Müzikte akorlar ve çeşitleri
Müzik Teorisi

Müzikte akorlar ve çeşitleri

Bugünkü yayının konusu müzikte akorlardır. Akorun ne olduğu ve ne tür akorlar olduğu hakkında konuşacağız.

Bir akor, belirli bir mesafede, yani bazı aralıklarla birbiriyle ilişkili olan birkaç sesin (üç veya daha fazla) bir ünsüzüdür. konsonans nedir? Ünsüz, birlikte var olan seslerdir. En basit ünsüz aralıktır, daha karmaşık ünsüz türleri çeşitli akorlardır.

"Uyum" terimi, "takımyıldız" kelimesiyle karşılaştırılabilir. Takımyıldızlarda, birbirinden farklı mesafelerde birkaç yıldız bulunur. Bunları birbirine bağlarsanız, hayvan figürlerinin veya mitolojik kahramanların ana hatlarını alabilirsiniz. Müzikte benzer şekilde, seslerin kombinasyonu belirli akorların ünsüzlerini verir.

Akorlar nelerdir?

Bir akor elde etmek için en az üç veya daha fazla sesi birleştirmeniz gerekir. Akor tipi, kaç sesin birbirine bağlı olduğuna ve nasıl bağlandıklarına (hangi aralıklarla) bağlıdır.

Klasik müzikte akorlardaki sesler üçlü olarak düzenlenir. Üç sesin üçlü olarak dizildiği akorlara triad denir. Triadı notlarla kaydederseniz, bu akorun grafik gösterimi küçük bir kardan adama çok benzeyecektir.

ünsüz ise dört ses, yine birbirinden üçte bir ile ayrılmış, sonra ortaya çıkıyor yedinci akor. "Yedinci akor" adı şu anlama gelir: akorun uç sesleri arasında bir “septim” aralığı oluşur. Kayıtta, yedinci akor da sadece üç kartopundan değil, dörtten bir “kardan adam” dır.

Eğer bir akorda üçte bir oranında birbirine bağlı beş ses vardıro zaman denir akorsuz (uç noktaları arasındaki “nona” aralığına göre). Pekala, böyle bir akorun müzik notası bize, görünüşe göre çok fazla havuç yemiş bir “kardan adam” verecek, çünkü beş kartopu büyüdü!

Triad, yedinci akor ve akortsuz, müzikte kullanılan ana akor türleridir. Ancak bu seri, aynı prensibe göre oluşturulmuş ancak çok daha az kullanılan diğer armonilerle devam ettirilebilir. Bunlar şunları içerebilir undecimacchord (üçte 6 ses), tertsdecimacchord (üçte 7 ses), quintdecimacchord (üçte 8 ses). “do” notasından üçüncü bir ondalık akor veya beşinci bir ondalık akor oluşturursanız, müzik skalasının yedi adımını kesinlikle içerecekleri (do, re, mi, fa, sol, la, si) ilginçtir. .

Yani, müzikteki ana akor türleri aşağıdaki gibidir:

  • üçlü – üçlü olarak düzenlenmiş üç sesten oluşan bir akor, 5 ve 3 sayılarının kombinasyonu ile gösterilir (53);
  • yedinci akor - yedincinin uç sesleri arasında üçte birlik dört sesten oluşan bir akor 7 sayısı ile gösterilir;
  • uyumsuzluk – non'un aşırı sesleri arasında üçte birlik beş seslik bir akor, 9 sayısı ile gösterilir.

Tertz olmayan yapı akorları

Modern müzikte, seslerin üçte değil, diğer aralıklarda - genellikle dörtlü veya beşli - yer aldığı akorlar sıklıkla bulunabilir. Örneğin, iki çeyreğin bağlantısından, sözde çeyrek-yedinci akor oluşur (7 ve 4 rakamlarının bir kombinasyonu ile gösterilir) ve uç sesler arasında bir yedinci.

