğrenilir

Blues dersleri. Öğrenme Stilinin Altı Esası

dinlemek

Elbette herhangi bir türde çalmadan önce onu ve özellikle bu yönün klasiklerini dinlemeniz gerekiyor. Blues'un hala nasıl çalındığını anlamak istiyorsanız, çalma listenize kesinlikle eklemeniz gereken dünya blues albümlerinin bir listesi aşağıdadır.

1. Robert Johnson – Tüm kayıtlar (1990)
2. Çamurlu Sular – Antoloji (2000)
3. Howlin' Wolf — The Definitive Collection (2007)
4. John Lee Hooker – John Lee Hooker'ın en iyisi (1992)
5. T-Bone Walker – Fırtınalı Pazartesi Blues: Temel Koleksiyon (1998)
6. Eric Bibb – İyi Şeyler (1998)
7. Bibi King – Nihai Koleksiyon (2005)

blues ritmi

Klasik 4/4'e ek olarak, blues shuffle adı verilen özel bir ritme dayanmaktadır. Bütün özü, çubuğun her vuruşunun ikiye değil üç parçaya bölünmesi ve her ikinci vuruşta bir duraklama olması gerçeğinde yatmaktadır.

Yani şuna benziyor: bir – duraklat -iki – bir – duraklat -iki – vb.

Şarkıyı yüksek bir tempoda çalarak ve klasik blues besteleri dinleyerek bu ritmik kalıbın özünü çabucak anlayacaksınız.

Pratikte bilgiyi geliştirmek için, standart olan ve bu nedenle gelecekteki besteleri bestelemek için bir destek olan shuffle ritminde sekiz gitar riffi aşağıdadır.

Blues akor ilerlemeleri. Akor diyagramları.

Doğrudan ifade standartlarına ek olarak, müziğe çok karakteristik bir ses veren ve karışık ritimde herkesin bahsettiği en saf Blue Devils'i veren blues triad dizileri de vardır.

Örneğin, aşağıdaki uyum çok popüler:

Hm – G – D – A

Ve bu akorların farklı kombinasyonlarından oluşan tüm türevleri. Bu sekans, örneğin, bir blues solosu ve armonika ile birlikte Graveyard Train – Ballad for Belzebub şarkısında duyulabilir.

Başka, çok basit bir sıralama daha var:

Em-G

Johnny Cash'in efsanevi şaheseri Personal Jesus bu iki akorda çalınıyor.

Genelde bunun içinblues armonisinin nasıl inşa edildiğini anlamak için müzik teorisinde biraz daha derine inmeniz gerekir. Tüm tür, I - IV - V, yani Tonik - Alt Baskın - Baskın dizisi üzerine kuruludur. Tonik, herhangi bir ölçekte ilk notadır. Alt Baskın - sırasıyla dördüncü ve Baskın - beşinci.

Yani, diyelim ki, E-majör anahtarını alırsak, akor ilerlemesi şöyle görünecektir:

E – A – H

Eksi oyun eğitimi

Ama tabi ki, blues için anlamanız gereken solo nasıl oynanır.Bu bölüm bunun için var. Burada, doğrudan tarayıcınızdan çalabileceğiniz ve birlikte çalabileceğiniz ve doğaçlama yapabileceğiniz iki klasik blues melodisi bulacaksınız. Bu, bu yönün temeli olan shuffle ve pentatonik uygulamak için harika bir uygulamadır.

Sıkışma Parçası — 70 bpm

Sıkışma Parçası — 100 bpm

Blues pentatonik skala

Ama bu konu inanılmaz derecede önemli yeni başlayanlar için blues. Sahip olmanız gereken karakteristik ses ve melodiler bunun üzerine inşa edilmiştir. Aşağıda hem akor hem de solo olarak blues çalmak için öğrenmeniz gereken beş klasik pentatonik gam kutusu bulunmaktadır.

oyun teknikleri

Elbette bu türde gitar çalmanın çeşitli yöntemleri kullanılmaktadır. Bazıları daha sık, bazıları daha az sıklıkta, ama hepsinin olması gereken bir yeri var.

