Eric Satie (Erik Satie) |

Erik Satie

Yeterince bulutlar, sisler ve akvaryumlar, su perileri ve gecenin kokuları; dünyevi müziğe, günlük hayatın müziğine ihtiyacımız var!… J. Cocteau

E. Satie, en çelişkili Fransız bestecilerden biridir. Yakın zamana kadar gayretle savunduğu şeylere karşı yaratıcı beyanlarında aktif olarak konuşarak çağdaşlarını bir kereden fazla şaşırttı. 1890'larda C. Debussy ile tanışan Satie, Fransız ulusal sanatının canlanmasını simgeleyen müzikal izlenimciliğin gelişmesi için R. Wagner'in körü körüne taklit edilmesine karşı çıktı. Daha sonra besteci, empresyonizmin epigonlarına saldırdı, belirsizliğine ve inceliğine doğrusal yazının netliği, basitliği ve titizliği ile karşı çıktı. “Altı”nın genç bestecileri Sati'den güçlü bir şekilde etkilendiler. Bestecinin içinde geleneklerin yıkılmasını isteyen huzursuz bir isyankar ruh yaşıyordu. Sati, bağımsız, estetik yargılarıyla, dar görüşlü zevke cesur bir meydan okumayla gençleri büyüledi.

Sati, bir liman komisyoncusu ailesinde doğdu. Akrabalar arasında müzisyen yoktu ve erken dönemde ortaya çıkan müziğe olan ilgi fark edilmedi. Ancak Eric 12 yaşındayken -aile Paris'e taşındığında- ciddi müzik dersleri başladı. 18 yaşında Paris Konservatuarı'na giren Sati, bir süre orada armoni ve diğer teorik konuları inceledi ve piyano dersleri aldı. Ancak eğitimden memnun olmadığı için ordu için sınıfları ve gönüllüleri bırakır. Bir yıl sonra Paris'e döndüğünde, Montmartre'deki küçük kafelerde piyanist olarak çalışıyor ve burada genç piyanistin doğaçlamalarındaki orijinal armonilere ilgi duyan ve hatta piyano döngüsü Gymnopédie'nin orkestrasyonunu üstlenen C. Debussy ile tanışıyor. . Tanıdık uzun süreli bir dostluğa dönüştü. Satie'nin etkisi, Debussy'nin Wagner'in çalışmalarına olan gençlik tutkusunun üstesinden gelmesine yardımcı oldu.

1898'de Satie, Paris'in Arcay banliyösüne taşındı. İkinci katta küçük bir kafenin üstündeki mütevazı bir odaya yerleşti ve hiçbir arkadaşı bestecinin bu sığınağına giremedi. Sati için “Arkey münzevi” lakabı güçlendirildi. Tek başına yaşıyor, yayıncılardan kaçıyor, tiyatroların kazançlı tekliflerinden kaçıyordu. Zaman zaman bazı yeni çalışmalarla Paris'te göründü. Tüm müzikal Paris, Sati'nin esprilerini, sanatla ilgili, besteci arkadaşları hakkında iyi niyetli, ironik aforizmalarını tekrarladı.

1905-08'de. Satie, 39 yaşında, O. Serrier ve A. Roussel ile kontrpuan ve kompozisyon çalıştığı Schola cantorum'a girdi. Sati'nin erken dönem besteleri 80'lerin sonlarına ve 90'lara kadar uzanır: 3 Gymnopedia, koro ve org için Mass of the Poor, piyano için Cold Pieces.

20'li yıllarda. “Armut Şeklinde Üç Parça”, “At Derisinde”, “Otomatik Açıklamalar”, “Kurutulmuş Embriyolar” gibi abartılı başlıklarla alışılmadık biçimde piyano parçaları koleksiyonları yayınlamaya başladı. Hızla popülerlik kazanan bir dizi muhteşem melodik şarkı-vals de aynı döneme aittir. 1915'te Satie, kendisini P. Picasso ile birlikte S. Diaghilev'in topluluğu için bir bale yazmaya davet eden şair, oyun yazarı ve müzik eleştirmeni J. Cocteau ile yakınlaştı. Bale “Parade” nin prömiyeri 1917'de E. Ansermet yönetiminde gerçekleşti.

Kasıtlı primitivizm ve sesin güzelliğinin önemsenmemesi, araba sirenlerinin seslerinin notaya girmesi, bir daktilo cıvıltısı ve diğer sesler halkta gürültülü bir skandala ve bestecinin cesaretini kırmayan eleştirmenlerin saldırılarına neden oldu. onun arkadaşı. Parade müziğinde Sati, müzik salonunun ruhunu, günlük sokak melodilerinin tonlamalarını ve ritimlerini yeniden yarattı.

1918'de yazılan, Platon'un gerçek diyaloglarının metninde “Sokrates'in şarkılarıyla senfonik dramalar” müziği, aksine, netlik, kısıtlama, hatta ciddiyet ve dış etkilerin olmaması ile ayırt edilir. Bu eserler arasında sadece bir yıl olmasına rağmen, bu “Geçit Töreni”nin tam tersidir. Sokrates'i bitirdikten sonra Satie, günlük yaşamın sağlam arka planını temsil eden müzik döşeme fikrini uygulamaya başladı.

Sati, hayatının son yıllarını inzivada Arkay'da yaşayarak geçirdi. “Altı” ile tüm ilişkilerini kopardı ve etrafında “Arkey okulu” adı verilen yeni bir besteci grubu topladı. (Besteciler M. Jacob, A. Cliquet-Pleyel, A. Sauge, şef R. Desormières'i içeriyordu). Bu yaratıcı birliğin temel estetik ilkesi, yeni bir demokratik sanat arzusuydu. Sati'nin ölümü neredeyse fark edilmeden geçti. Sadece 50'lerin sonunda. yaratıcı mirasına ilgi artıyor, piyano ve vokal bestelerinin kayıtları var.

V. İlyeva