Beşte ikisinin debriyajından beşli akorlar alabilirsiniz. (9 ve 5 rakamlarıyla gösterilir), alt ve üst ses arasında bileşik olmayan bir aralık olacaktır.

Klasik tertsovye akorları kulağa yumuşak, uyumlu geliyor. Tertzian olmayan yapının akorları boş bir sese sahiptir, ancak çok renklidirler. Muhtemelen bu yüzden bu akorlar, fevkalade gizemli müzikal görüntülerin yaratılmasının gerekli olduğu yerlerde bu kadar uygundur.

Örnek olarak arayalım Fransız besteci Claude Debussy'nin Prelüd “Batık Katedral”. Beşli ve dördüncülerin boş akorları, suyun hareketinin bir görüntüsünü ve gün boyunca görünmeyen efsanevi katedralin görünümünü, sadece geceleri gölün su yüzeyinden yükselen bir görüntü oluşturmaya yardımcı olur. Aynı akorlar, çanların çalmasını ve saatin gece yarısı vuruşunu aktarıyor gibi görünüyor.

Bir örnek daha – Başka bir Fransız besteci Maurice Ravel'in “Ghosts of the Night” döngüsünden “Gallows” adlı piyano parçası. Burada, ağır beşli akorlar kasvetli bir resim çizmenin doğru yoludur.

Kümeler veya ikinci demetler

Şimdiye kadar, sadece çeşitli türlerdeki ünsüzlerden oluşan ünsüzlerden bahsettik - üçüncüler, dördüncüler ve beşinciler. Ancak ünsüzler, saniyeler de dahil olmak üzere, aralık-uyumsuzluklardan da oluşturulabilir.

Sözde kümeler saniyelerden oluşur. Bazen ikinci demet olarak da adlandırılırlar. (grafik görüntüleri, bazı meyveleri çok andırıyor - örneğin, üvez veya üzüm).

Oldukça sık kümeler, müzikte “dağılmış notalar” şeklinde değil, çıta üzerinde bulunan dolu veya boş dikdörtgenler olarak belirtilir. Şu şekilde anlaşılmalıdırlar: tüm notalar (kümenin rengine göre beyaz veya siyah piyano tuşları, bazen ikisi birden) bu dikdörtgenin sınırları içinde çalınır.

Bu tür kümelerin bir örneği şurada görülebilir: Rus besteci Leyla Ismagilova'nın “Festive” adlı piyano parçası.

Kümeler genellikle akor olarak sınıflandırılmaz. Bunun nedeni aşağıdaki gibidir. Herhangi bir akorda, bileşenlerinin bireysel seslerinin iyi duyulması gerektiği ortaya çıktı. Bu tür herhangi bir ses, sesin herhangi bir anında duyularak ayırt edilebilir ve örneğin, biz rahatsız edilmeden akoru oluşturan seslerin geri kalanını söyleyin. Kümelerde farklıdır, çünkü tüm sesleri tek bir renkli noktada birleşir ve hiçbirini ayrı ayrı duymak mümkün değildir.

Triad çeşitleri, yedinci akorlar ve akortsuzlar

Klasik akorların birçok çeşidi vardır. Sadece dört tür triad vardır, yedinci akorlar – 16, ancak pratikte sadece 7 tanesi sabitlenmiştir, akor olmayanların daha da fazla çeşidi olabilir (64), ancak sürekli kullanılanlar yine parmaklarda sayılabilir (4-5).

Gelecekte triad ve yedinci akor türlerinin ayrıntılı bir incelemesine ayrı konular ayıracağız, ancak şimdi onlara yalnızca en kısa açıklamayı vereceğiz.

Ama önce, neden farklı akor türleri olduğunu anlamanız gerekiyor? Daha önce belirttiğimiz gibi, müzik aralıkları akorlar için “yapı malzemesi” görevi görür. Bunlar, daha sonra “kordun inşasının” elde edildiği bir tür tuğladır.