1. seçilmiş Özü, telin perde üzerindeki sesi sırasında, onu biraz “sallayarak” titreşen bir ses elde etmesi gerçeğinde yatmaktadır. Bu teknik, kompozisyondaki bir vurguyu veya önemli bir notu vurgulamak için kullanılır.
2. Eğmek – bu bir ip çekme işlemidir. Sonuç olarak, bu hareketle notanın tonu yükselir ve diğerine dönüşür. İpi ne kadar sıktığınıza bağlı olarak birkaç tür bükülme vardır. Bu tekniği dikkatli bir şekilde kullanmaya değer, çünkü her yerde değil ve her zaman yerinde olmayacak - örneğin, çekilen bir nota anahtarda değilse, o zaman kötü bir nakavt sesi olacaktır.
3. Kaymak. Bu teknik, bir perdeye bir nota basmaktan ve ardından telleri serbest bırakmadan diğerinde “dışarı çıkmaktan” ibarettir. Genellikle blues ve country'de kullanılır, özel bir şey bile vardır - bir kaydırıcının yanı sıra bir gitar alt türü - çalma tekniği bu tekniğe dayanan slayt gitarları.
4. Çekiçle çekme ve çekme. Bu tekniklerin tekniği, ilk durumda, ipe bir mızrap ile vurmak ve ardından tel hala çalıyorken sol elin parmağıyla bitişik perdeye vurmaktır. İkinci durumda, parmak, perdeyi hafifçe kaldırarak serbest bırakılmalıdır. Bu, melodinin karakteristiği olan solo parçaları çalmanıza izin veren çok popüler bir tekniktir.

Diğer şarkıların analizi

Bir gitarist için diğer sanatçıların şarkılarını incelemekten daha iyi bir uygulama yoktur. Blues çalarken bunu yaptığınızdan emin olun, çünkü bu tür çalışmalardan çok şey öğrenilebilir - tek cümlelerden tüm harmonik fikirlere ve standartlardan ayrılmaya kadar.

cümle çalışması

herhangi blues eğitimi size bu müzikteki asıl şeyin ifade olduğunu söyleyecektir. Şarkınıza koyduğunuz her ara ve cümle üzerinde çalışın. Blues'da solo bir bölüm oluşturmanın klasik versiyonu bir “soru-cevap” dır, yani ilk bölüm olduğu gibi bir soru sormalı ve ikincisi onu çözmelidir. Bununla birlikte, kompozisyonların analizi nedeniyle, kendinize bu kavramı takip etmeyen çok sayıda başka ifade çeşidi katmanı çizebilirsiniz.

Blues gitar sekmeleri (GTP). Blues kompozisyonları ve eğitim alıştırmaları tablosu.

1. Blues Shuffle Rhythm – İndir (5 Kb)
2. Eric Clapton – Layla (bir gitar için sekmeler) – İndir (39 Kb)
3. 5 pozisyonda Blues ölçeği A-minör – İndir (3 Kb)
4. Fingerstyle egzersiz #1 – İndir (3 Kb)
5. 25 blues deseni – İndir (5 Kb)
6. Blues Fingerstyle solo – İndir (9 Kb)
7. Basit ve güzel bir melodi (A-minör) – İndir (3 Kb)
8. Sadece bir alıştırma – İndir (4 Kb)

Yeni Başlayanlar İçin İpuçları

1. Öğrenmek gitarda doğaçlamanın temelleri.Blues'da bu özellikle önemlidir, çünkü bestelerin çoğu bu doğaçlama üzerine kuruludur.
2. Diğer sanatçılardan şarkılar öğrenin.
3. Kompozisyonda daha iyi gezinmek için müzik teorisini inceleyin.
4. Karıştırma ritmini nasıl oynayacağınızı öğrenin. Bu ana ritmik kalıptır, onsuz blues yoktur.
5. Gitarınızın durumunu takip edin. eğer varsa ipler sallanmaya başladıve bu, solo parçalar çalmanızı engeller, o zaman sorunu çözebilmesi için gitarı ustaya götürdüğünüzden emin olun.
6. Daima bir metronomla oynayın.
7. Daha fazla doğaçlama için blues standartlarını öğrenin.