Arnold Evadievich Margulyan (Margulyan, Arnold) |
İletkenler

Arnold Evadievich Margulyan (Margulyan, Arnold) |

Margulyan, Arnold

Doğum tarihi
1879
Ölüm tarihi
1950
Meslek
kondüktör
Ülke
SSCB

Sovyet şefi, Ukrayna SSR Halk Sanatçısı (1932), RSFSR Halk Sanatçısı (1944), Stalin Ödülü (1946). Sovyet şeflik sanatının kökeninde yer alan müzisyenler galaksisinde Margulyan'ın önemli ve onurlu bir yeri var. Devrim öncesi yıllarda, konservatuar eğitimi almamış, ancak mükemmel bir pratik okuldan geçerek çalışmaya başladı. Odessa Opera Binası orkestrasında keman çalan Margulyan, deneyimli şef I. Pribik'ten çok şey öğrendi ve daha sonra St. Petersburg'da V. Suk yönetiminde çalıştı.

1902'de Margulyan şef olarak ilk çıkışını yaptı ve yoğun sanatsal etkinliği hemen başladı. Petersburg, Kiev, Kharkov, Odessa, Tiflis, Riga, Sibirya ve Uzak Doğu şehirleri – sanatçının çalışmadığı yerler! Margulyan, önce bir orkestra oyuncusu ve daha sonra bir şef olarak, genellikle Rus tiyatrosunun seçkin ustalarıyla işbirliği yaptı - F. Chaliapin, L. Sobinov, N. Ermolenko-Yuzhina, N. ve M. Figner, V. Lossky ... Bu ortak çalışma, paha biçilmez deneyimi zenginleştirdi, Rus opera klasiklerinin görüntü dünyasına daha derinden girmesine izin verdi. Ivan Susanin, Ruslan ve Lyudmila, Boris Godunov, Khovanshchina, Prens Igor, Maça Kraliçesi, Sadko, Çar'ın Gelini, Kar Kızlığı'nı yorumlamanın en iyi gelenekleri tutkulu bir bağlı ve halef aldı.

Sanatçının yeteneği, Sovyet iktidarı yıllarında tamamen ortaya çıktı. Margulyan birkaç yıl boyunca Kharkov Opera Binası'nın başkanlığını yaptı ve klasik eserlerle birlikte Sovyet yazarlarının bir dizi operasını sahneledi - Dzerzhinsky'nin The Quiet Don ve Virgin Soil Upturned, Yurasovsky'nin Trilby'si, Femilidi'nin The Rupture'ı, Lyatoshinsky'nin Altın Çemberi ... Ama özellikle canlı bir Urallardaki faaliyetleri iz bıraktı - önce Perm'de ve daha sonra Margulyan'ın 1937'den günlerinin sonuna kadar opera binasının sanat yönetmeni olduğu Sverdlovsk'ta. Topluluğun sanatsal düzeyinde keskin bir yükseliş elde etmeyi başardı, repertuarını birçok parlak performansla zenginleştirdi; en iyi eserlerinden biri - Verdi'nin “Otello” yapımı Devlet Ödülü'ne layık görüldü. Şef, Sverdlovsk vatandaşlarını Chishko'nun Potemkin Savaş Gemisi, Vasilenko'nun Suvorov'u, Koval'ın Emelyan Pugachev operalarıyla tanıştırdı.

Margulyan'ın bir orkestra şefi olarak üslubu, kusursuz beceri, güven, tercümanın fikirlerinin uyumu ve duygusal gücü ile dikkat çekti. Sovyet Müzik dergisinde “Sanatı” yazdı. A. Preobrazhensky, – bakış açısının genişliği, sahnenin ve müzikal görüntünün psikolojik olarak doğru yorumunu belirleme, yazarın niyetini sağlam tutma yeteneği ile dikkat çekti. Orkestranın sesi, vokalistler ve sahne aksiyonu arasında mükemmel bir denge kurmayı biliyordu.” Sanatçının nispeten nadir konser performansları daha az başarılı değildi. Olağanüstü incelik, bilgi ve pedagojik yeteneğe sahip olan Margulyan, hem opera tiyatrolarında hem de 1942'den beri profesör olduğu Ural Konservatuarı'nda daha sonra birçok ünlü vokalist yetiştirdi. Liderliği altında I. Patorzhinsky, M. Litvinenko-Wolgemut, Z. Gaidai, M. Grishko, P. Zlatogorova ve diğer şarkıcılar yolculuklarına başladı.

L. Grigoriev, J. Platek

Yorum bırak