Ancak, aralıkların da birçok çeşidi olduğunu hatırlarsınız, geniş veya dar olabilirler, aynı zamanda temiz, büyük, küçük, küçültülmüş, vb. Aralıklı tuğlanın şekli, niteliksel ve niceliksel değerine bağlıdır. Ve hangi aralıklardan oluşturduğumuz (ve hem aynı hem de farklı aralıklarla akorlar oluşturabilirsiniz), sonunda ne tür bir akor alacağımıza bağlıdır.

Yani, triad'ın 4 çeşidi vardır. Majör (veya majör), minör (veya minör), azalmış veya artmış olabilir.

  1. Büyük (büyük) üçlü 5 ve 3 rakamlarının eklenmesiyle büyük B harfi ile gösterilir (B53). Tam olarak bu sırayla bir majör ve bir minör üçlüden oluşur: ilk olarak, bir büyük üçüncü altta ve bir küçük onun üzerine inşa edilmiştir.
  2. Küçük (küçük) üçlü aynı sayıların eklenmesiyle büyük M harfi ile gösterilir (M53). Aksine, küçük bir üçlü, üstüne büyük bir tane eklendiği küçük bir üçüncü ile başlar.
  3. Artırılmış üçlü - Uv.53 olarak kısaltılan, iki ana üçte birlik bir araya getirilerek elde edilir.
  4. Azaltılmış üçlü üçte ikisinin birleştirilmesiyle oluşur, adı Um.53'tür.

Aşağıdaki örnekte, "mi" ve "fa" notalarından oluşturulmuş listelenen tüm triad türlerini görebilirsiniz:

Yedi ana akor türü vardır. (7 üzerinden 16). İsimleri iki unsurdan oluşur: birincisi, uç sesler arasındaki yedinci türdür (büyük, küçük, azaltılmış veya arttırılmış olabilir); ikincisi, yedinci akorun tabanında bulunan bir tür üçlüdür. (yani, üç alt sesten oluşan bir tür üçlü).

Örneğin, “küçük majör yedinci akor” ismi şu şekilde anlaşılmalıdır: bu yedinci akorun bas ile üst ses arasında küçük bir yedincisi vardır ve bunun içinde büyük bir üçlü vardır.

Böylece, 7 ana akor türü bu şekilde kolayca hatırlanabilir - üçü büyük, üçü küçük ve bir tanesi azaltılmış olacaktır:

  1. Büyük büyük yedinci akor – tabanda majör yedinci + majör üçlü (B.mazh.7);
  2. Binbaşı minör yedinci akor – kenarlarda majör yedinci + altta minör üçlü (B.min.7);
  3. Büyük artırılmış yedinci akor – ekstrem sesler arasında büyük bir yedinci + artan bir üçlü, bastan üç düşük ses oluşturur (B.uv.7);
  4. Küçük büyük yedinci akor – kenarlar boyunca küçük yedinci + tabandaki ana üçlü (M.mazh.7);
  5. Küçük minör yedinci akor – aşırı seslerden küçük bir yedinci oluşturulur + üç alt tondan küçük bir üçlü elde edilir (M. min. 7);
  6. Küçük azalmış yedinci akor – küçük yedinci + içteki üçlü azaldı (M.um.7);
  7. Azaltılmış yedinci akor – bas ve üst ses arasındaki yedinci ses azaltılır + içerideki üçlü de azaltılır (Um.7).

Müzik örneği, “re” ve “tuz” seslerinden oluşturulmuş listelenen yedinci akor türlerini gösterir:

Akor olmayanlara gelince, esas olarak akorları olmayanları ayırt etmeyi öğrenmelidirler. Kural olarak, akor olmayanlar yalnızca küçük veya büyük bir nota ile kullanılır. Bir akort olmayanın içinde, elbette, yedinci türü ile üçlü türü arasında ayrım yapabilmek gerekir.

