Ferenç Erkel |

Ferenç Erkel

Polonya'daki Moniuszko veya Çek Cumhuriyeti'ndeki Smetana gibi Erkel de Macar ulusal operasının kurucusudur. Aktif müzikal ve sosyal faaliyetleriyle, ulusal kültürün eşi görülmemiş bir şekilde gelişmesine katkıda bulundu.

Ferenc Erkel, 7 Kasım 1810'da Macaristan'ın güneydoğusundaki Gyula şehrinde müzisyen bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Bir Alman okul öğretmeni ve kilise korosu yöneticisi olan babası, oğluna piyano çalmayı kendisi öğretti. Oğlan olağanüstü müzik yetenekleri gösterdi ve Pozsony'ye (şu anda Slovakya'nın başkenti Bratislava olan Pressburg) gönderildi. Burada Heinrich Klein'ın (Beethoven'ın bir arkadaşı) rehberliğinde alışılmadık derecede hızlı bir ilerleme kaydeden Erkel, kısa sürede müzikseverler çevrelerinde tanınır hale geldi. Ancak babası onu memur olarak görmeyi umdu ve Erkel, kendisini tamamen sanat kariyerine adamadan önce ailesiyle birlikte mücadeleye katlanmak zorunda kaldı.

20'li yılların sonunda ülkenin çeşitli şehirlerinde konserler verdi ve 1830-1837'yi Transilvanya'nın başkenti Kolozhvar'da geçirdi ve burada yoğun bir şekilde piyanist, öğretmen ve orkestra şefi olarak çalıştı.

Transilvanya'nın başkentinde kalmak, Erkel'in folklora olan ilgisinin uyanmasına katkıda bulundu: "Orada, ihmal ettiğimiz Macar müziği kalbime gömüldü," diye hatırladı besteci daha sonra, "böylece tüm ruhumu en çok bir akımla doldurdu. Macaristan'ın güzel şarkıları ve bana göründüğü gibi gerçekten dökülmesi gereken her şeyi dökene kadar onlardan artık kendimi kurtaramadım.

Kolozsvár'da geçirdiği yıllarda Erkel'in şef olarak ünü o kadar arttı ki, 1838'de Peşte'de yeni açılan Ulusal Tiyatro'nun opera topluluğunun başına geçti. Muazzam bir enerji ve organizasyon yeteneği sergileyen Erkel, sanatçıları kendisi seçti, repertuvarı belirledi ve provaları yaptı. Onunla Macaristan ziyareti sırasında tanışan Berlioz, şeflik becerilerini çok takdir etti.

1848 ihtilali öncesi halk ayaklanması atmosferinde Erkel'in vatansever eserleri yükseldi. İlki Erkel'in "Macar müziğimiz onunla doğdu" dediği Transilvanya halk temalı bir piyano fantazisiydi. Kölchey'in sözlerine yazdığı "İlahi" (1845) geniş bir popülerlik kazandı. Ancak Erkel, opera türüne odaklanır. En iyi operalarını librettosunda yazdığı yazar ve müzisyen Beni Egreshi'nin şahsında hassas bir işbirlikçi buldu.

Bunlardan ilki olan “Maria Bathory” kısa sürede yazılmış ve 1840 yılında büyük bir başarıyla sahnelenmiştir. Eleştirmenler, canlı ulusal müzik tarzını vurgulayarak Macar operasının doğuşunu coşkuyla karşıladılar. Başarıdan ilham alan Erkel, Laszlo Hunyadi (1844) adlı ikinci bir opera besteler; yazarın yönetmenliğindeki üretimi, halkta fırtınalı bir zevke neden oldu. Bir yıl sonra Erkel, konserlerde sıklıkla icra edilen uvertürü tamamladı. 1846'da Macaristan'a yaptığı ziyaret sırasında, aynı zamanda opera temaları üzerine bir konser fantezisi yaratan Liszt tarafından yönetildi.

Besteci, Laszlo Hunyadi'yi zar zor bitirdikten sonra, Katona'nın dramasına dayanan ana eseri Bank Ban operası üzerinde çalışmaya başladı. Yazısı devrimci olaylarla kesintiye uğradı. Ancak tepkiler, polis baskısı ve zulmü Erkel'i planından vazgeçmeye zorlamadı. Yapım için dokuz yıl beklemek zorunda kaldı ve nihayet 1861'de Ulusal Tiyatro sahnesinde yurtsever gösteriler eşliğinde Bank Ban'ın galası gerçekleşti.

Bu yıllarda Erkel'in sosyal faaliyetleri hız kazanıyor. 1853'te Filarmoni'yi, 1867'de Şan Topluluğu'nu kurdu. 1875'te Budapeşte'nin müzik hayatında önemli bir olay gerçekleşti - Liszt'in uzun sıkıntıları ve enerjik çabalarından sonra, onu onursal başkan ve Erkel'i müdür olarak seçen Macar Ulusal Müzik Akademisi açıldı. İkincisi, on dört yıl boyunca Müzik Akademisi'ni yönetti ve içinde piyano dersi verdi. Liszt, Erkel'in halka açık faaliyetlerini övdü; şöyle yazdı: "Otuz yıldan fazla bir süredir, çalışmalarınız Macar müziğini yeterince temsil etti ve ilerletti. Onu korumak, korumak ve geliştirmek Budapeşte Müzik Akademisi'nin işidir. Ve bu alandaki otoritesi ve tüm görevleri yerine getirmedeki başarısı, yöneticisi olarak gösterdiğiniz hassas ilgiden kaynaklanmaktadır.

