Modern müziği nasıl karakterize edebilirim? (gitar)

Modern teknolojiler, sanat da dahil olmak üzere dünyayı değiştiriyor. Bu tür değişiklikler müzik gibi kadim bir sanat formunu da esirgemedi. Her şeyin nasıl başladığını hatırlayalım.

Avcı bir ok aldı, yayın ipini çekti, avına ateş etti ama artık avla ilgilenmiyordu. Sesi duydu ve tekrarlamaya karar verdi. Yaklaşık olarak bu, bir kişinin telin uzunluğunu ve gerginliğini değiştirerek farklı yükseklikteki sesleri yeniden üretmenin mümkün olduğu sonucuna varmasıdır. Sonuç olarak, ilk müzik aletleri ve tabii ki onları çalmayı bilen müzisyenler ortaya çıktı.

Ustalar, enstrümanları geliştirerek müzik enstrümanlarının yaratılmasında benzeri görülmemiş boyutlara ulaştılar. Artık rahatlar ve sesleri pürüzsüz ve net çıkıyor. Müzik enstrümanlarının çok çeşitli olması, en gelişmiş zekaya bile yeni bir enstrüman bulma veya mevcut enstrümanları bir şekilde iyileştirme şansı bırakmıyor. Ancak modern teknoloji iyileştirme yaklaşımını değiştiriyor.

Geçmişte konserdeki seyirci sayısı şimdikiyle kıyaslanamaz. Bugün popüler bir rock grubunun konserinde 50-60 bin kişiyi bir araya getirmesi rekor sayılmaz. Ancak bir yüzyıl önce bu kozmik bir figürdü. Ne değişti? Peki bu nasıl mümkün oldu?

Müzik aletleri tanınmayacak kadar değişti. Ve özellikle gitar. Oldukça az sayıda gitar türü vardı, ancak nispeten yakın zamanda başka bir gitar türü ortaya çıktı ve söylemekten korkmuyorum, şu anda en popüler olanı. Elektro gitar, rock müziğin sembolü haline gelmiş ve modern müzikte güçlü yerini almıştır. Bu, ses çeşitliliği, çok yönlülüğü ve elbette görünümü sayesinde mümkün oldu. Bunun hakkında daha fazla konuşalım.

Elektro gitar.

Peki elektro gitar nedir? Bu hala telleri olan aynı ahşap yapıdır (diğer gitarlarda olduğu gibi tellerin sayısı değişebilir), ancak temel temel fark, sesin artık daha önce olduğu gibi doğrudan gitarın kendisinde oluşmamasıdır. Ve gitarın kendisi son derece sessiz ve itici geliyor. Ancak gövdesinde pikap adı verilen cihazlar var.

Tellerdeki en ufak titreşimleri alıp bağlı tel aracılığıyla amplifikatöre iletirler. Ve amplifikatör, bir elektro gitarın sesini yaratmanın ana işini yapar. Amplifikatörler farklıdır. Küçük ev konserlerinden binlerce izleyici için tasarlanmış devasa konserlere kadar. Bu sayede birçok kişi elektro gitarı yüksek sesle ilişkilendiriyor. Ancak bu sadece ortak bir görüş. Aynı zamanda çok hassas bir sese sahip, çok sessiz bir enstrüman da olabilir. Modern müzik dinlerken ses çıkaranın elektro gitar olduğunun farkına bile varmayabilirsiniz. Bu onu çok önemli bir araç haline getiriyor.

Peki senfoni orkestralarının kompozisyonu yıllardır değişmeden kalan, salonları ve seyirci sayısı sürekli artan modern konserleri nasıl oluyor diye soruyorsunuz. Oditoryumun arka sıraları hiçbir şey duymayacak. Ancak bu durumda ses mühendisi gibi bir meslek ortaya çıktı. Çok az insan biliyor ama bu adam modern konserlerin ana isimlerinden biri. Ses ekipmanlarının (hoparlörler, mikrofonlar vb.) kurulumunu denetlediğinden ve doğrudan konsere dahil olduğundan. Yani ses tasarımında.

Artık ses mühendisinin yetkin çalışması sayesinde, oditoryumun arka sırasında oturan herhangi bir enstrümanın, hatta en sessiz enstrümanın yaptığı işin tüm inceliklerini duyacaksınız. Ses mühendisinin orkestra şefinin bazı işlevlerini üstlendiğini söylemekten korkmuyorum. Sonuçta, önceden orkestranın sesinden tamamen şef sorumluydu. Kabaca söylemek gerekirse, izleyici de ne duyduysa onu da duyuyordu. Şimdi farklı bir resim.

Şef orkestrayı yönetir ve daha önce olduğu gibi aynı işlevleri yerine getirir, ancak ses mühendisi sesi kontrol eder ve düzenler. Şimdi şu şekilde ortaya çıkıyor: şefin düşüncesini (doğrudan orkestranın müziğini) duyuyorsunuz, ancak ses mühendisinin işlenmesi altında. Elbette pek çok müzisyen benimle aynı fikirde olmayacak, ancak büyük olasılıkla ses mühendisi olarak deneyimleri olmadığı için.