Arasında ortak akortsuzlar şunları içerir (toplamda beş):

  • Büyük majör nonkord – büyük bir nona, büyük bir yedinci ve bir büyük üçlü (B.mazh.9) ile;
  • Majör minör nonkord – büyük bir nona, büyük bir yedinci ve bir küçük üçlü (B.min.9) ile;
  • Büyük artırılmış akordsuz – büyük bir non, büyük bir yedinci ve artan bir üçlü (B.uv.9) ile;
  • Küçük majör nonkord – küçük bir non, küçük bir yedinci ve bir büyük üçlü (M.mazh.9) ile;
  • Küçük minör nonkord – küçük bir nona, küçük bir yedinci ve bir minör üçlü ile (M. min. 9).

Aşağıdaki müzikal örnekte, bu akor olmayanlar “do” ve “re” seslerinden oluşturulmuştur:

Dönüştürme – yeni akorlar almanın bir yolu

Müzikte kullanılan ana akorlardan, yani bizim sınıflandırmamıza göre – triadlar, yedinci akorlar ve akortsuz akorlardan – diğer akorları ters çevirerek elde edebilirsiniz. Seslerini yeniden düzenlemenin bir sonucu olarak yeni aralıklar elde edildiğinde, aralıkların tersine çevrilmesi hakkında zaten konuştuk. Aynı prensip akorlar için de geçerlidir. Akor inversiyonları yapılır, esasen, alt sesi (bas) bir oktav daha yükseğe taşıyarak.

Yani, üçlü iki kez tersine çevrilebilir, itirazlar sırasında yeni ünsüzler alacağız – sekstant ve kuvars sekstant. Altıncı akorlar 6 sayısı ile, çeyrek-seksli akorlar - iki sayı (6 ve 4) ile gösterilir.

Örneğin, “d-fa-la” seslerinden bir üçlü alalım ve bunun tersini yapalım. “Re” sesini bir oktav daha yükseğe aktarıyoruz ve “fa-la-re” ünsüzünü alıyoruz - bu, bu üçlünün altıncı akoru. Sonra, şimdi “fa” sesini yukarı taşıyalım, “la-re-fa”yı elde ederiz – üçlünün kadran-sekstakkordu. Daha sonra “la” sesini bir oktav daha yükseğe taşırsak, o zaman tekrar bıraktığımız şeye geri döneriz – orijinal “d-fa-la” üçlüsüne. Böylece, üçlünün gerçekten sadece iki ters çevrilmesi olduğuna ikna olduk.

Yedinci akorların üç çekiciliği vardır - beşli altılı akor, üçüncü çeyrek akor ve ikinci akor, bunların uygulanma prensibi aynıdır. Beşinci cinsiyet akorlarını belirlemek için, üçüncü çeyrek akorlar - 6 ve 5 için 4 ve 3 sayılarının kombinasyonu kullanılır, ikinci akorlar 2 sayısı ile gösterilir.

Örneğin, yedinci akor “do-mi-sol-si” verildi. Tüm olası ters çevirmelerini yapalım ve şunları elde edelim: quintsextakkord “mi-sol-si-do”, üçüncü çeyrek akor “sol-si-do-mi”, ikinci akor “si-do-mi-sol”.

Müzikte akorlar ve çeşitleri

Müzikte üçlü ve yedinci akorların ters çevrilmesi çok sık kullanılır. Ancak, içinde daha da fazla ses bulunan akorların veya akorların tersine çevrilmeleri son derece nadiren kullanılır (neredeyse hiç), bu yüzden onları almak ve onlara bir isim vermek zor olmasa da (hepsi) burada onları dikkate almayacağız. aynı bas transferi prensibine göre).

Bir akorun iki özelliği – yapı ve işlev

Herhangi bir akor iki şekilde düşünülebilir. İlk olarak, onu sesten inşa edebilir ve yapısal olarak, yani aralık kompozisyonuna göre düşünebilirsiniz. Bu yapısal ilke, akorun benzersiz adında tam olarak yansıtılır - majör üçlü, majör minör yedinci akor, minör dördüncü akor, vb.

