Eugen Szenkar |

Eugen Szenkar

Eugen Senkar'ın hayatı ve yaratıcı yolu, zamanımız için bile son derece fırtınalı ve olaylı. 1961'de yetmişinci yaş gününü, hayatının önemli bir bölümünün bağlı olduğu Budapeşte'de kutladı. Burada ünlü orgcu ve besteci Ferdinand Senkar'ın ailesinde doğup büyüdü, burada Müzik Akademisi'nden mezun olduktan sonra şef oldu ve burada ilk kez Budapeşte Operası'nın orkestrasını yönetti. Bununla birlikte, Senkar'ın bundan sonraki faaliyetlerinin kilometre taşları dünyanın dört bir yanına dağılmıştır. Prag (1911–1913), Budapeşte (1913–1915), Salzburg (1915–1916), Altenberg (1916–1920), Frankfurt am Main (1920–1923), Berlin (1923–1924)'de opera binaları ve orkestralarda çalıştı. ), Köln (1924-1933).

O yıllarda Senkar, hem klasik hem de modern müziğin ince bir yorumcusu, harika mizaçlı bir sanatçı olarak ün kazandı. Canlılık, renk ustalığı ve deneyimlerin dolaysızlığı, bir opera ve konser şefi olan Senkar'ın görünüşünün belirleyici yönleriydi ve hala da öyle. Etkileyici sanatı, dinleyiciler üzerinde alışılmadık derecede canlı bir izlenim bırakıyor.

Otuzlu yılların başında Senkar'ın repertuvarı çok genişti. Ama sütunları iki besteciydi: Tiyatroda Mozart ve konser salonunda Mahler. Bu bağlamda, Senkar'ın birkaç yıl yönetmenliğinde çalıştığı sanatçının yaratıcı kişiliğinde Bruno Walter'ın büyük etkisi oldu. Repertuarında güçlü bir yer Beethoven, Wagner, R. Strauss'un eserleri tarafından da işgal edilmiştir. Orkestra şefi ayrıca Rus müziğini de hararetle destekledi: o sırada sahnelediği operalar arasında Boris Godunov, Cherevichki, The Love for Three Oranges vardı. Son olarak, zamanla bu tutkular, modern müziğe, özellikle de vatandaşı B. Bartok'un bestelerine olan sevgiyle tamamlandı.

Faşizm, Senkar'ı Köln Operası'nın baş şefi olarak buldu. 1934'te sanatçı Almanya'dan ayrıldı ve üç yıl boyunca SSCB Devlet Filarmoni Orkestrası'nın daveti üzerine Moskova'da Filarmoni Orkestrası'nı yönetti. Senkar, müzik hayatımızda gözle görülür bir iz bıraktı. Moskova'da ve diğer şehirlerde düzinelerce konser verdi, Myaskovsky'nin On Altıncı Senfonisi, Haçaturyan'ın Birinci Senfonisi ve Prokofiev'in Rus Uvertürü de dahil olmak üzere bir dizi önemli eserin prömiyeri onun adıyla ilişkilendirildi.

1937'de Senkar, bu kez okyanusu geçerek yolculuğuna çıktı. 1939'dan itibaren bir senfoni orkestrası kurup yönettiği Rio de Janeiro'da çalıştı. Senkar Brezilya'dayken burada klasik müziği tanıtmak için çok şey yaptı; seyirciyi Mozart, Beethoven, Wagner'in bilinmeyen şaheserleriyle tanıştırdı. Dinleyiciler özellikle NBC orkestrasıyla hem Brezilya'da hem de ABD'de seslendirdiği “Beethoven döngülerini” hatırladılar.

1950'de zaten saygıdeğer bir orkestra şefi olan Sencar yeniden Avrupa'ya döndü. Mannheim, Köln, Düsseldorf'ta tiyatro ve orkestraları yönetiyor. Son yıllarda sanatçının şeflik üslubu, geçmişte var olan dizginsiz vecd özelliklerini kaybetmiş, daha ölçülü ve yumuşak hale gelmiştir. Senkar, yukarıda adı geçen bestecilerle birlikte, Empresyonistlerin eserlerini programlarına isteyerek dahil etmeye başladı ve onların ince ve çeşitli ses paletini mükemmel bir şekilde aktardı. Eleştirmenlere göre Senkar'ın sanatı, orijinalliğini ve çekiciliğini korurken büyük bir derinlik kazandı. Kondüktör hala çok geziyor. Budapeşte'de yaptığı konuşmalarda Macar dinleyiciler tarafından sıcak karşılandı.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969