Karl Böhm |

karl boehm

Yaklaşık yarım yüzyıl boyunca Karl Böhm'ün çok yönlü ve verimli sanatsal etkinliği devam etti ve sanatçıya Avrupa'nın en iyi şeflerinden biri olarak ün kazandı. Muazzam bilgi birikimi, geniş yaratıcı ufuklar, çok yönlü beceri Boehm, yıllar boyunca, sanatçının sahne alması gereken her yerde, onun yönetiminde dünyanın en iyi orkestraları tarafından kaydedilen kayıtları sattıkları yerlerde ona giderek daha fazla hayran kazandırıyor.

“Savaştan sonra Richard Strauss'un sanatsal mirasını devrettiği şef Karl Böhm, opera ve konser podyumunda gerçek bir kişilik. Aktif bir zeka ve büyük pedagojik yeteneklerle tamamlanan canlı, esnek müzikalitesi, en yüksek yorum başarılarına sahiptir. Her türlü rutini alıp götüren taze bir rüzgar, müzik yapımına nüfuz eder. Boehm'in Strauss ve Mook'u örnek alan jestleri basit ve ekonomiktir. On yıllar boyunca geliştirilen akustik yetenek ve deneyim, provalarda eserlerin içerik ve ses anlayışına tam olarak uyan böyle bir performans hazırlamasına izin veriyor” diye yazıyor Alman müzikolog H. Ludike.

Boehm'in bir şef olarak kariyerinin başlangıcı biraz sıra dışıydı. Halen Viyana Üniversitesi'nde hukuk öğrencisiyken, daha sonra doktora tezini savunmasına rağmen, müziğe hukuktan daha fazla ilgi gösterdi. Bohm, hafızasında canlı bir iz bırakan Güllerin Şövalyesi'nin provalarında saatlerce heyecanla oturdu, Brahms'ın arkadaşı E. Mandishevsky'den ve onu şefin yolunda yönlendiren K. Muk'tan dersler aldı. Bundan sonra, Böhm orduda birkaç yıl geçirmek zorunda kaldı. Ve sadece 1917'de, terhis edildikten sonra, asistan şef ve ardından memleketi Graz şehir tiyatrosunda ikinci bir şef olarak yer almayı başardı. Burada 1921'de Bruno Walter onu fark etti ve asistanı olarak genç şefin sonraki altı yılını geçirdiği Münih'e götürdü. Harika bir usta ile işbirliği, onu bir konservatuarla değiştirdi ve edindiği deneyim, Darmstadt'taki opera binasının şefi ve müzik direktörü olmasına izin verdi. 1931'den beri Böhm, uzun süredir Almanya'nın en iyi tiyatrolarından biri olan Hamburg Operası'nın başında bulunuyor ve 1934'te Dresden'de F. Bush'un yerini aldı.

O zamanlar Boehm, Mozart ve Wagner'in operalarının, Bruckner'in senfonilerinin ve hepsinden önemlisi, daha sonra arkadaşı ve tutkulu propagandacı olduğu R. Strauss'un eserinin uzman ve mükemmel bir yorumcusu olarak ün kazandı. Strauss'un operaları Sessiz Kadın ve Daphne ilk kez onun yönetiminde sahnelendi ve ikincisi yazar tarafından K. Böhm'e ithaf edildi. Sanatçının yeteneğinin en iyi özellikleri - kusursuz bir biçim duygusu, dinamik derecelendirmeleri ince ve doğru bir şekilde dengeleme yeteneği, kavramların ölçeği ve performansın ilhamı - özellikle Strauss'un müziğinin yorumlanmasında açıkça ortaya çıktı.

Böhm, savaş sonrası yıllarda Dresden kolektifi ile yaratıcı temaslarını sürdürdü. Ancak 1942'den beri faaliyetinin merkezi Viyana'ydı. 1943-1945 ve 1954-1956 yıllarında iki kez Viyana Devlet Operası'na başkanlık etti, restore edilmiş binasının açılışına adanmış festivali yönetti. Zamanın geri kalanında, Böhm burada düzenli olarak konserler ve performanslar verdi. Bununla birlikte dünyanın hemen hemen tüm büyük merkezlerinde görülebiliyordu; Berlin, Salzburg, Prag, Napoli, New York, Buenos Aires (birkaç yıl boyunca Colon Tiyatrosu'nu yönetti) ve diğer şehirlerde sahne aldı.

Her ne kadar Boehm'e popülaritesini kazandıran her şeyden önce Strauss'un eserlerinin yanı sıra Viyana klasikleri ve Wagner'in yorumlanması olsa da, sanatçının yaratıcı biyografisi bu alanın dışında birçok parlak başarıyı içeriyor. Özellikle, R. Wagner-Regeni ve G. Zoetermeister gibi çağdaş yazarların birçok operası, ilk prodüksiyon için ona borçludur. Böhm, A. Berg'in Wozzeck operasının en iyi yorumcularından biridir.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969