Giuditta Makarna |
Giuditta Makarna
VV Stasov'un "mükemmel İtalyan" olarak adlandırdığı Giuditta Pasta hakkında Avrupa'nın farklı ülkelerinden tiyatro basınının sayfaları dolup taştı. Ve bu şaşırtıcı değil çünkü Pasta, zamanının önde gelen şarkıcı-aktrislerinden biridir. O, "tek", "benzersiz" olarak adlandırıldı. Bellini, Makarna hakkında şunları söyledi: “Şarkı söylüyor ki gözyaşları gözlerini bulandırsın; Hatta beni ağlattı.
Ünlü Fransız eleştirmen Castile-Blaz şöyle yazdı: “Rossini'nin genç kreasyonlarını aynı güç ve büyüleyicilikle ve ihtişam ve sadelikle dolu eski okul aryalarıyla icra eden, dokunaklı ve parlak bir sesle bu büyücü kim? Bir şövalye zırhı ve kraliçelerin zarif kıyafetleri içinde kim bize sırasıyla Othello'nun büyüleyici sevgilisi, şimdi de Syracuse'un şövalye kahramanı olarak görünüyor? Bir virtüözün ve bir trajedinin yeteneğini böylesine muhteşem bir uyumda birleştiren, enerji, doğallık ve duygu dolu bir oyunla büyüleyen, hatta melodik seslere kayıtsız kalabilen kim? Doğasının değerli kalitesiyle - katı stil yasalarına itaatiyle ve büyülü bir sesin cazibesiyle uyumlu bir şekilde birleşen güzel bir görünümün cazibesiyle - bizi daha çok kim hayran bırakıyor? Lirik sahneye iki kat hakim olan, yanılsamalara ve kıskançlığa neden olan, ruhu asil hayranlık ve zevk eziyetleriyle dolduran kim? Bu Makarna… Herkesin tanıdığı bir isim ve dramatik müzik severleri karşı konulmaz bir şekilde kendine çeken bir isim.”
Giuditta Pasta (kızlık soyadı Negri) 9 Nisan 1798'de Milano yakınlarındaki Sartano'da doğdu. Zaten çocuklukta, orgcu Bartolomeo Lotti'nin rehberliğinde başarıyla çalıştı. Giuditta on beş yaşındayken Milano Konservatuarı'na girdi. Burada Makarna, Bonifacio Asiolo ile iki yıl çalıştı. Ama opera binası aşkı kazandı. Konservatuvardan ayrılan Giuditta, önce amatör performanslara katılır. Ardından Brescia, Parma ve Livorno'da performans sergileyerek profesyonel sahneye giriyor.
Profesyonel sahnedeki ilk çıkışı başarılı olmadı. 1816'da yabancı halkı fethetmeye karar verdi ve Paris'e gitti. O dönemde Catalani'nin hüküm sürdüğü İtalyan Operası'ndaki performansları fark edilmedi. Aynı yıl Pasta, kendisi gibi bir şarkıcı olan eşi Giuseppe ile birlikte Londra'ya bir gezi yaptı. Ocak 1817'de ilk kez Kraliyet Tiyatrosu'nda Cimarosa'nın Penélope'sinde şarkı söyledi. Ancak ne bu ne de diğer operalar ona başarı getirmedi.
Ancak başarısızlık sadece Giuditta'yı teşvik etti. VV Timokhin, "Anavatanına döndükten sonra" diye yazıyor - öğretmen Giuseppe Scappa'nın yardımıyla, sesin düzgünlüğünü elde etmek için olağanüstü bir ısrarla sesi üzerinde çalışmaya başladı. aynı zamanda opera bölümlerinin dramatik yönüne dair özenli bir çalışma.
Ve çalışmaları boşuna değildi - 1818'den itibaren izleyici, sanatıyla Avrupa'yı fethetmeye hazır olan yeni Pasta'yı görebiliyordu. Venedik, Roma ve Milano'daki performansları başarılıydı. 1821 sonbaharında Parisliler şarkıcıyı büyük bir ilgiyle dinlediler. Ancak, belki de yeni bir çağın - "Makarna çağı" - başlangıcı, 1822'de Verona'daki önemli performansıydı.
