Anatoly İvanoviç Vedernikov (Anatoly Vedernikov) |

Anatoli Vedernikov

Bu sanatçıya genellikle eğitimci müzisyen denir. Ve sağdan. Konserlerinin programlarına bakıldığında, belirli bir kalıbı ayırt etmek zor değil: neredeyse her birinin bir yeniliği vardı - ya bir prömiyer ya da haksız yere unutulmuş bir kompozisyonun yenilenmesi. Örneğin, sistematik olarak S. Prokofiev'e hitap ederken, piyanist aynı zamanda konser sahnesinde nispeten nadiren görünen eserleri, örneğin “Düşünceler”, Dördüncü Konçerto (ülkemizde ilk kez), kendi düzenlemesini de çalıyor. Beşinci Senfoni'den Scherzo.

Sovyet piyano edebiyatının prömiyerlerini hatırlarsak, burada G. Ustvolskaya, N. Sidelnikov'un sonatlarını, G. Sviridov'un “Yedi Konser Parçası”, G. Frid'in “Macar Albümü” adını verebiliriz. “Anatoly Vedernikov,” diye vurguluyor L. Polyakova, “Sovyet müziğini seven ve onun imgelerinin dünyasına nasıl alışacağını bilen düşünceli bir sanatçı.”

XNUMX. yüzyılın yabancı müziğinin birçok örneğini izleyicilerimize tanıtan Vedernikov'du - P. Hindemith, A. Schoenberg, B. Bartok, K. Shimanovsky'nin çeşitli eserleri. B. Martin, P. Vladigerov. Klasik alanda, sanatçının birincil dikkatini muhtemelen Bach, Mozart, Schumann, Debussy'nin eserleri çekiyor.

Piyanistin en iyi başarıları arasında Bach'ın müziğinin yorumlanması yer alıyor. Musical Life dergisinin incelemesi şöyle diyor: “Anatoly Vedernikov, piyanonun tını-dinamik cephaneliğini cesurca genişletiyor, klavsen sesine ya da hem en iyi piyanissimo hem de güçlü forte barındıran çok renkli organa yaklaşıyor ... katı bir zevkle karakterize edilir, herhangi bir dış gösteriş için hesap eksikliği… Vedernikov'un yorumu, Bach'ın müziğinin akıllıca aydınlanmasını ve üslubunun ciddiyetini vurgular.” Aynı zamanda, Chopin, Liszt, Rachmaninov'un “olağan” eserlerini kasıtlı olarak nadiren oynuyor. Yeteneğinin deposu böyle.

N. Peiko, “Yetenekli müzisyen Anatoly Vedernikov'un parlak ve orijinal bir performans becerisi, enstrümana mükemmel hakimiyeti var” dedi. “Tarzıyla tutarlı olan konserlerinin programları, katı bir zevke tanıklık ediyor. Amaçları, icracının teknik başarılarını göstermek değil, dinleyicileri konser sahnemizde nispeten nadiren icra edilen eserlerle tanıştırmaktır.

Tabii ki, Vedernikov'un konserlerini sadece bilişsel anlar çekmiyor. Eleştirmen Y. Olenev'e göre, oyununda, “sanatsal fikirlerin mantıksallığı, eksiksizliği ve hatta biraz rasyonalitesi, organik olarak nadir ses ustalığı, büyük piyanistik özgürlük, evrensel teknik ve kusursuz zevk ile birleştirilir.” Buna piyanistin mükemmel topluluk nitelikleri de eklenir. Birçok kişi, iki piyanoda Bach, Chopin, Rachmaninov, Debussy ve Bartok'un eserlerini seslendirdiklerinde Vedernikov ve Richter'in ortak performanslarını hatırlıyor. (Vedernikov, Richter gibi, Moskova Konservatuarı'nda GG Neuhaus ile okudu ve 1943'te mezun oldu). Daha sonra, şarkıcı V. Ivanova ile düet yapan Vedernikov, bir Bach programı ile sahne aldı. Sanatçının repertuarında iki düzineden fazla piyano konçertosu bulunmaktadır.

Yaklaşık 20 yıl boyunca piyanist, pedagojik çalışmalarına Gnessin Enstitüsü'nde, ardından Moskova Konservatuarı'nda devam etti.

Grigoriev L., Platek Ya.