Rus müzikal tiyatrolarında 2014-2015 sezonunun yüksek profilli prömiyerleri

2014-2015 tiyatro sezonu yeni yapımlar açısından oldukça zengin geçti. Müzikal tiyatrolar izleyicilerine pek çok değerli performans sundu. Halkın en çok ilgisini çeken dört yapım şunlar oldu: Bolşoy Tiyatrosu'nun “Kai ve Gerda'nın Hikayesi”, St. Petersburg Devlet Akademik Bale Tiyatrosu, Boris Eifman'ın “Yukarı ve Aşağı”, St. Petersburg Müzikal Komedi Tiyatrosu ve Mariinsky Tiyatrosu'nun “Altın Horoz”u.

“Kai ve Gerda'nın Hikayesi”

Çocuklara yönelik bu operanın prömiyeri Kasım 2014'te gerçekleşti. Müziğin yazarı, yaratıcı kariyerine 60. yüzyılın 20'lı yıllarında başlayan modern besteci Sergei Banevich'tir.

Gerda ve Kai'nin dokunaklı hikâyesini anlatan opera, 1979 yılında yazılmış ve uzun yıllar Mariinsky Tiyatrosu sahnesinde sahnelenmiştir. Oyun ilk kez 2014 yılında Bolşoy Tiyatrosu'nda sahnelendi. Oyunun yönetmeni, GITIS'ten sadece 2 yıl önce mezun olan ancak yönetmenler arasında uluslararası bir yarışmayı kazanmış olan Dmitry Belyanushkin'di.

"Yukarı aşağı"

Prömiyer 2015. Bu bale, Boris Eifman tarafından FS Fitzgerald'ın “Tender is the Night” adlı romanından uyarlanan, Franz Schubert, George Gershwin ve Alban Berg'in müzikleriyle hazırlanmış bir baledir.

Konu, yeteneğinin farkına varmaya ve kariyer yapmaya çalışan genç yetenekli bir doktorun etrafında dönüyor, ancak bu, paranın ve karanlık içgüdülerin hakim olduğu bir dünyada zor bir göreve dönüşüyor. Felaket verici bir bataklık onu tüketir, önemli görevini unutur, yeteneğini yok eder, sahip olduğu her şeyi kaybeder ve dışlanır.

Kahramanın bilincinin parçalanması oyunda özgün plastik sanatlar kullanılarak anlatılıyor; bu kişinin ve etrafındakilerin tüm kabusları ve çılgınlıkları yüzeye çıkar. Koreografın kendisi, performansını bir kişinin kendine ihanet etmesi durumunda sonuçlarının ne olacağını göstermek için tasarlanmış bir bale-psikolojik destan olarak adlandırıyor.

“Jekyll ve Hyde”

Prömiyer 2014. Performans, R. Stevenson'un hikayesine dayanarak oluşturuldu. “Jekyll ve Hyde” müzikali türünün en iyilerinden biri olarak kabul ediliyor. Yapımın yönetmenliğini dünyaca Kero takma adıyla tanınan Miklos Gabor Kerenyi üstleniyor. Müzikalde Ulusal Tiyatro Ödülü "Altın Maske" ödülüne layık görülen oyuncular yer alıyor: Ivan Ozhogin (Jekyll/Hyde rolü), Manana Gogitidze (Lady Baconsfield rolü).

Oyunun ana karakteri Dr. Jekyll fikri uğruna savaşır; kötülüğe son vermek için insandaki olumlu ve olumsuz özelliklerin bilimsel olarak ayrıştırılabileceğine inanır. Teoriyi test etmek için deneysel bir deneğe ihtiyacı vardır, ancak akıl sağlığı kliniğinin mütevelli heyeti ona deneyler için bir hasta sağlamayı reddeder ve ardından kendisini deneysel bir denek olarak kullanır. Deney sonucunda bölünmüş bir kişilik geliştirir. Gündüzleri harika bir doktor, geceleri ise acımasız bir katildir Bay Hyde. Dr. Jekyll'ın deneyi başarısızlıkla sonuçlandı; kendi deneyimine dayanarak kötülüğün yenilmez olduğuna ikna olmuştur. Müzikal 1989'da Steve Kaden ve Frank Wildhorn tarafından yazılmıştır.

“Altın Horoz”

Prömiyeri 2015'te Mariinsky Tiyatrosu'nun yeni sahnesinde. Bu, AS Puşkin'in masalından uyarlanan, müziği NA Rimsky-Korsakov'a ait üç perdelik bir masal operasıdır. Oyunun yönetmeni, yapım tasarımcısı ve kostüm tasarımcısı bir arada, Mariinsky Tiyatrosu'nda opera filmi biçiminde çok sayıda gösteriyi yönetmiş olan Anna Matison.

Altın Horoz operası ilk kez 1919'da Mariinsky Tiyatrosu'nda sahnelendi ve bu tiyatro sezonunda muzaffer dönüşü gerçekleşti. Valery Gergiev, bu operayı yönettiği tiyatronun sahnesine döndürme kararını, çağımıza uygun olduğunu söyleyerek açıklıyor.

Shemakhan Kraliçesi, direnilmesi çok zor ve bazen imkansız olan, yaşam sorunlarına yol açan yıkıcı bir cazibeyi kişileştirir. “Altın Horoz” operasının yeni prodüksiyonunda çok sayıda animasyon ve uzun metrajlı film var; örneğin, Şemakhan krallığı bir neon gösterisinin unsurları kullanılarak gösteriliyor.