Boris Emmanuelovich Khaikin |

Boris Haykin

SSCB Halk Sanatçısı (1972). Khaikin, en önde gelen Sovyet opera şeflerinden biridir. Yaratıcı faaliyetinin onlarca yılı boyunca ülkenin en iyi müzikal tiyatrolarında çalıştı.

Khaikin, K. Saradzhev ile şeflik ve A. Gedike ile piyano çalıştığı Moskova Konservatuarı'ndan (1928) mezun olduktan hemen sonra Stanislavsky Opera Tiyatrosu'na girdi. Bu zamana kadar, N. Golovanov (opera sınıfı) ve V. Suk (orkestra sınıfı) rehberliğinde pratik eğitimi tamamlayarak, şeflik alanındaki ilk adımlarını çoktan atmıştı.

Zaten gençliğinde hayat, orkestra şefini KS Stanislavsky gibi olağanüstü bir ustaya karşı itti. Birçok açıdan Khaikin'in yaratıcı ilkeleri onun etkisi altında şekillendi. Stanislavsky ile birlikte Sevilla Berberi ve Carmen'in prömiyerlerini hazırladı.

Khaikin'in yeteneği, 1936'da S. Samosud'un yerine Maly Opera Tiyatrosu'nun sanat yönetmeni ve baş şefi olarak Leningrad'a taşındığında en büyük güçle kendini gösterdi. Burada selefinin geleneklerini koruma ve geliştirme onuruna sahipti. Ve klasik repertuar üzerindeki çalışmayı Sovyet bestecilerinin eserlerinin aktif tanıtımıyla birleştirerek bu görevin üstesinden geldi (“I. Dzerzhinsky'den “Virgin Soil Upturned”, D. Kabalevsky'den “Cola Breugnon”, V. Zhelobinsky'den “Anne”, “ İsyan”, L. Khodja-Einatov).

1943'ten beri Khaikin, SM Kirov'un adını taşıyan Opera ve Bale Tiyatrosu'nun baş şefi ve sanat yönetmenidir. Orkestra şefinin S. Prokofiev ile olan yaratıcı temaslarından burada özel olarak söz edilmelidir. 1946'da Duenna'yı (Manastırda Nişan) sahneledi ve daha sonra The Tale of a Real Man operasında çalıştı (performans sahnelenmedi; 3 Aralık 1948'de sadece kapalı bir seçmeler yapıldı). Sovyet yazarlarının yeni eserlerinden Khaikin, D. Kabalevsky'nin “Taras Ailesi”, I. Dzerzhinsky'nin “Prens Gölü” adlı tiyatrosunda sahnelendi. Rus klasik repertuarının performansları - Çaykovski'nin The Maid of Orleans'ı, Mussorgsky'nin Boris Godunov ve Khovanshchina'sı - tiyatronun ciddi fetihleri ​​haline geldi. Ayrıca Khaikin, bale şefi (Uyuyan Güzel, Fındıkkıran) olarak da sahne aldı.

Khaikin'in yaratıcı faaliyetinin bir sonraki aşaması, 1954'ten beri şefliğini yaptığı SSCB Bolşoy Tiyatrosu ile ilişkilidir. Ve Moskova'da Sovyet müziğine (T. Khrennikov'un “Anne” operaları, “) büyük ilgi gösterdi. Jalil”, N. Zhiganov, G. Zhukovsky'nin “Orman Şarkısı” balesi). Mevcut repertuarın birçok performansı Khaikin'in yönetmenliğinde sahnelendi.

Leo Ginzburg, “BE Khaikin'in yaratıcı imajı çok tuhaf. Bir opera şefi olarak müzikal dramaturji ile tiyatroyu organik olarak birleştirebilen bir ustadır. Şarkıcılar, koro ve orkestra ile çalışabilme, ısrarla ve aynı zamanda müdahaleci bir şekilde istediği sonuçları elde edememe yeteneği, toplulukların ona karşı her zaman sempatisini uyandırdı. Mükemmel zevk, harika kültür, çekici müzisyenlik ve stil anlayışı, performanslarını her zaman anlamlı ve etkileyici kıldı. Bu, özellikle Rus ve Batı klasiklerinin eserlerini yorumlaması için geçerlidir.

Khaikin yabancı tiyatrolarda çalışmak zorunda kaldı. Floransa'da Khovanshchina'yı (1963), Leipzig'de Maça Kızı'nı (1964) sahneledi ve Çekoslovakya'da Eugene Onegin'i ve Romanya'da Faust'u yönetti. Haykin ayrıca yurtdışında bir senfoni şefi olarak sahne aldı (evde konser performansları genellikle Moskova ve Leningrad'da yapıldı). Özellikle İtalya'daki Leningrad Filarmoni Senfoni Orkestrası turnesine katıldı (1966).

Otuzlu yılların ortalarında, Profesör Khaikin'in öğretmenlik kariyeri başladı. Öğrencileri arasında K. Kondrashin, E. Tons ve diğerleri gibi ünlü sanatçılar var.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969