VV Timokhin, "Sanatçının titreyen ve tutkulu sesi, olağanüstü güç ve ses yoğunluğu ile mükemmel teknik ve duygulu sahne oyunculuğu ile birleştiğinde büyük bir etki yarattı" diye yazıyor VV Timokhin. - Paris'e döndükten kısa bir süre sonra Pasta, zamanının ilk şarkıcı-aktris ilan edildi …
... Dinleyicilerin dikkati bu karşılaştırmalardan uzaklaşıp sahnede aksiyonun gelişimini takip etmeye başlar başlamaz, aynı sanatçıyı monoton çalma yöntemleriyle değil, sadece bir kostümü diğerine değiştirerek değil, ateşli kahraman Tancred'i ( Rossini'nin Tancred'i), müthiş Medea (Cherubini'den "Medea"), kibar Romeo (Zingarelli'den "Romeo ve Juliet"), en inatçı muhafazakarlar bile içten zevklerini dile getirdiler.
Özel bir dokunuş ve lirizmle Pasta, Desdemona'nın (Othello by Rossini) rolünü oynadı ve ardından tekrar tekrar geri döndü, her seferinde şarkıcının yorulmak bilmeyen kendini geliştirmesine, karakteri derinlemesine anlama ve doğru bir şekilde aktarma arzusuna tanıklık eden önemli değişiklikler yaptı. Shakespeare'in kahramanından.
Şarkıcıyı duyan altmış yaşındaki büyük trajik şair François Joseph Talma söyledi. Madam, hayalimi, idealimi gerçekleştirdiniz. Tiyatro kariyerimin başından beri, gönüllere dokunmayı sanatın en büyük amacı olarak gördüğümden beri ısrarla ve durmaksızın aradığım sırlara sahipsiniz.
1824'ten itibaren Makarna da üç yıl boyunca Londra'da sahne aldı. İngiltere'nin başkentinde Giuditta, Fransa'daki kadar çok ateşli hayran buldu.
Şarkıcı, dört yıl boyunca Paris'teki İtalyan Operası'nda solist olarak kaldı. Ancak sayısız operasında çok başarılı bir şekilde sahne aldığı ünlü besteci ve tiyatro yönetmeni Gioacchino Rossini ile bir tartışma çıktı. Makarna, 1827'de Fransa'nın başkentini terk etmek zorunda kaldı.
Bu etkinlik sayesinde çok sayıda yabancı dinleyici Makarna ustalığı ile tanışma fırsatı buldu. Sonunda, 30'ların başında İtalya, sanatçıyı zamanının ilk dramatik şarkıcısı olarak tanıdı. Giuditta'yı Trieste, Bologna, Verona, Milano'da tam bir zafer bekliyordu.
Bir başka ünlü besteci olan Vincenzo Bellini'nin, sanatçının yeteneğinin ateşli bir hayranı olduğu ortaya çıktı. Bellini, şahsında Norma ve La sonnambula operalarında Norma ve Amina rollerinin parlak bir oyuncusunu buldu. Rossini'nin opera eserlerindeki kahraman karakterleri yorumlayarak kendisine ün kazandıran Pasta, çok sayıda şüpheciye rağmen, Bellini'nin nazik, melankolik üslubunun yorumunda üzerine düşeni yapmayı başardı.
1833 yazında şarkıcı Bellini ile Londra'yı ziyaret etti. Giuditta Pasta, Norma'da kendini aştı. Bu roldeki başarısı, şarkıcının daha önce oynadığı tüm önceki rollerden daha yüksekti. Halkın coşkusu sınırsızdı. Kocası Giuseppe Pasta, kayınvalidesine şunları yazdı: “Laporte'yi daha fazla prova yapmaya ikna etmem ve ayrıca koro ve orkestrayı Bellini'nin kendisinin yönetmesi sayesinde opera hiç olmadığı kadar hazırlandı. Londra'daki diğer İtalyan repertuarı, bu nedenle başarısı Giuditta'nın tüm beklentilerini ve Bellini'nin umutlarını aştı. Gösteri sırasında “çok gözyaşı döküldü ve ikinci perdede olağanüstü alkışlar patladı. Giuditta, kahramanı olarak tamamen reenkarne olmuş gibiydi ve öyle bir coşkuyla şarkı söyledi ki, bunu ancak olağanüstü bir nedenden dolayı bunu yapması istendiğinde yapabiliyor. Giuditta'nın annesine yazdığı aynı mektupta Pasta Bellini, kocasının söylediği her şeyi bir dipnotta doğruluyor: "Dün Giuditta'nız tiyatroda bulunan herkesi gözyaşlarına boğdu, onu hiç bu kadar harika, bu kadar inanılmaz, bu kadar ilham verici görmemiştim..."
