Klavsen: enstrümanın tanımı, kompozisyon, tarih, ses, çeşitleri

XNUMX. yüzyılda, klavsen çalmak, rafine görgü, rafine zevk ve aristokrat cesaretin bir işareti olarak kabul edildi. Seçkin konuklar zengin burjuvaların oturma odalarında toplandıklarında, müziğin kulağa hoş geleceği kesindi. Bugün, bir klavye telli müzik aleti, uzak geçmişin kültürünün yalnızca bir temsilcisidir. Ancak ünlü klavsen bestecileri tarafından onun için yazılan notalar, çağdaş müzisyenler tarafından oda konserlerinin bir parçası olarak kullanılıyor.

klavsen cihazı

Enstrümanın gövdesi kuyruklu piyanoya benziyor. Üretimi için değerli ağaçlar kullanıldı. Yüzey, moda trendlerine uygun süs eşyaları, resimler, resimlerle süslenmiştir. Vücut bacaklara monte edildi. Erken klavsenler bir masa veya sehpa üzerine monte edilmiş dikdörtgen şeklindeydi.

Cihaz ve çalışma prensibi klavikorda benzer. Fark, farklı dizi uzunluklarında ve daha karmaşık bir mekanizmadadır. İpler hayvanların damarlarından yapıldı, daha sonra metal oldular. Klavye beyaz ve siyah tuşlardan oluşur. Basıldığında, bir itici ile koparılmış bir cihaza bağlı bir karga tüyü ipe çarpar. Klavsen üst üste yerleştirilmiş bir veya iki klavyeye sahip olabilir.

Klavsen nasıl bir ses çıkarır?

İlk kopyaların küçük bir ses aralığı vardı - sadece 3 oktav. Sesi ve tonu değiştirmekten özel anahtarlar sorumluydu. 18. yüzyılda, aralık 5 oktav'a genişledi, iki klavye kılavuzu vardı. Eski bir klavsen sesi sarsıntılı. Dillere yapıştırılan keçe parçaları, onu çeşitlendirmeye, daha sessiz veya daha gürültülü hale getirmeye yardımcı oldu.

Mekanizmayı geliştirmeye çalışan ustalar, enstrümana bir org gibi her ton için iki, dört, sekizlik diziler sağladı. Kayıtları değiştiren kollar klavyenin yanına yerleştirildi. Daha sonra piyano pedalları gibi ayak pedalları oldular. Dinamizme rağmen, ses monotondu.

Klavsen yaratılış tarihi

Zaten 15. yüzyılda İtalya'da kısa, ağır gövdeli bir enstrüman çaldıkları bilinmektedir. Tam olarak kimin icat ettiği bilinmiyor. Almanya, İngiltere, Fransa'da icat edilmiş olabilir. Hayatta kalan en eskisi 1515'te Ligivimeno'da kuruldu.

Herman Poll'un icat ettiği clavicembalum aleti hakkında konuştuğuna göre 1397'den yazılı kanıtlar var. Referansların çoğu 15. ve 16. yüzyıllara kadar uzanır. Ardından, boyut ve mekanizma türünde farklılık gösterebilecek klavsenlerin şafağı başladı. İsimler de farklıydı:

• clavicembalo – İtalya'da;
• spinet – Fransa'da;
• başörtüsü - İngiltere'de.

Klavsen adı clavis - anahtar, anahtar kelimesinden gelir. 16. yüzyılda, İtalyan Venedik'in ustaları enstrümanın yaratılmasıyla meşguldü. Aynı zamanda, Anvers'ten Ruckers adlı Flaman ustalar tarafından Kuzey Avrupa'ya tedarik edildi.

Birkaç yüzyıl boyunca piyanonun öncüsü ana solo enstrümandı. Opera performanslarında tiyatrolarda mutlaka ses çıkardı. Aristokratlar, oturma odaları için bir klavsen satın almayı zorunlu gördüler, aile üyeleri için çalmak için pahalı eğitimler aldılar. Rafine müzik, mahkeme toplarının ayrılmaz bir parçası haline geldi.

XNUMX. yüzyılın sonu, daha çeşitli görünen piyanonun popülerleşmesiyle işaretlendi ve sesin gücünü değiştirerek oynamanıza izin verdi. Klavsen çalgısı üretimden kalktı, tarihi sona erdi.

çeşitleri

Klavye kordofonları grubu, birkaç çeşit enstrüman içerir. Tek bir adla birleştiklerinde, temel farklılıkları vardı. Kasa boyutu değişebilir. Klasik klavsen 5 oktavlık bir ses aralığına sahipti. Ancak daha az popüler olmayan diğer çeşitler, vücut şeklinde, tellerin düzenlenmesinde birbirinden farklıydı.

Virginel'de dikdörtgendi, kılavuz sağdaydı. Teller tuşlara dik olarak gerildi. Gövdenin aynı yapısı ve şekli bir muselara sahipti. Diğer bir çeşit ise spinettir. XNUMX. yüzyılda, İngiltere'de çok popüler oldu. Enstrümanın bir kılavuzu vardı, teller çapraz olarak gerildi. En eski türlerden biri, dikey olarak yerleştirilmiş bir gövdeye sahip clavicitherium'dur.

Önemli besteciler ve klavsenler

Müzisyenlerin enstrümana olan ilgisi birkaç yüzyıl sürdü. Bu süre zarfında, müzik literatürü harika ünlü besteciler tarafından yazılmış birçok eserle dolduruldu. Sıklıkla, fortissimo veya pianissimo seviyesini gösteremedikleri için puan yazarken kendilerini kısıtlı bir konumda bulduklarından şikayet ettiler. Ancak mükemmel bir sesle harika bir klavsen için müzik yaratma fırsatını reddetmediler.

Fransa'da enstrüman çalmanın ulusal bir okulu bile kuruldu. Kurucusu Barok besteci J. Chambonière'dir. Kral Louis XIII ve Louis XIV'in saray klavsencisiydi. İtalya'da, D. Scarlatti haklı olarak klavsen stilinin bir virtüözü olarak kabul edildi. Dünya müziği tarihi, A. Vivaldi, VA Mozart, Henry Purcell, D. Zipoli, G. Handel gibi ünlü bestecilerin solo notalarını içerir.

1896-XNUMX. yüzyılların başında, enstrüman geri dönüşü olmayan bir şekilde geçmişte kaldı. Arnold Dolmech, ona yeni bir hayat vermeye çalışan ilk kişiydi. XNUMX'te müzik ustası Londra'daki klavseniyle ilgili çalışmaları tamamladı, Amerika ve Fransa'da yeni atölyeler açtı.

Piyanist Wanda Landowska, enstrümanın yeniden canlanmasında önemli bir figür oldu. Parisli bir atölyeden bir konser modeli sipariş etti, klavsen estetiğine çok dikkat etti ve eski notaları inceledi. Hollanda'da Gustav Leonhardt, otantik müziğe olan ilginin geri dönüşünde aktif olarak yer aldı. Hayatının büyük bir bölümünde Bach'ın kilise müziği, barok ve Viyana klasikleri bestecilerinin eserlerinin kaydı üzerinde çalıştı.

XNUMX. yüzyılın ikinci yarısında eski enstrümanlara olan ilgi arttı. Ünlü opera sanatçısı Prens AM Volkonsky'nin oğlu, geçmişin müziğini yeniden yaratmaya çok zaman ayırdığını ve hatta otantik bir performans topluluğu kurduğunu çok az kişi biliyor. Bugün Moskova, Kazan, St. Petersburg konservatuarlarında klavsen çalmayı öğrenebilirsiniz.