Resimler (José Iturbi) |

José Iturbi

İspanyol piyanistin hayat hikayesi, en azından Iturbi'nin onu Amerikan sinemasının başkentinde çekilen birkaç filmin gerçek kahramanı yapan dünya şöhretinin tadını çıkarmaya başladığı ana kadar, bir Hollywood biyografisinin senaryosunu biraz anımsatıyor. Bu hikayede pek çok duygusal bölüm, kaderin mutlu cilvesi ve romantik ayrıntılar var, ancak çoğu zaman pek inandırıcı değiller. İkincisini bir kenara bırakırsanız, o zaman bile film büyüleyici olabilirdi.

Valensiya yerlisi olan Iturbi, çocukluğundan beri müzik enstrümanları akortçusu olan babasının çalışmalarını izledi, 6 yaşındayken yerel bir kilisede hasta bir orgcunun yerini aldı ve ailesi için ilk ve çok ihtiyaç duyduğu pesetayı kazandı. Bir yıl sonra, çocuğun kalıcı bir işi oldu - en iyi şehir sinemasında film gösterimine piyano çalarak eşlik etti. José orada genellikle on iki saat geçirdi - öğleden sonra ikiden sabah ikiye kadar, ancak yine de düğünlerde ve balolarda ve sabahları konservatuar öğretmeni X. Belver'den dersler alarak ekstra para kazanmayı başardı. vokal sınıfı. Yaşlandıkça, bir süre Barselona'da J. Malats ile de çalıştı, ancak fon eksikliği profesyonel kariyerine engel olacak gibi görünüyordu. Söylentiye göre (belki de sonradan uydurulmuş), Valensiya halkı, tüm şehrin gözdesi haline gelen genç müzisyenin yeteneğinin kaybolduğunu fark ederek, onu Paris'te okuması için gönderecek kadar para topladı.

Burada, rutininde her şey aynı kaldı: Gündüzleri V. Landovskaya'nın öğretmenlerinin arasında olduğu konservatuardaki derslere katıldı ve akşamları ve geceleri ekmeğini ve barınağını kazandı. Bu 1912'ye kadar devam etti. Ancak konservatuardan mezun olduktan sonra 17 yaşındaki Iturbi, hemen Cenevre Konservatuarı piyano bölümü başkanlığına davet aldı ve kaderi dramatik bir şekilde değişti. Cenevre'de beş yıl (1918-1923) geçirdi ve ardından parlak bir sanatsal kariyere başladı.

Iturbi, 1927'de, zaten şöhretinin zirvesindeyken SSCB'ye geldi ve birçok mükemmel yerli ve yabancı müzisyenin geçmişine rağmen dikkat çekmeyi başardı. Görünüşünde çekici olan şey, Iturbi'nin fırtınalı, abartılı pathos ve romantik dürtülerle İspanyol sanatçının “klişe” çerçevesine tam olarak uymamasıydı. “Iturbi, parlak bir kişiliğe, renkli, bazen büyüleyici ritimlere, güzel ve sulu bir sese sahip, düşünceli ve duygulu bir sanatçı olduğunu kanıtladı; kolaylığı ve çok yönlülüğü açısından mükemmel olan tekniğini çok mütevazı ve sanatsal bir şekilde kullanıyor, ”G. Kogan o zaman yazdı. Basın, sanatçının eksiklikleri arasında kasıtlı performans çeşitliliği olan salonu bağladı.

20'li yılların sonlarından bu yana Amerika Birleşik Devletleri, Iturbi'nin giderek daha çok yönlü faaliyetlerinin merkezi haline geldi. 1933'ten beri burada sadece piyanist olarak değil, aynı zamanda orkestra şefi olarak da sahne alıyor, İspanya ve Latin Amerika müziğini aktif olarak tanıtıyor; 1936-1944 yılları arasında Rochester Senfoni Orkestrası'nı yönetti. Aynı yıllarda, Iturbi besteye düşkündü ve bir dizi önemli orkestra ve piyano bestesi yarattı. Sanatçının dördüncü kariyeri başlıyor - sinema oyuncusu olarak hareket ediyor. “Bin Ovations”, “Two Girls and a Sailor”, “A Song to Remember”, “Music for Millions”, “Anchors to the Deck” ve diğer müzik filmlerine katılım ona büyük bir popülerlik kazandırdı, ancak bir dereceye kadar, muhtemelen yüzyılımızın en büyük piyanistlerinin saflarında yer almasını engelledi. Her durumda, A. Chesins kitabında haklı olarak Iturbi'yi “çekiciliği ve çekiciliği olan, ancak belirli bir dikkati dağılma eğilimi olan bir sanatçı; piyanist zirvelere doğru ilerleyen, ancak özlemlerini tam olarak gerçekleştiremeyen bir sanatçı. Iturbi, yorumlarını mükemmelliğe getirmek için her zaman piyanist bir formu koruyamadı. Ancak, "pek çok tavşanın peşinden koşan" Iturbi'nin tek bir tavşan yakalayamadığı söylenemez: yeteneği o kadar büyüktü ki, elini hangi alanda denerse denesin şanslıydı. Ve tabii ki piyano sanatı, faaliyetinin ve sevgisinin ana alanı olmaya devam etti.

