Klavye çalmayı öğrenme – bölüm 1
Klavye dünyasına giriş
Klavye, yetenekleri, çok işlevliliği ve hareketliliği nedeniyle en sık tercih edilen müzik aletlerinden biridir. Ayrıca kendi başımıza çalmayı kolayca öğrenebileceğimiz enstrümanlar grubuna dahildir.
Standart bir klavyede genellikle beş oktav bulunur, ancak elbette farklı sayıda oktavlı klavyelerle karşılaşabiliriz, örneğin dört oktav veya altı oktav. Elbette klavye, teknolojik ilerlemesine bağlı olarak, diğerlerinin yanı sıra şarkıları düzenlemek için kullanabileceğimiz uygun sayıda ses, stil ve diğer olanaklara sahip dijital bir enstrümandır. Tabii ki, bu eğitim dizisinde klavyelerin olanaklarına odaklanmayacağız, ancak klavye çalmanın temellerini hızlı bir şekilde öğrenmemize yardımcı olacak tipik eğitim yönüne odaklanacağız.
Cihazla ilk temas
Klavye klavyesi, bir piyanoda veya piyanoda bulabileceğimizle görsel olarak neredeyse aynıdır. Beyaz ve siyah tuşların düzeni aynı, klavyedeki oktav sayısı ise çok daha küçük. İkinci önemli fark, akustik enstrümanlardan tamamen farklı olan klavye mekanizmasının kendisidir.
Başlangıçta, öncelikle klavyenin kendisine ve mekanizmasının çalışmasına alışmamız gerekiyor. Parmaklarınızın altında nasıl davrandığını görün, ancak tripodun yüksekliğini enstrümanın üzerinde durduğu enstrümanla doğru şekilde ayarlamayı unutmayın. Bu, egzersiz rahatlığımız için çok önemlidir, bu nedenle yüksekliği, dirsekleriniz yaklaşık olarak klavye yüksekliğinde olacak şekilde ayarlayın.
Klavye düzeni – klavyede C sesi nasıl bulunur
Başlangıçta klavyedeki tekil oktavın C notasını bulmayı öneriyorum. Piyanoda olduğu gibi klavyede de her oktavın kendi adı vardır. Beş oktav klavyede, en düşük tonlardan başlayarak, elimizde: • büyük oktav • küçük oktav • tek oktav • çift oktav • üç karakterli oktav
Tek oktav, enstrümanımızın merkezinde aşağı yukarı olacaktır. Elbette klavye dijital enstrümanlara ait olduğu için oktav yüksekliğini yukarı veya aşağı kaydırmak mümkün. Klavye düzenine baktığınızda, siyah tuşların şu düzende düzenlendiğini fark edeceksiniz: iki siyah boşluk, üç siyah ve yine iki siyah boşluk, üç siyah. C notu, iki siyah anahtarın her birinin önündedir.
Klavye metodolojisi
Klavyeyi çalarken hem sağ hem de sol elin parmakları eşit derecede işlevsel olmalıdır. Elbette ilk başta ellerden birinin (genellikle sağ elin) doğruluk açısından daha verimli olduğunu hissedeceğiz. Bunun nedeni, örneğin yazma gibi daha kesin sınıflar için daha sık kullanılmasıdır. Egzersizlerimiz, her iki eldeki parmaklarımızın klavyede eşit şekilde hareket etmesini sağlamalıdır.
Klavyenin klavyesi iki bölüme ayrılabilir. Sağ el ile genellikle parçanın ana temasını çalıyoruz, yani melodik tekniği kullanıyoruz, sol el ise genellikle akorları çalıyor, böylece sağ elin yaptığına bir tür arka plan ve eşlik oluşturuyor. Bu bölünme sayesinde iki el birbirini mükemmel şekilde tamamlar. Sağ el yüksek tonları çalar, yani ilk sesin tüm önde gelen motiflerini uygularken sol el alt tonları çalar, bu sayede bas kısmını mükemmel bir şekilde gerçekleştirebilir.
Klavyede birinci el ve parmak pozisyonları
Elimizi klavyeye sadece parmak uçlarımız temas edecek şekilde yerleştiriyoruz. Tek tek anahtarlara yukarıdan saldırarak saldıranlar onlardır. Başlangıçta parmaklarımızı tekil oktavın yani enstrümanımızın ortasındaki tuşların üzerine koyuyoruz. C notasından birinci parmakla (başparmak) başlayarak, ikinci parmak D sesine atanan bitişik tuşa, üçüncü parmak bir sonraki E notasına, dördüncü parmak F notasına ve beşinci parmak da üzerine yerleştirilir. G notası. Şimdi her notayı, birinci parmaktan başlayarak beşinci parmağa kadar ileri geri çalıyoruz.
Benzer bir egzersizi sol elinizle sadece minör oktav içinde yapmaya çalışın. Burada beşinci parmağı (en küçük parmak) C sesine atanan tuşa yerleştiriyoruz. Dördüncü parmağı D sesine atanmış sonraki tuşa, sonraki üçüncü parmağı E tuşuna, ikinci parmağı F tuşuna yerleştirin. ve G tuşundaki ilk parmak. Beşinci parmaktan birinciye ve tekrar geri olan C'den G'ye.
Özet
Başlangıçta, bir anda kendinizden çok fazla şey beklemeyin. Öncelikle klavyeye ve mekanizmasına alışın. Parmaklar klavye üzerinde serbestçe hareket etmelidir. Elin yapısından kaynaklanan en güçlü parmak birinci (başparmak) ve ikinci (işaret) parmak olacaktır. Parmak ne kadar küçükse, verimliliği ve gücü eşleştirmek için o kadar çok çalışması gerekecek, o kadar büyük. Kadro ile ilgili notların bilgisini de en baştan edinmeye başlamakta fayda var. Notaları bilmek müzik eğitimi sürecini büyük ölçüde geliştirir ve hızlandırır. Rehberimizin bundan sonraki bölümünde ilk alıştırmaları ve notaların asa üzerindeki konumunu ve ritmik değerleri ele alacağız.