1833/34'te Pasta, Paris'te Othello, La sonnambula ve Anne Boleyn'de yeniden şarkı söyledi. VV Timokhin, "İlk kez halk, sanatçının yüksek itibarına zarar vermeden sahnede uzun süre kalması gerekmeyeceğini hissetti" diye yazıyor. – Sesi önemli ölçüde azaldı, eski tazeliğini ve gücünü kaybetti, tonlama çok belirsiz hale geldi, bireysel bölümler ve bazen tüm parti, Pasta genellikle yarım ton, hatta bir ton daha düşük şarkı söyledi. Ancak bir oyuncu olarak gelişmeye devam etti. Parisliler, özellikle sanatçının ustalaştığı taklit sanatından ve nazik, büyüleyici Amina ile görkemli, trajik Anne Boleyn karakterlerini aktarırken olağanüstü ikna kabiliyetinden etkilendiler.
1837'de Pasta, İngiltere'de sahne aldıktan sonra geçici olarak sahne aktivitelerinden emekli olur ve çoğunlukla Como Gölü kıyısındaki kendi villasında yaşar. 1827'de Giuditta, Blevio'da, gölün diğer tarafında küçük bir yerde, bir zamanlar en zengin terzi, Napolyon'un ilk karısı İmparatoriçe Josephine'e ait olan Villa Rhoda'yı satın aldı. Şarkıcının amcası mühendis Ferranti, bir villa satın alıp restore etmesini tavsiye etti. Sonraki yaz, Makarna dinlenmek için oraya çoktan geldi. Villa Roda, Milanlıların o zamanlar dediği gibi gerçekten bir cennet parçası, “mutluluk” idi. Cephesi katı bir klasik tarzda beyaz mermerle kaplanmış olan konak, gölün tam kıyısında yer alıyordu. Ünlü müzisyenler ve opera severler, Avrupa'nın ilk dramatik yeteneğine duydukları saygıyı bizzat ifade etmek için İtalya'nın dört bir yanından ve yurt dışından buraya akın etti.
Birçoğu, şarkıcının nihayet sahneyi terk ettiği fikrine çoktan alıştı, ancak 1840/41 sezonunda Makarna yeniden turneye çıktı. Bu sefer Viyana'yı, Berlin'i, Varşova'yı ziyaret etti ve her yerde harika bir karşılama ile karşılaştı. Sonra Rusya'da konserleri vardı: St. Petersburg'da (Kasım 1840) ve Moskova'da (Ocak-Şubat 1841). Tabii ki, o zamana kadar Pasta'nın bir şarkıcı olarak fırsatları sınırlıydı, ancak Rus basını onun mükemmel oyunculuk becerilerini, ifade gücünü ve oyunun duygusallığını not edemedi.
İlginç bir şekilde, Rusya'daki tur, şarkıcının sanatsal hayatındaki son tur değildi. Sadece on yıl sonra, parlak kariyerine nihayet 1850'de Londra'da en sevdiği öğrencilerinden biriyle opera alıntılarında sahne alarak son verdi.
Pasta on beş yıl sonra 1 Nisan 1865'te Blavio'daki villasında öldü.
Makarna'nın sayısız rolü arasında eleştiri, Norma, Medea, Boleyn, Tancred, Desdemona gibi dramatik ve kahramanca rollerdeki performansını her zaman seçti. Makarna en iyi kısımlarını özel bir ihtişam, sakinlik ve esneklikle gerçekleştirdi. Eleştirmenlerden biri, "Bu rollerde Makarna zarafetin ta kendisiydi" diye yazıyor. “Çalış tarzı, mimikleri, mimikleri o kadar asil, doğal, zarifti ki, her pozu kendi içinde büyüledi, keskin yüz hatları, sesinin ifade ettiği her duyguya damgasını vurdu…”. Bununla birlikte, dramatik aktris Pasta, şarkıcı Pasta'ya hiçbir şekilde hakim olmadı: "şarkıcının şarkı söylemeyi engelleyen ve yalnızca onu bozan artan vücut hareketlerinden özellikle kaçınması gerektiğine" inanarak "şarkı söyleme pahasına çalmayı asla unutmadı".
Pasta'nın şarkı söylemesindeki etkileyiciliğe ve tutkuya hayran kalmamak imkansızdı. Bu dinleyicilerden birinin yazar Stendhal olduğu ortaya çıktı: “Pasta'nın katılımıyla gösteriden ayrılırken şok olduk, şarkıcının bizi büyülediği duygu derinliğiyle dolu başka hiçbir şey hatırlayamadık. Böylesine güçlü ve olağanüstü bir izlenimi net bir şekilde açıklamaya çalışmak beyhudeydi. Halk üzerindeki etkisinin sırrının ne olduğunu hemen söylemek zor. Pasta'nın sesinin tınısında olağanüstü bir şey yok; özel hareketliliği ve nadir hacmi ile ilgili bile değil; hayran olduğu ve büyülediği tek şey, şarkı söylemenin yürekten gelen, büyüleyen ve dokunan sadeliğidir.