Bunun en inandırıcı kanıtı, yaşlılığında bile bir piyanist olarak elde ettiği haklı başarıdır. 1966'da ülkemizde tekrar sahne aldığında, Iturbi zaten 70'in üzerindeydi, ancak virtüözlüğü hala en güçlü izlenimi bırakıyordu. Ve sadece virtüözlük değil. “Tarzı, her şeyden önce, ses paletinin zenginliği ve ritmik mizaç ile cümlenin doğal zarafeti ve güzelliği arasında açık bir ilişki bulmayı mümkün kılan yüksek bir piyanist kültürüdür. Cesur, biraz sert bir ton tonu, performansında büyük sanatçıların özelliği olan bu anlaşılmaz sıcaklıkla birleşiyor ”dedi. Mozart ve Beethoven'ın önemli eserlerinin yorumunda Iturbi her zaman inandırıcı değilse, bazen fazla akademik (fikrin tüm soyluluğu ve düşünceliliği ile) ve Chopin'in çalışmasında dramatikten çok lirik daha yakındı. Başlarken, ardından piyanistin Debussy, Ravel, Albeniz, de Falla, Granados'un renkli bestelerini yorumlaması, konser sahnesinde nadiren bulunan zarafet, gölge zenginliği, fantezi ve tutkuyla doluydu. "Works and Opinions" dergisinde "Bugünün Iturbi'sinin yaratıcı yüzü iç çelişkilerden yoksun değil" diye okuduk. “Birbiriyle çarpışan bu çelişkiler, seçilen repertuara bağlı olarak farklı sanatsal sonuçlara yol açar.

Bir yandan, piyanist, bazen kasıtlı olarak grafik, nesnel bir müzik materyali aktarımı için, duygular alanında kendini sınırlamak için bile titizlik için çabalar. Aynı zamanda, İspanyol karakterinin ayrılmaz bir özelliği olarak sadece bizim tarafımızdan değil, bizim tarafımızdan algılanan büyük bir doğal mizaç, bir iç "sinir" de vardır: aslında, ulusal damgası herkesin üzerindedir. müzik İspanyol renginden çok uzak olsa bile yorumları. Bugünkü Iturbi'nin stilini belirleyen, onun sanatsal bireyselliğinin kutup gibi görünen bu iki yanı, bunların etkileşimidir.

Jose Iturbi'nin yoğun aktivitesi yaşlılıkta bile durmadı. Memleketi Valensiya'da ve Amerika'nın Bridgeport şehrinde orkestraları yönetti, beste okumaya devam etti, bir piyanist olarak icra etti ve plaklara kaydetti. Son yıllarını Los Angeles'ta geçirdi. Sanatçının doğumunun 75. yılı münasebetiyle “Treasures of Iturbi” genel başlığı altında, sanatının ölçeği ve doğası, romantik bir piyanist için geniş ve tipik repertuvarı hakkında fikir veren birkaç plak yayınlandı. . Bach, Mozart, Chopin, Beethoven, Liszt, Schumann, Schubert, Debussy, Saint-Saens, hatta Czerny burada İspanyol yazarlarla yan yana, rengarenk ama parlak bir panorama yaratıyor. Ayrı bir disk, José Iturbi'nin uzun yıllar konser sahnesinde birlikte çaldığı mükemmel piyanist Amparo Iturbi olan kız kardeşi ile düet halinde kaydettiği piyano düetlerine ayrılmıştır. Ve tüm bu kayıtlar, Iturbi'nin haklı olarak İspanya'nın en büyük piyanisti olarak tanındığına bir kez daha ikna oluyor.

Grigoriev L., Platek Ya.