Veronika İvanovna Borisenko |

Veronika Borisenko

Şarkıcının sesi, eski ve orta nesil opera severler tarafından iyi bilinmektedir. Veronika Ivanovna'nın kayıtları genellikle fonograf kayıtlarında yeniden yayınlandı (bir dizi kayıt şimdi CD'de yeniden yayınlandı), radyoda, konserlerde duyuldu.

Vera Ivanovna 1918 yılında Beyaz Rusya'nın Vetka ilçesine bağlı Bolshiye Nemki köyünde doğdu. Bir demiryolu işçisinin ve Belarus dokumacısının kızı, ilk başta şarkıcı olmayı hayal etmedi. Doğru, sahneye çekildi ve yedi yıllık dönemden mezun olduktan sonra Veronika, Gomel'de çalışan gençlik tiyatrosuna girdi. Ekim tatili için toplu şarkılar öğrenen koronun provaları sırasında, parlak, alçak sesi koronun sesini kolayca engelledi. Gomel Müzik Koleji müdürü koro başkanı, Vera Ivanovna'nın şarkı söylemeyi öğrenmesi konusunda ısrar eden kızın olağanüstü vokal yeteneklerine dikkat çekiyor. Gelecekteki şarkıcının müzik eğitimi bu eğitim kurumunun duvarları içinde başladı.

İlk öğretmeni Vera Valentinovna Zaitseva, Veronika Ivanovna'ya duyduğu minnet ve sevgi tüm hayatı boyunca devam etti. Veronika Ivanovna, "Çalışmanın ilk yılında, sonsuz sayıda tekrar ettiğim egzersizler dışında hiçbir şey söylememe izin verilmedi," dedi. – Ve sadece en azından biraz dağılmak ve geçiş yapmak için Vera Valentinovna, derslerin ilk yılında Dargomyzhsky'nin romantizmini “Üzgünüm” söylememe izin verdi. İlk ve en sevdiğim öğretmenime kendi üzerimde çalışma yeteneğini borçluyum.” Daha sonra Veronika Ivanovna, Minsk'teki Belarus Devlet Konservatuarı'na girerek kendini tamamen o zamana kadar mesleği haline gelen şarkı söylemeye adadı. Büyük Vatanseverlik Savaşı bu dersleri kesintiye uğrattı ve Borisenko konser ekiplerinin bir parçasıydı ve orada askerlerimizin önünde sahne almak için cepheye gitti. Daha sonra Sverdlovsk'taki çalışmalarını tamamlaması için Milletvekili Mussorgsky'nin adını taşıyan Ural Konservatuarı'na gönderildi. Veronika Ivanovna, Sverdlovsk Opera ve Bale Tiyatrosu sahnesinde performans göstermeye başlar. “May Night”da Ganna olarak ilk kez sahneye çıkıyor ve dinleyicilerin dikkatini sadece geniş yelpazeden değil, aynı zamanda özellikle sesinin güzel tınısından çekiyor. Yavaş yavaş, genç şarkıcı sahne deneyimi kazanmaya başladı. 1944'te Borisenko Kiev Opera ve Bale Tiyatrosu'na taşındı ve Aralık 1946'da Bolşoy Tiyatrosu'na kabul edildi ve burada 1977'ye kadar üç yıllık kısa bir arayla çalıştı ve sahnede Ganna'nın bölümlerini başarıyla seslendirdi. (“Mayıs Gecesi”), Polina (“Maça Kızı”), Lyubasha “Çar'ın Gelini”), Gruni (“Düşman Gücü”). Özellikle Bolşoy'daki performansların ilk aşamasında Vera Ivanovna, aktrisin özellikle sıkı çalışmasını gerektiren Konchakovna'nın Prens Igor'daki bölümünde ve imajında ​​başarılı oldu. Mektuplardan birinde AP Borodin, “şarkı söylemeye, cantilena”ya çekildiğini belirtti. Büyük bestecinin bu özlemi, Konchakovna'nın ünlü cavatina'sında canlı ve tuhaf bir şekilde tezahür etti. Dünya operasının en iyi sayfalarına ait olan bu cavatina, şaşırtıcı güzelliği ve süs melodisinin esnekliği ile dikkat çekiyor. Borisenko'nun performansı (kayıt korunmuştur), yalnızca vokal ustalığının eksiksizliğinin değil, aynı zamanda şarkıcının doğasında bulunan ince stil anlayışının da kanıtıdır.

Meslektaşlarının anılarına göre, Veronika Ivanovna Rus klasik operasındaki diğer karakterler üzerinde büyük bir coşkuyla çalıştı. Mazepa'daki Aşkı enerji dolu, harekete susamış, Kochubey'in gerçek ilham kaynağı bu. Aktris aynı zamanda The Snow Maiden'da Bahar-Kırmızısı ve A. Serov'un o zamanlar Bolşoy Tiyatrosu'nda sahnelenen Düşman Gücü operasında Grunya'nın sağlam ve canlı görüntülerini yaratmak için çok çalıştı. Veronika Ivanovna da Lyubava'nın imajına aşık oldu, Sadko'daki çalışmaları hakkında şunları söyledi: “Her gün Novgorod gusler Sadko'nun karısı Lyubava Buslaevna'nın büyüleyici imajını daha fazla sevmeye ve anlamaya başlıyorum. Uysal, sevecen, acı çeken, samimi ve basit, nazik ve sadık bir Rus kadınının tüm özelliklerini kendine yansıtır.

