Yuri Hatuyeviç Temirkanov |

Yuri Temirkanov

10 Aralık 1938'de Nalçik'te doğdu. Babası Temirkanov Khatu Sagidovich, Kabardey-Balkar Özerk Cumhuriyeti Sanat Bölümü başkanıydı, 1941'de Nalçik'teki tahliye sırasında çalışan besteci Sergei Prokofiev ile arkadaştı. Şehir tiyatrosunda sahne alan Nemirovich-Danchenko, Kachalov, Moskvin, Knipper-Chekhova'nın da aralarında bulunduğu ünlü Moskova Sanat Tiyatrosu grubunun bir kısmı da burada tahliye edildi. Babasının çevresi ve teatral atmosfer, geleceğin müzisyeni için yüksek kültürle tanışmak için bir basamak taşı oldu.

Yuri Temirkanov'un ilk öğretmenleri Valery Fedorovich Dashkov ve Truvor Karlovich Sheybler'di. İkincisi, bir besteci ve folklorist olan Petrograd Konservatuarı mezunu Glazunov'un öğrencisi, Yuri'nin sanatsal ufkunun genişlemesine büyük katkıda bulundu. Temirkanov okulu bitirdiğinde, çalışmalarına Neva'daki şehirde devam etmesinin en iyisi olacağına karar verildi. Böylece Nalçik'te Yuri Khatuevich Temirkanov, onu bir müzisyen ve insan olarak şekillendiren şehir olan Leningrad'a giden yolu önceden belirledi.

1953'te Yuri Temirkanov, Mikhail Mihayloviç Belyakov'un keman sınıfında Leningrad Konservatuarı'ndaki Ortaöğretim Özel Müzik Okulu'na girdi.

Okuldan ayrıldıktan sonra Temirkanov, Leningrad Konservatuarı'nda (1957-1962) okudu. Grigory Isaevich Ginzburg liderliğindeki viyola sınıfında okuyan Yuri, aynı anda Ilya Aleksandrovich Musin ve Nikolai Semenovich Rabinovich'in şeflik sınıflarına katıldı. İlki ona şeflik sanatının zor teknolojisini gösterdi, ikincisi ona şeflik mesleğini vurgulanan ciddiyetle ele almayı öğretti. Bu durum Y.Temirkanov'u eğitimine devam etmeye sevk etti.

1962'den 1968'e kadar Temirkanov tekrar öğrenciydi ve ardından şeflik bölümünün yüksek lisans öğrencisiydi. 1965 yılında opera ve senfoni şefliği bölümünden mezun olduktan sonra ilk kez Leningrad Maly Opera ve Bale Tiyatrosu'nda G. Verdi'nin “La Traviata” adlı oyunuyla sahneye çıktı. O yıllardaki diğer en önemli orkestra şefleri arasında Donizetti'nin Love Potion (1968), Gershwin'in Porgy and Bess (1972) vardı.

1966'da 28 yaşındaki Temirkanov, Moskova'daki II All-Union Şeflik Yarışması'nda birincilik ödülünü kazandı. Yarışmanın hemen ardından K. Kondrashin, D. Oistrakh ve Moskova Filarmoni Senfoni Orkestrası ile Amerika turnesine çıktı.

1968'den 1976'ya kadar Yuri Temirkanov, Leningrad Filarmoni Akademik Senfoni Orkestrası'na başkanlık etti. 1976'dan 1988'e kadar Kirov (şimdi Mariinsky) Opera ve Bale Tiyatrosu'nun sanat yönetmeni ve şef şefiydi. Onun önderliğinde tiyatro, S. Prokofiev'in (1977) “Savaş ve Barış”, R. Shchedrin'in (1978) “Ölü Ruhlar”, “Peter I” (1975), “Puşkin” (1979) gibi önemli yapımları sahneledi. ve Mayakovsky Begins by A. Petrov (1983), Eugene Onegin (1982) ve The Queen of Spades by PI Tchaikovsky (1984), Boris Godunov, MP Mussorgsky (1986) tarafından ülkenin müzikal hayatında önemli olaylar haline geldi ve damgasını vurdu. yüksek ödüllerle. Sadece Leningrad'ın değil, birçok şehrin müzikseverleri de bu performanslara varmayı hayal etti!

