Adolphe Charles Adam |
Adolphe Charles Adam
Dünyaca ünlü “Giselle” balesinin yazarı A. Adam, 46. yüzyılın ilk yarısında Fransa'nın en ünlü ve sevilen bestecilerinden biriydi. Opera ve baleleri halk arasında büyük başarı kazanmış, Adana'nın ünü yaşadığı dönemde bile Fransa sınırlarını aşmıştır. Mirası muazzamdır: 18'den fazla opera, XNUMX bale (aralarında Tuna'nın Kızı, Corsair, Faust vardır). Müziği, melodinin zarafeti, kalıbın esnekliği ve enstrümantasyonun inceliği ile ayırt edilir. Adan, Paris Konservatuarı L. Adan'da profesör olan bir piyanist ailesinde doğdu. Babasının ünü oldukça büyüktü, öğrencileri arasında F. Kalkbrenner ve F. Herold vardı. Adan, gençlik yıllarında müziğe ilgi duymadı ve bir bilim insanı olarak bir kariyere hazırlandı. Yine de müzik eğitimini Paris Konservatuarı'nda aldı. O dönemin önde gelen Fransız bestecilerinden biri olan besteci F. Boildieu ile yaptığı görüşme, bestecilik yeteneklerinin gelişmesinde güçlü bir etkiye sahipti. Adana'da bir melodik hediyeyi hemen fark eder ve onu sınıfına götürür.
Genç bestecinin başarıları o kadar önemliydi ki 1825'te Roma Ödülü'nü aldı. Adana ve Boildieu'nun derin yaratıcı bağlantıları vardı. Öğretmeninin eskizlerine göre Adam, Boildieu'nun en ünlü ve popüler operası The White Lady'nin uvertürünü yazdı. Buna karşılık, Boildieu Adana'da tiyatro müziği için bir meslek olduğunu tahmin etti ve ona önce komik opera türüne dönmesini tavsiye etti. İlk komik opera Adana, 1829'da, I. Peter'ın ana karakterlerden biri olduğu Rus tarihinden bir olay örgüsüne dayanarak yazılmıştır. Operaya Peter ve Catherine adı verildi. Sonraki yıllarda ortaya çıkan operalar en büyük ün ve popülerliği kazandı: The Cabin (1834), Longjumeau'dan Postacı (1836), Yveto'dan Kral (1842), Cagliostro (1844). Besteci çok ve hızlı yazdı. “Neredeyse tüm eleştirmenler beni çok hızlı yazmakla suçluyor” diye yazdı Adan, “Kulübe'yi on beş günde, Giselle'i üç haftada ve Eğer Kral Olsaydım iki ayda yazdım.” Bununla birlikte, en büyük başarı ve en uzun yaşam, sözde başlangıcı olarak hizmet eden bale Giselle'nin (libre. T. Gauthier ve G. Corali) payına düştü. Fransız romantik balesi. Harika balerinlerin isimleri Ch. Giselle'in şiirsel ve şefkatli imajını yaratan Grisi ve M. Taglioni, Adana balesiyle ilişkilendirilir. Adana adı Rusya'da çok iyi biliniyordu. 1839'da öğrencisi ünlü şarkıcı Sheri-Kuro'ya bir turda eşlik ederek St. Petersburg'a geldi. St. Petersburg'da bale tutkusu hüküm sürdü. Taglioni sahnede performans sergiledi. Besteci, Danube Maiden balesinin ana bölümünde bir dansçının başarısına tanık oldu. Opera binası Adana'da ikircikli bir izlenim bıraktı. Opera grubunun eksikliklerine dikkat çekti ve bale hakkında gurur verici bir şekilde konuştu: “… Burada herkes dansı emer. Ayrıca, yabancı şarkıcılar St. Petersburg'a neredeyse hiç gelmediğinden, yerel sanatçılar iyi örneklerle tanışmaktan mahrum kalıyor. Bu nedenle eşlik ettiğim şarkıcının başarısı muazzamdı…”
Fransız balesinin en son başarıları hızla Rus sahnesine aktarıldı. “Giselle” balesi, Paris galasından bir yıl sonra, 1842'de St. Petersburg'da sahnelendi. Bu güne kadar birçok müzikal tiyatronun repertuarında yer almaktadır.
Birkaç yıl boyunca besteci müzik bestelemeye başlamadı. Opera Comique'in yönetmeniyle araları açıldıktan sonra Adan, Ulusal Tiyatro adlı kendi tiyatro girişimini açmaya karar verdi. Sadece bir yıl sürdü ve harap besteci, mali durumunu iyileştirmek için tekrar beste yapmaya zorlandı. Aynı yıllarda (1847-48), sayısız feuilleton ve makalesi basılı olarak yayınlandı ve 1848'den itibaren Paris Konservatuarı'nda profesör oldu.
Bu dönemin eserleri arasında çeşitli olaylar dizisiyle hayranlık uyandıran bir dizi opera vardır: Toreador (1849), Giralda (1850), Nürnberg Bebeği (TA Hoffmann The Sandman - 1852'nin kısa öyküsüne dayanarak), Be I King “(1852),” Falstaff “(W. Shakespeare'e göre – 1856). 1856'da en popüler balelerinden biri olan Le Corsaire sahnelendi.
Rus halkı, 1859'da bestecinin anılarından sayfalarında parçalar yayınlayan Tiyatro ve Müzik Bülteni sayfalarında bestecinin edebi yeteneğini tanıma fırsatı buldu. Adan müziği, XNUMX. yüzyılın müzik kültürünün en parlak sayfalarından biridir. C. Saint-Saens'in şunları yazması tesadüf değil: “Giselle ve Corsair'in harika günleri nerede?! Bunlar örnek balelerdi. Geleneklerinin yeniden canlandırılması gerekiyor. Tanrı aşkına, mümkünse bize geçmişin güzel balelerini verin.”
L. Kozhevnikova
