Alexey Maçavariani |
Alexey Machavariani
Machavariani şaşırtıcı derecede ulusal bir bestecidir. Aynı zamanda, keskin bir modernite anlayışına sahiptir. … Machavariani, ulusal ve yabancı müzik deneyiminin organik bir kaynaşmasını sağlama yeteneğine sahiptir. K. Karaev
A. Machavariani, Gürcistan'ın en büyük bestecilerinden biridir. Cumhuriyetin müzik sanatının gelişimi, bu sanatçının adıyla ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Çalışmalarında, halk polifonisinin asalet ve görkemli güzelliği, eski Gürcü ilahileri ve modern müzikal ifade araçlarının keskinliği, dürtüselliği birleştirildi.
Machavariani Gori'de doğdu. Transkafkasya'da eğitimin gelişmesinde önemli bir rol oynayan ünlü Gori Öğretmenleri Semineri buradaydı (besteciler U. Gadzhibekov ve M. Magomayev orada okudu). Çocukluğundan beri Machavariani, halk müziği ve inanılmaz derecede güzel bir doğa ile çevriliydi. Amatör bir koroya liderlik eden gelecekteki bestecinin babasının evinde Gori'nin aydınları toplandı, türküler geliyordu.
1936 yılında Tiflis Devlet Konservatuarı'ndan P. Ryazanov'un sınıfında mezun olan Machavariani, 1940 yılında bu seçkin hocanın rehberliğinde yüksek lisans eğitimini tamamladı. 1939'da Machavariani'nin ilk senfonik eserleri ortaya çıktı - “Meşe ve Sivrisinekler” şiiri ve “Gorian Pictures” korolu şiiri.
Birkaç yıl sonra besteci bir piyano konçertosu yazdı (1944), bunun hakkında D. Shostakovich şöyle dedi: “Yazarı genç ve şüphesiz yetenekli bir müzisyen. Kendi yaratıcı bireyselliğine, kendi bestecisinin tarzına sahiptir. Anne ve Oğul operası (I. Chavchavadze'nin aynı adlı şiirine dayanan 1945), Büyük Vatanseverlik Savaşı olaylarına bir yanıt oldu. Daha sonra besteci, solist ve koro a capella (1946), Birinci Senfoni (1947) ve orkestra ve koro için Bir Kahramanın Ölümü Üzerine (1948) şiiri Arsen balad şiirini yazacaktı.
1950'de Machavariani, o zamandan beri Sovyet ve yabancı sanatçıların repertuarına sıkı bir şekilde giren lirik-romantik Keman Konçertosunu yarattı.
Görkemli oratoryo “Anavatanımın Günü” (1952), anavatanımın güzelliğini, barışçıl çalışmayı söylüyor. Tür senfonisinin unsurlarına nüfuz eden bu müzikal resim döngüsü, romantik bir ruha çevrilmiş türkü malzemesine dayanmaktadır. Oratoryonun bir tür epigrafı olan mecazi olarak duygusal akort çatalı, “Anavatanımın Sabahı” olarak adlandırılan lirik-manzara bölümü 1'dir.
Doğanın güzelliği teması, Machavariani'nin oda-enstrümantal kompozisyonlarında da yer almaktadır: “Khorumi” (1949) oyununda ve piyano için “Bazalet Gölü” (1951) baladında, keman minyatürlerinde “Doluri”, “Lazuri ” (1962). “Gürcü müziğinin en dikkat çekici eserlerinden biri” olarak adlandırılan K. Karaev, St. V. Pshavela (1968).
Machavariani'nin çalışmasında özel bir yer, aynı yıl Tiflis Devlet Akademik Opera ve Bale Tiyatrosu sahnesinde V. Chabukiani tarafından sahnelenen Othello (1957) bale tarafından işgal edilmiştir. A. Khachaturian, “Othello”da Machavariani'nin “bir besteci, düşünür ve vatandaş olarak tamamen silahlanmış olduğunu” yazdı. Bu koreografik dramanın müzikal dramaturjisi, gelişim sürecinde senfonik olarak dönüştürülen geniş bir leitmotif sistemine dayanmaktadır. W. Shakespeare'in çalışmalarının görüntülerini somutlaştıran Machavariani, ulusal müzik dilini konuşuyor ve aynı zamanda etnografik bağlantı sınırlarının ötesine geçiyor. Othello'nun baledeki görüntüsü edebi kaynaktan biraz farklıdır. Machavariani onu, ana karakterlerin karakterlerini lirik ve etkileyici bir şekilde somutlaştıran, güzelliğin sembolü, kadınlık ideali olan Desdemona'nın imajına mümkün olduğunca yaklaştırdı. Besteci ayrıca Hamlet (1974) operasında Shakespeare'e atıfta bulunur. K. Karaev, “Dünya klasiklerinin eserleriyle ilgili olarak böyle bir cesarete ancak gıpta edilebilir” diye yazdı.
Cumhuriyetin müzik kültüründe göze çarpan bir olay, S. Rustaveli'nin şiirine dayanan “Panter Derisindeki Şövalye” (1974) balesiydi. A. Machavariani, “Üzerinde çalışırken özel bir heyecan yaşadım” diyor. – “Büyük Rustaveli'nin şiiri, Gürcü halkının manevi hazinesine pahalı bir katkıdır”, çağrımız ve bayrağımız “şairin sözleriyle.” Modern müzikal ifade araçlarını (seri teknik, poliharmonik kombinasyonlar, karmaşık modal oluşumlar) kullanan Machavariani, orijinal olarak çok sesli gelişme tekniklerini Gürcü halk çoksesliliği ile birleştirir.
80'lerde. besteci aktif. Üçüncü, Dördüncü (“Genç”), Beşinci ve Altıncı senfonileri, “Othello” balesi ve “Hamlet” operası ile birlikte Shakespearean triptik oluşturan “Hırçın Evcilleştirme” balesini yazar. Yakın gelecekte - Yedinci Senfoni, "Pirosmani" balesi.
“Gerçek sanatçı her zaman yoldadır. … Yaratıcılık hem iş hem de keyiftir, bir sanatçının eşsiz mutluluğudur. Harika Sovyet bestecisi Alexei Davidovich Machavariani de bu mutluluğa sahiptir” (K. Karaev).
N.Aleksenko