Bolşoy Drama Tiyatrosu GA Tovstonogov'un sanat yönetmeni, Kirovsky'de “Eugene Onegin” i dinledikten sonra Temirkanov'a şunları söyledi: “Finalde Onegin'in kaderini ne kadar iyi çekiyorsun…” (“Ah, zavallı partim!” Sözlerinden sonra)

Temirkanov, tiyatro ekibiyle defalarca birçok Avrupa ülkesine, ünlü ekibin tarihinde ilk kez - İngiltere'ye, Japonya ve ABD'ye turneye çıktı. Kirov Tiyatrosu orkestrası ile senfoni konserlerini ilk kez uygulamaya koyan kişi oldu. Y. Temirkanov birçok ünlü opera sahnesini başarıyla yönetti.

1988'de Yuri Temirkanov, DD Shostakovich'in adını taşıyan St. Petersburg Filarmoni Akademik Senfoni Orkestrası - Rusya Onur Topluluğu'nun şef şefi ve sanat yönetmeni seçildi. “Seçmeli bir şef olmaktan gurur duyuyorum. Yanılmıyorsam, müzik kültürü tarihinde ilk kez kolektifin kendisini kimin yöneteceğine karar vermesidir. Yuri Temirkanov, seçilmesiyle ilgili olarak şimdiye kadar tüm şeflerin “yukarıdan” atandığını söylüyor.

Temirkanov o zaman temel ilkelerinden birini formüle etti: “Müzisyenleri başka birinin iradesinin kör uygulayıcıları yapamazsınız. Yalnızca katılım, yalnızca hepimizin birlikte ortak bir şey yaptığımız bilinci arzu edilen sonucu verebilir. Ve uzun süre beklemek zorunda değildi. Yu.Kh önderliğinde. Temirkanov'a göre, St. Petersburg Filarmoni'nin otoritesi ve popülaritesi olağanüstü arttı. 1996 yılında Rusya'nın en iyi konser organizasyonu olarak kabul edildi.

Yuri Temirkanov dünyanın en büyük senfoni orkestralarının birçoğu ile sahne aldı: Philadelphia Orkestrası, Concertgebouw (Amsterdam), Cleveland, Chicago, New York, San Francisco, Santa Cecilia, Filarmoni Orkestraları: Berlin, Viyana, vb.

1979'dan beri Y. Temirkanov, Philadelphia ve Londra Kraliyet Orkestralarının ana konuk şefliğini yapıyor ve 1992'den beri ikincisini yönetiyor. Daha sonra Yuri Temirkanov, Dresden Filarmoni Orkestrası'nın (1994'ten beri), Danimarka Ulusal Radyo Senfoni Orkestrası'nın (1998'den beri) Baş Konuk Şefiydi. Londra Kraliyet Orkestrası ile işbirliğinin yirminci yıldönümünü kutladıktan sonra, bu topluluğun Onursal Şefi unvanını koruyarak baş şeflik görevinden ayrıldı.

Afganistan'daki askeri olaylardan sonra, Y. Temirkanov, New York Filarmoni'nin davetlisi olarak Amerika Birleşik Devletleri'ni gezen ilk Rus şef oldu ve 1996'da Roma'da BM'nin 50. yıldönümü onuruna bir jübile konseri verdi. Ocak 2000'de Yuri Temirkanov, Baltimore Senfoni Orkestrası'nın (ABD) Baş Şefi ve Sanat Yönetmeni oldu.

