Nazib Zhiganov |
Nazib Jiganov
Şarkılar, ruhumda fidanlarını büyüttüm…
Musa Jalil'in “Moabit Defteri”nden gelen bu satır, haklı olarak arkadaşı ve yaratıcı ortağı N. Zhiganov'un müziğine atfedilebilir. Tatar halk müziğinin sanatsal temellerine sadık kalarak, dünya müzik klasiklerinin yaratıcı ilkeleriyle yaşayan ilişkisinin özgün ve verimli yollarını buldu. 8 opera, 3 bale, 17 senfoni, piyano parçaları, şarkılar, romantizm koleksiyonları gibi yetenekli ve özgün çalışmaları bu temel üzerinde büyüdü.
Zhiganov, işçi sınıfı bir ailede doğdu. Ailesini erken kaybettiği için birkaç yıl yetimhanelerde kaldı. Canlı ve enerjik Nazib, olağanüstü müzikal yetenekleriyle Ural Öncü Komünü'nün öğrencileri arasında dikkat çekici bir şekilde göze çarpıyordu. Ciddi bir çalışma arzusu onu 1928'de Kazan Müzik Koleji'ne kabul edildiği Kazan'a götürür. 1931 sonbaharında, Zhiganov Moskova Bölgesel Müzik Koleji'nde (şimdi Moskova Konservatuarı'ndaki Müzik Okulu) öğrenci oldu. Yaratıcı başarı, Nazib'in N. Myaskovsky'nin tavsiyesi üzerine 1935'te Moskova Konservatuarı'nda eski öğretmeni Profesör G. Litinsky'nin sınıfında üçüncü sınıf öğrencisi olmasına izin verdi. Konservatuar yıllarında yaratılan büyük eserlerin kaderi kıskanılacaktı: 1938'de Tatar Devlet Filarmonisini açan ilk senfoni konserinde, İlk Senfonisi yapıldı ve 17 Haziran 1939'da bir opera prodüksiyonu yapıldı. Kachkyn (Kaçak, lib. A Fayzi) Tatar Devlet Opera ve Bale Tiyatrosu'nu açtı. Vatan adına insanların kahramanlıklarının ilham verici bir şarkıcısı - ve bu konu, “Kachkyn” e ek olarak “Irek” (“Özgürlük”, 1940), “Ildar” (1942) operalarına ayrılmıştır. , “Tyulyak” (1945), “Namus” (” Honor, 1950), - besteci onun için bu ana temayı en iyi eserlerinde en iyi şekilde somutlaştırıyor - tarihi ve efsanevi opera “Altynchach” (“Altın Saçlı”, 1941, libre. M. Jalil) ve “Jalil” opera şiirinde (1957, lib. A. Faizi). Her iki eser de müziğin duygusal ve psikolojik derinliği ve gerçek samimiyeti, ulusal temeli koruyan etkileyici melodi ve senfonik gelişim yoluyla etkili bir gelişmiş ve bütünleyici sahnelerin ustaca bir kombinasyonu ile büyülüyor.
Zhiganov'un Tatar senfonizmine büyük katkısı opera ile ayrılmaz bir şekilde ilişkilidir. Senfonik şiir “Kyrlai” (G. Tukay'ın “Shurale” masalına dayanarak), dramatik “Nafisa” uvertürü, süit Senfonik romanlar ve Senfonik şarkılar, bir araya gelen 17 senfoni, senfoniğin parlak bölümleri olarak algılanıyor. kronik: bilge halk masallarının görüntüleri onlarda canlanır, sonra yerel doğanın büyüleyici resimleri çizilir, sonra kahramanca mücadelelerin çarpışmaları ortaya çıkar, sonra müzik lirik duyguların dünyasına çekilir ve halk-günlük veya fantastik doğanın bölümleri dramatik dorukların ifadesi ile değiştirilir.
Zhiganov'un bestecisinin düşüncesinin karakteristiği olan yaratıcı inanç, 1945'te yaratılması ve yönetimine emanet edildiği Kazan Konservatuarı'nın faaliyetlerinin temeliydi. 40 yıldan fazla bir süredir, kendi alanında yüksek profesyonellik yetiştirme çalışmalarına öncülük etti. öğrenciler.
Zhiganov'un çalışması örneğinde, Volga bölgesi, Sibirya ve Uralların ulusal özerk cumhuriyetlerinin daha önce geri kalmış pentatonik müzik kültürlerinin tarihinde gerçekten devrimci bir ayaklanmanın sonuçları kapsamlı bir şekilde ortaya çıkıyor. Yaratıcı mirasının en iyi sayfaları, yaşamı onaylayan iyimserlik, müzik dilinin halk benzeri parlak tonlama özelliği ile dolu, Tatar müzik klasiklerinin hazinesinde değerli bir yer aldı.
Evet. kız
Kompozisyonlar:
operaları (yapım tarihleri, tamamı Tatar Opera ve Bale Tiyatrosu'nda) – Kachkyn (Beglets, 1939), Irek (Cvoboda, 1940), Altynchach (Zolotovolosaya, 1941), Poet (1947), Ildar (1942, 2. baskı. – Road Pobedy , 1954), Tyulyak (1945, 2. baskı — Tyulyak ve Cousylu, 1967), Hamus (Göğüs, 1950), Jalil (1957); bale – Fatih (1943), Zyugra (1946), İki Efsane (Zyugra ve Hzheri, 1970); kantat – Benim Cumhuriyetim (1960); orkestra için – 4 senfoni (1937; 2. – Sabantuy, 1968; 3. – Lirik, 1971; 4., 1973), senfonik şiir Kyrlay (1946), Tatar halk temaları üzerine süit (1949), Senfonik şarkılar (1965), Nafis Uvertürü (1952) , Senfonik Romanlar (1964), oda-enstrümantal, piyano, vokal eserler; romanslar, şarkılar vb.