VI Borisenko'nun repertuarı, Batı Avrupa repertuarından da parçalar içeriyordu. "Aida" (Amneris'in partisi) içindeki çalışmaları özellikle dikkat çekti. Şarkıcı, bu karmaşık görüntünün çeşitli yönlerini ustaca gösterdi - gururlu prensesin kibirli güç arzusu ve kişisel deneyimlerinin draması. Veronika Ivanovna, oda repertuarına çok dikkat etti. Sık sık Glinka ve Dargomyzhsky, Tchaikovsky ve Rachmaninov'un romanlarını, Handel, Weber, Liszt ve Massenet'in eserlerini seslendirdi.

VI Borisenko'nun diskografisi:

1. J. Bizet “Carmen” – Carmen'in rolü, operanın 1953'teki ikinci Sovyet kaydı, Bolşoy Tiyatrosu korosu ve orkestrası, şef VV Nebolsin (ortak – G. Nelepp, E. Shumskaya, Al. Ivanov ve diğerleri ). (Şu anda kayıt yerli “Quadro” firması tarafından CD olarak yayınlandı).
2. A. Borodin “Prens İgor” - Konchakovna'nın bir parçası, 1949'da operanın ikinci Sovyet kaydı, Bolşoy Tiyatrosu korosu ve orkestrası, şef - A. Ş. Melik-Pashaev (ortaklar – An. Ivanov, E. Smolenskaya, S. Lemeshev, A. Pirogov , M. Reizen ve diğerleri). (En son 1981'de fonograf kayıtlarında Melodiya tarafından yeniden basıldı)
3. J. Verdi “Rigoletto” – Maddalena bölümü, 1947'de kaydedildi, koro GABT, orkestra VR, şef SA Samosud (ortak — An. Ivanov, I. Kozlovsky, I. Maslennikova, V. Gavryushov, vb.). (Şu anda denizaşırı CD'de yayınlandı)
4. A. Dargomyzhsky “Deniz Kızı” – 1958'de kaydedilen Prenses'in bir parçası, Bolşoy Tiyatrosu korosu ve orkestrası, şef E. Svetlanov (ortak – Al. Krivchenya, E. Smolenskaya, I. Kozlovsky, M. Miglau ve diğerleri). (Son yayın - "Melody", 80'lerin ortası, gramofon plaklarında)
5. M. Mussorgsky “Boris Godunov” - 1962'de kaydedilen Schinkarka'nın bir parçası, Bolşoy Tiyatrosu korosu ve orkestrası, şef A. Sh. Melik-Pashaev (ortaklar – I. Petrov, G. Shulpin, M. Reshetin, V. Ivanovsky, I. Arkhipova , E. Kibkalo, Al. Ivanov ve diğerleri). (Şu anda denizaşırı CD'de yayınlandı)
6. N. Rimsky-Korsakov “Mayıs Gecesi” – 1948'de kaydedilen Ganna'nın bir parçası, Bolşoy Tiyatrosu korosu ve orkestrası, şef VV Nebolsin (ortak – S. Lemeshev, S. Krasovsky, I. Maslennikova, E. Verbitskaya, P. Volovov vb.). (Yurtdışında CD olarak yayınlandı)
7. N. Rimsky-Korsakov “The Snow Maiden” – Baharın bir parçası, 1957'de kaydedildi, Bolşoy Tiyatrosu korosu ve orkestrası, şef E. Svetlanov (ortaklar – V. Firsova, G. Vishnevskaya, Al. Krivchenya, L. Avdeeva, Yu. Galkin ve diğerleri. ). (Yurtiçi ve yabancı CD'ler)
8. P. Tchaikovsky “Maça Kızı” – Polina'nın bir parçası, 1948 tarihli üçüncü Sovyet kaydı, Bolşoy Tiyatrosu korosu ve orkestrası, şef A. Sh. Melik-Pashaev (ortaklar – G. Nelepp, E. Smolenskaya, P. Lisitsian, E. Verbitskaya, Al Ivanov ve diğerleri). (Yurtiçi ve yabancı CD'ler)
9. P. Çaykovski “Enchantress” – 1955'te kaydedilen Prenses'in bir parçası, VR korosu ve orkestra, Bolşoy Tiyatrosu ve VR solistlerinin ortak kaydı, şef SA Samosud (ortaklar – N. Sokolova, G. Nelepp, M. Kiselev , A. Korolev , P. Pontryagin ve diğerleri). (En son 70'lerin sonunda “Melodiya” gramofon plaklarında yayınlandı)