Yuri Temirkanov, 60. yüzyılın en büyük şeflerinden biridir. XNUMX. yaş gününün eşiğini geçen maestro, şöhretin, şöhretin ve dünyaca tanınmanın zirvesinde. Parlak mizacı, güçlü iradeli kararlılığı, fikir yürütme derinliği ve ölçeği ile dinleyicileri memnun ediyor. “Bu, sert bir görünüm altında tutkuyu gizleyen bir orkestra şefi. Hareketleri genellikle beklenmedik, ancak her zaman ölçülüdür ve melodik parmaklarıyla ses kütlesini şekillendiren heykeltıraşlık tarzı, yüzlerce müzisyenden görkemli bir orkestra yapar” (“Eslain Pirene”). “Cazibeyle dolu Temirkanov, hayatı, eseri ve imajının birleştiği bir orkestra ile çalışıyor…” (“La Stampa”).

Temirkanov'un yaratıcı tarzı orijinaldir ve parlak ifadesi ile ayırt edilir. Farklı dönemlerin bestecilerinin üsluplarının özelliklerine duyarlıdır ve müziklerini incelikle, ilhamla yorumlar. Ustalığı, yazarın niyetinin derin bir anlayışına tabi olan bir virtüöz şefin tekniği ile ayırt edilir. Yuri Temirkanov'un Rus klasik ve modern müziğinin tanıtımındaki rolü, hem Rusya'da hem de dünyanın diğer ülkelerinde özellikle önemlidir.

Maestronun herhangi bir müzik grubuyla kolayca iletişim kurma ve en zor performans görevlerinin çözümünü elde etme yeteneği takdire şayan.

Yuri Temirkanov çok sayıda CD kaydetti. 1988'de BMG plak şirketi ile özel bir sözleşme imzaladı. Kapsamlı diskografi, Leningrad Filarmoni Akademik Senfoni Orkestrası, Londra Kraliyet Filarmoni Orkestrası, New York Filarmoni Orkestrası ile kayıtları içerir…

1990'da Temirkanov, Columbia Artists ile birlikte, solist Yo-Yo Ma, I. Perlman, J. Norman'ın yer aldığı, PI Çaykovski'nin doğumunun 150. yıldönümüne adanmış bir Gala Konseri kaydetti.

S. Prokofiev'in “Alexander Nevsky” filmi (1996) ve D. Shostakovich'in 7 No'lu Senfonisi (1998) müziklerinin kayıtları Sgatt Ödülü'ne aday gösterildi.

Yuri Temirkanov, becerilerini genç şeflerle cömertçe paylaşıyor. NA Rimsky-Korsakov'un adını taşıyan St. Petersburg Konservatuarı'nda profesör, ABD Uluslararası Bilimler, Sanayi, Eğitim ve Sanat Akademisi'nin onursal üyesi de dahil olmak üzere birçok yabancı akademide fahri profesördür. Düzenli olarak Curtis Enstitüsü'nde (Philadelphia) ve Manhattan Müzik Okulu'nda (New York), Academia Chighana'da (Siena, İtalya) ustalık dersleri vermektedir.

Yu.Kh. Temirkanov – SSCB Halk Sanatçısı (1981), RSFSR Halk Sanatçısı (1976), Kabardey-Balkar ASSR Halk Sanatçısı (1973), RSFSR Onur Sanatçısı (1971), iki kez SSCB Devlet Ödülü sahibi (1976) , 1985), MI Glinka'nın (1971) adını taşıyan RSFSR Devlet Ödülü sahibi. Lenin Nişanı (1983), “Anavatana Hak Kazanmak İçin” III derecesi (1998), Bulgar Cyril ve Methodius Nişanı (1998) ile ödüllendirildi.

Temirkanov, işinin doğası gereği, en şaşırtıcı ve parlak insanlarla, seçkin yerli ve yabancı kültür ve sanat şahsiyetleriyle iletişim kurmak zorundadır. I. Menuhin, B. Pokrovsky, P. Kogan, A. Schnittke, G. Kremer, R. Nureyev, M. Plisetskaya, R. Shchedrin, I. Brodsky, V. Tretyakov, M ile arkadaşlığından gurur ve gurur duyuyordu. Rostropovich, S. Ozawa ve diğer birçok müzisyen ve sanatçı.

St. Petersburg'da yaşıyor ve çalışıyor.