Adından, belirli bir sesten şu veya bu akoru nasıl oluşturabileceğimizi ve bu akorun “iç içeriğinin” ne olacağını anlıyoruz. Ve unutmayın, hiçbir şey bizi herhangi bir sesten herhangi bir akor oluşturmamızı engelleyemez.

İkinci olarak, akorlar majör veya minör gamın basamaklarında düşünülebilir. Bu durumda, akorların oluşumu, modun türünden, tuşların işaretlerinden büyük ölçüde etkilenir.

Bu nedenle, örneğin, bir majör modda (C majör olsun), majör triadlar yalnızca üç adımda elde edilir - birinci, dördüncü ve beşinci. Kalan adımlarda, yalnızca küçük veya azaltılmış üçlüler oluşturmak mümkündür.

Benzer şekilde, bir minörde (örneğin, Do minör alalım) - minör triadlar da sadece birinci, dördüncü ve beşinci basamaklarda olacak, geri kalanlarda majör veya küçültülmek mümkün olacak.

Majör veya minör derecelerinde sadece belirli akor türlerinin elde edilebilmesi ve herhangi birinin (sınırlama olmaksızın) elde edilebilmesi, perde açısından akorların “hayatının” ilk özelliğidir.

Diğer bir özellik, akorların bir işlev (yani belirli bir rol, anlam) ve bir ek atama daha kazanmasıdır. Her şey akorun hangi dereceye dayandığına bağlıdır. Örneğin, ilk adım üzerine kurulan triadlar ve yedinci akorlar, “tonik kuvvetleri” temsil edecekleri için, yani ilk adımın üçlü veya yedinci akorları veya tonik triadlar (tonik yedinci akorlar) olarak adlandırılacaktır. adım.

Baskın olarak adlandırılan beşinci adımda kurulan üçlüler ve yedinci akorlar baskın (baskın üçlü, baskın yedinci akor) olarak adlandırılacaktır. Dördüncü adımda, alt baskın üçlüler ve yedinci akorlar oluşturulur.

Akorların bu ikinci özelliği, yani bazı işlevleri yerine getirme yeteneği, bir oyuncunun bazı spor takımlarındaki, örneğin bir futbol takımındaki rolüyle karşılaştırılabilir. Takımdaki tüm sporcular futbolcudur, ancak bazıları kaleci, diğerleri savunma oyuncusu veya orta saha oyuncusu ve yine diğerleri hücum oyuncusudur ve her biri yalnızca kendi kesin olarak tanımlanmış görevini yerine getirir.

Akor işlevleri yapısal adlarla karıştırılmamalıdır. Örneğin, yapısında ahenk içindeki baskın yedinci akor küçük bir majör yedinci akordur ve ikinci basamağın yedinci akoru küçük bir minör yedinci akordur. Ancak bu, herhangi bir küçük majör yedinci akorun baskın bir yedinci akorla eşitlenebileceği anlamına gelmez. Ve bu aynı zamanda, yapıdaki başka bir akorun baskın bir yedinci akor olarak hareket edemeyeceği anlamına gelmez - örneğin, küçük bir minör veya büyük bir artış.

Bu nedenle, bugünkü sayımızda, karmaşık müzikal ünsüzlerin ana türlerini ele aldık - akorlar ve kümeler, sınıflandırma konularına değindik (tertli ve tert olmayan akorlar), ters çevirmeleri tanımladık ve akorun iki ana tarafını belirledik. – yapısal ve işlevsel. Sonraki sayılarda akorları incelemeye devam edeceğiz, üçlü ve yedinci akor türlerini ve bunların uyum içindeki en temel tezahürlerini daha yakından inceleyeceğiz. Bizi izlemeye devam edin!

Müzikal duraklama! Piyanoda – Denis Matsuev.

Jean Sibelius – Minör Op. 76 hayır. 2. 

Denis Matsuev - Sibelius - Piyano Parçası No 2, Op 76

Yorum bırak