Erkel'in üç oğlu da beste yapmayı deniyor: 1865'te Shandor Erkel'in Chobanets adlı çizgi roman operası sahnelendi. Kısa süre sonra oğullar babalarıyla işbirliği yapmaya başlar ve tahmin edildiği gibi Ferenc Erkel'in “Banka yasağı”ndan sonraki tüm operaları (bestecinin 1862'de başarısız bir librettoyla yazdığı tek komik operası “Charolta” hariç – kral ve şövalyesi, köy kantorunun kızının sevgisini kazanır) böyle bir işbirliğinin meyvesidir (“György Dozsa”, 1867, “György Brankovich”, 1874, “İsimsiz Kahramanlar”, 1880, “Kral Istvan”, 1884). İçsel ideolojik ve sanatsal değerlerine rağmen, üslubun eşitsizliği bu eserleri öncekilerden daha az popüler hale getirdi.

1888'de Budapeşte, Erkel'in opera şefi olarak faaliyetinin ellinci yıldönümünü ciddi bir şekilde kutladı. (Bu zamana kadar (1884), inşaatı dokuz yıl süren opera binasının yeni binası açıldı; fonlar, Prag'daki zamanlarında olduğu gibi, ülke çapında abonelikle toplandı.). Şenlikli bir atmosferde yazarın yönetmenliğinde “Laszlo Hunyadi” performansı gerçekleşti. Erkel, iki yıl sonra son kez piyanist olarak halkın karşısına çıktı - sekseninci doğum günü kutlamalarında gençliğinde performansıyla ünlenen Mozart'ın d-moll konçertosunu seslendirdi.

Erkel 15 Haziran 1893'te öldü. Üç yıl sonra bestecinin memleketinde adına bir anıt dikildi.

Druskin

Kompozisyonlar:

operaları (hepsi Budapeşte'de geçiyor) – "Maria Bathory", libretto Egresi (1840), "Laszlo Hunyadi", libretto Egresi (1844), "Bank-ban", libretto Egresi (1861), "Charolte", libretto Tsanyuga (1862), "György Dozsa", libretto Szigligeti tarafından Yokai'nin dramasına göre (1867), "György Brankovich", libretto Ormai ve Audrey tarafından Obernik'in dramasına göre (1874), "Nameless Heroes", libretto Thoth (1880), “Kral Istvan”, libretto Varadi Dobshi'nin dramasından (1885); orkestra için – Solemn Uvertürü (1887; Budapeşte Ulusal Tiyatrosu'nun 50. yıldönümü için), keman ve piyano için fantastik formda parlak düet (1837); piyano parçaları, Rakotsi-marsh dahil; koro besteleri, bir kantata ve bir ilahi de dahil olmak üzere (F. Kölchei'nin sözlerine, 1844; Macar Halk Cumhuriyeti'nin marşı oldu); şarkılar; drama tiyatro performansları için müzik.

Erkel'in oğulları:

Gyula Erkel (4 VII 1842, Pest – 22 III 1909, Budapeşte) – besteci, kemancı ve orkestra şefi. Ulusal Tiyatro orkestrasında çaldı (1856-60), orkestra şefi (1863-89), Müzik Akademisi'nde profesör (1880), Ujpest'teki müzik okulunun kurucusu (1891). Elek Erkel (XI 2, 1843, Peşte – 10 Haziran 1893, Budapeşte) – “Kasshi'den Öğrenci” (“Der Student von Kassau”) dahil olmak üzere birçok operetin yazarı. Laszlo Erkel (9 IV 1844, Pest – 3 XII 1896, Bratislava) – koro şefi ve piyano öğretmeni. 1870'den beri Bratislava'da çalıştı. Sandor Erkel (2 I 1846, Peşte – 14 X 1900, Bekeschsaba) – koro şefi, besteci ve kemancı. Ulusal Tiyatro orkestrasında (1861-74) oynadı, 1874'ten beri koro şefi, 1875'ten beri Ulusal Tiyatro'nun baş şefi, Filarmoni direktörüydü. Singspiel'in (1865), Macar Uvertürü'nün ve erkek korolarının yazarı.

Referanslar: Aleksandrova V., F. Erkel, “SM”, 1960, Sayı 11; Laszlo J., Life of F. Erkel in resimler, Budapeşte, 1964; Sabolci B., Macar Müziği Tarihi, Budapeşte, 1964, s. 71-73; Maroti J., Erkel'in kahraman-lirik operadan eleştirel gerçekçiliğe giden yolu, kitabında: Macaristan Müziği, M., 1968, s. 111-28; Nemeth A., Ferenç Erkel, L., 1980.